Le Theme Du Double Dans La Morte Amoureuse

- Le corps de la statue : emploi des superlatifs et des anaphores. - Le visage et ses expressions. Synthèse : La perfection physique de la Vénus se voit associée à son caractère diabolique. L’aspect double de la statue est mis en valeur dans le dernier paragraphe par le contraste entre ses yeux brillants produisant l’illusion de la vie et son corps d’un « vert noirâtre » qui rappelle son caractère d’œuvre de bronze . De plus l’inanimé prend peu à peu

ancestrales en faisant une place à l’imagination, à l’irrationnel, à l’absurde ds le th, et remise en question de la primauté (priorité) du tx par rapport à la mise en sc. = 1896 Qui va relayer en allant bcp plus loin et en théorisant ds Le Théâtre et son double ? => Artaud Vs ferai grâce de tte sa théorie que vs avez dû voir av M. Gabet, à moins que besoin de faire un point. Certes, Artaud révolutionne théorie théâtrale, ms produit assez peu et surtt pièces qui ne st pas passées à la postérité, en tt

lecteur par ses sublimes images mais egalement par sa complexite, qui mene le lecteur a une reflexion personelle quant a l’interpretation du texte. J’ai fait le choix de presenter dans cette anthologie des textes de differentes epoques autour du theme de la fuite du temps et de la mort, qui sont non seulement des lieux communs de la poesie, notamment dans la poesie lyrique, mais egalement des questions qui me paraissent essentielles a l’etre humain. Comme le demontrent les textes de cette anthologie

résonances particulièrement suggestives. Le deuxième poème, 《Elle était déchaussée》, est un poème romantique prônant de privilégier l'expression des sentiments et des sensations. Ce poème décrit de manière très sensuelle le plaisir de la rencontre amoureuse dans un rêve．Cette impression onirique découle à la fois du personnage féminin, un peu mystérieux, du rôle actif joue par la nature dans le scenario amoureux． Dans la section du jeu sur le langage, 《Il pleut》qui fait partie des Calligrammes met en

temps après, Eurydice se fait renverser par les motards. Nouvelles différences, Eurydice n’est plus tuée par le poison d’un serpent mais par celui de la jalousie car c’est la Mort qui a envoyé ses sentinelles pour tuer Eurydice car elle est tombée amoureuse de notre héros et ne voulait plus de sa femme comme obstacle. Orphée absent de la scène est prévenu par Heurtebise mais préfère rester dans la voiture afin de noter chaque phrase sortant de la radio. Lorsqu’il se rend compte de la mort de sa femme

perversité de notre coeur, ii n'est point d'excès où nous ne puissions nous porter, même en les détestant. Mais pourquoi a-t-il fait Hippolyte amoureux ? Louis Racine, 1747 Il y a Là-dedans un mélange du sens et de l'âme, de désespoir et de fureur amoureuse, qui passe toute expression. Cette femme, qui se consolerait d'une éternité de souffrance, si elle avait joui d'un instant de bonheur, cette femme n'est pas dans le caractère antique ; c'est la chrétienne réprouvée, c'est la pécheresse tombée vivante

ANTHOLOGIE (Poésie) Thème : Les paysages Citation : « Le fleuve est pareil à ma peine Il s'écoule et ne tarit pas. » Guillaume Apollinaire « Partons, dans un baiser, pour un monde inconnu. » d'Alfred de Musset XIX Romances sans paroles, Paul Verlaine (1874) Ô la rivière dans la rue !   Ô la rivière dans la rue ! Fantastiquement apparue Derrière un mur haut de cinq pieds

ridiculisée et a quand même joué un rôle d'intrigante envers monsieur Jourdain à la fin de l'histoire. Lucile est la fille de M. Jourdain. Elle représente dans cette pièce, un des principaux contrastes. Elle garde les aspects fragiles de la jeune fille amoureuse, naïve. Nicole, la servante, forte de son rire et de son caractère paysan, parle devant son maître d'une façon décontractée et sans complexe, comme la plupart des servantes apparaissant chez Molière. Cléonte est le cliché de l'amoureux honnête homme

grands express) Ton quai silencieux au bord d’une prairie, Avec les portes toujours fermées de tes salles d’attente, 10 Dont la chaleur de l’été craquèle les volets… Ô gare qui as vu tant d’adieux, Tant de départs et tant de retours, Gare, ô double porte ouverte sur l’immensité charmante De la Terre, où quelque part doit se trouver la joie de Dieu 15 Comme une chose inattendue, éblouissante ; Désormais tu reposes et tu goûtes les saisons Qui reviennent portant la brise ou le soleil, et tes

raisons apparentes. Le mariage, thème anecdotique au début de la pièce devient bien l'enjeu central de la pièce et fait évoluer la pièce vers la tragédie. LA HAINE - Une haine ancestrale est entretenue par les deux familles rivales. En effet dés le prologue, le choeur insiste sur la rivalité entre les deux familles,( "antique hargne", la haine des parents", "l'obstination des rages familiales"), fatalité dans laquelle s'inscrit la relation amoureuse de Roméo et Juliette : " dans