Le Rôle Du Valet Dans Marivaux

------------------------------------------------- Séquence : Marivaux, L’île des esclaves ------------------------------------------------- Texte 3 : Scène 3 de « vaine, minaudière, coquette » à « je ne sais plus où j’en suis. » Introduction (1ère partie valable pour tous les textes) : Auteur du XVIIIème siècle, Marivaux (1688 – 1763), de son vrai nom Pierre Carlet, a très tôt préféré les salons mondains à ses études de droits. Ceci pourrait bien avoir nourri un ressentiment tenace contre les

personnage Scaramouche, un valet vantard et fanfaron. Molière, Marivaux, ou encore Beaumarchais vont s’inspirer de ce personnage et faire apparaître dans leurs pièces maître et valet. La relation entre ces deux personnages au statut hiérarchique opposé va s’avérer ambiguë : le valet va prendre l’avantage sur un maître souvent rendu ridicule. Ainsi, en quoi le valet est-il le maître du jeu au théâtre ? Dans une première partie, nous étudierons le jeu scénique du disciple ainsi que son rôle majeur dans l’intrigue

La relation maître/valet Un peu d'histoire : Entre le XVIIe et le XVIIIe le serviteur, d'origine populaire, est presque toujours un migrant sans qualification, venu de la campagne proche pour tenter sa chance à la ville. Une fois placé, il est immergé dans l'univers des privilégiés de la naissance et de l'argent. Il manifeste alors un véritable désir d'identification. Il adopte les manières de son maître, copie ses vices et ses tics. Il suit l'évolution de la mode et s'adonne à de nouvelles

talons de 20 à 30 centimètres : des crepida. De nombreux personnages de la comédie antique vont inspirer la comedia dell’arte. Au XVe siècle, la comedia dell’arte possède ses propres personnages comme Arlequin, Colombine, Pierrot. Chacun possède un rôle ainsi qu’un costume précis. Par exemple, Arlequin est vêtu d’un habit rapiécé de losanges multicolores, d’un masque noir au nez retroussé et muni d’un bâton. Le public apprécie. Chacun a « son personnage préféré » et chacun veut revenir l’applaudir

Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard , acte I, scène 8 I. Une entrée en scène comiqueAprès la tension dramatique de la scène 7 (dialogue troublant entre Silvia et Dorante en domestiques), l’arrivée d’Arlequin donne de la légèreté au dialogue. 1. Comique de situation- Le quiproquo : l’ensemble de la pièce repose sur des quiproquos au sens propre (prendre qqn pour qqn d’autre). Ici,

 Le jeu de l’amour et du hasard, 1730 – Marivaux Objet d’étude : le texte théâtral et sa représentation Biographie : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux est un dramaturge et écrivain français, c est le fils du directeur de la Monnaie de Riom. Il abandonne ses études de droit pour une carrière littéraire. Il écrit des articles de journaux, des textes satiriques, des comédies et des romans qui lui apportent succès et reconnaissance et lui permettent d’entretenir sa famille après la banqueroute

siècle (siècle des Lumières) → nouvel équilibre qui se cherche dans les rapports entre les hommes & les femmes, entre les classes (maîtres / valets). Joué en 1725 chez les Italiens (souligne l'aspect de la comédie). Pièce très brève (1 acte, 11 scènes) et l'une des plus politiques, île particulière car idéale, aspect utopique, rôles traditionnels inversés. Valet en position de force. • Rééducat° naufragés

hasard - Marivaux Personnages : Silvia Orgon : Fille de M. Orgon, promise à Dorante qu’elle craint d’épouser sans le connaître. Dorante : Fils d’un ami de M. Orgon, promis à Silvia. Il craint de l’épouser sans la connaître. Lisette : Femme de chambre de Silvia, se déguise en Noble pour elle, tombe amoureuse de Mario. Arlequin : Valet de Dorante, se déguise en noble pour lui, tombe amoureux de Lisette. Mario : Fils de M. Orgon, frère de Silvia. Relations : Silvia >échange son rôle avec<

L'Ile des Esclaves Scène 6 La comédie de Marivaux, l'Ile des esclaves, est centrée sur la leçon d'humanité donnée par l `échange des rôles maître/esclave. Nous avons vu que successivement il y avait échange du nom et du statut social. Dans la logique de l'échange, les serviteurs vont jouer les personnages de leurs maîtres. Dans cette sixième scène, le jeu consiste à imiter le comportement amoureux de ces derniers. Dans cette scène, Arlequin et Cléanthis vont se faire la cour

SÉQUENCE 4B : Le Jeu de l’amour et du hasard de Pierre de MARIVAUX – Objet d’étude principal : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIIe siècle à nos jours. Texte 3 : Maître et valet (III-1) Question : Comment le conflit entre maître et valet est-il source de comique ? Introduction : 1) Alors que Dorante a fini par dévoiler son identité à celle qu’il prend toujours pour la suivante Lisette, Arlequin et la véritable Lisette, eux, toujours « masqués », sont prêts à s’épouser, parce qu’ils