Le Texte Théâtral Contient Il En Lui Même Tout Ce Qui Permet De Le Représenter

INTRODUCTION Le théâtre dans le théâtre est un procédé théâtral qui consiste à mettre en scène une 1ère intrigue à l'intérieur de laquelle, à un moment donné, les comédiens vont jouer une autre pièce de théâtre. Il peut également y avoir de « faux spectateur » qui sont les comédiens faisant semblant de regarder, Ce procédé possède trois niveau : Les spectateurs qui regarde la pièce (pour de vrai), les « faux spectateurs » qui sont les comédiens et les comédiens faisant semblant de jouer une seconde

INTRODUCTION À LA LITTÉRATURE FRANÇAISE I. INTRODUCTION (CLEFS DE LECTURE) 1.− LA SPÉCIFITÉ DU TEXTE LITTÉRAIRE 1.1 − Texte littéraire et la communication 1.2 − Une communication particulière 2.− LA STRUCTURE DU TEXTE LITTÉRAIRE 2.1 − L'énoncé et l'énonciation 2.2 − Le discours 2.3 − Le récit 2.4 − Le discours rapporté 2.4.1 − Le discours direct 2.4.2 − Le discours indirect 2.4.3 − Le discours indirect libre 2.5 − La phrase 2.5.1 − La construction de la phrase 2.5.2 − Le rythme des phrases 3.− LES

mélancolie, la tristesse devient brusquement l’angoisse: « Néant vaste et noir »= métaphore de la nuit.. Alors le ciel lui-même reflète l’angoisse : une noyade, un engloutissement sans retour du soleil, la mort du mouvement « qui se fige », le soleil a été englouti. Le poème devient un moyen de célébrer le jour perdu, dans un chant qui se veut solennel: « du passé lumineux recueille tout vestige ». Transition : La description de ce paysage insiste sur l’aspect cérémoniel de l’arrivée du crépuscule. Evidemment

THEATRE, DU TEXTE A LA REPRESENTATION Problématique de l’objet d’étude : Le genre théâtral occupe une place singulière dans la littérature parce qu’il est à la fois texte et spectacle. Le texte de théâtre est écrit pour être représenté, c’est à dire incarné dans une parole vivante (la voix et la diction de l’acteur) et traduit visuellement. Cette spécificité suggère un mode de lecture particulier. Le lecteur est invité à s’imaginer spectateur pour percevoir le texte dans toutes ses implications

aussi refléter une réalité ou même un point de vue. C'est une forme d'expression artistique qui permet à la fois de divertir mais aussi parfois d'instruire. Dans le sujet étudié nous nous demanderons quelles ressources spécifiques sont utilisées au théâtre pour représenter les conflits existants dans les rapports humains. Pour répondre à cette demande, nous étudierons d'abord la représentation d'une pièce, puis, nous nous interrogerons à propos de l'écriture théâtrale et enfin nous observerons les

spectacles qui pussent rivaliser en beauté avec les rafles de police » était « naturellement celui de M. Artaud ». La grande théorie d'Antonin Artaud tend à affirmer clairement que ce n'est pas le texte qui fait le théâtre mais que c'est la mise en scène qui est le véritable fondement de la création théâtrale. Cette idée qui se heurte à toute une tradition est exprimée dans cette citation sur un mode polémique puisqu'elle commence par "pour moi". D'autre part Artaud utilise des mots très forts, catégoriques

représentation exacte que s’en était faite l’auteur. La boite noire de Jouanneau contient une infinité d’éléments et de problèmes qu’il doit organiser et résoudre : choisir quel rôle distribuer à quel comédien, quels éléments de décor, quel passage du texte supprimer ou modifier, quel élément éclairer plus qu’un autre. On peut se contenter de lire un livre en surface, il en est de même pour le théâtre, mais on peut aussi analyser un texte pour y déceler les pensées de l’auteur afin de les élargir avec les siennes

intervenants qui jusqu’à présent s’étaient répartis les différents niveaux de l’option, prennent la décision pour la première fois de travailler ensemble sur un projet commun et avec le même groupe d’élève : le groupe de Terminale justement, dont je suis le « professeur ». Assez rapidement, le projet se focalise autour du texte des Sorcières de Salem, d’Arthur Miller, qui convient bien à la composition du groupe d’élèves : 15 acteurs, dont 7 garçons. C’est un travail lourd, ambitieux, qui va provoquer, au

l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le théâtre est l’un des objets d’étude qui doit permettre aux élèves de percevoir et de distinguer les genres et les registres. La pièce de Racine conduit à découvrir la spécificité du genre dramatique, texte littéraire conçu pour

ANALYSE STYLISTIQUE DU TEXTE CLASSIQUE Beaumarchais Le 28 novembre 2012 par Alison Toualbia "je veux rire et pleurer en même temps". Humour et logique antonymique dans le Mariage de Figaro, par Sophie Duval. I) Compte rendu de l’article L’article de Sophie Duval, "Je veux rire et pleurer en même temps", s’appuie sur l’humour et la logique antonymique dans le Mariage de Figaro. A travers sa problématique "il s’agira ici de tenter de repérer l’inscription stylistique de la synthèse