Le Théatre Décors Costume

réécrire le sujet du bac blanc Vous expliquerez pourquoi l'on peut parler de « recréation » du texte de théâtre par le metteur en scène Lorsqu'on lit une pièce de théâtre on souhaite, bien souvent, la voir représentée sur scène : devenir spectateur après avoir été lecteur nous permet de voir les personnages, les lieux que l'on a imaginés auparavant s'animer sous nos yeux. La salle de théâtre devient ainsi un univers magique, similaire et différent à la fois de celui de notre propre vie, et on

 1 . Définition du théâtre   Le théâtre désigne à la fois l'art de la représentation dramatique, un genre littéraire particulier et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau. Au sens figuré, théâtre désigne un lieu où se déroule une action importante. Par exemple: un théâtre d'opération (militaire Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires

Le théâtre naît en Grèce, il est joué à l'honneur de fêtes religieuses. Les comédies ou tragédies jouaient passe par la parole mais la mise en scène existe déjà. Puis arrive le théâtre romain arrive s'inspirant largement du théâtre grec. Bien que celui-ci utilise aussi la parole, les masques démontrant les caractéristiques des personnages sont très important, les acteurs doivent aussi respecter un règlement de gestuel. Dès son origine le théâtre se joue par la parole mais la présence physique est

pièce une sorte de longue marche vers la mort, à travers tous les décors, jusqu’à la montée du sacrifice final. Il s’agissait des dernières vingt-quatre heures de la vie d’un homme. » - « Tout est symbolique, de sorte que dans chaque image surgisse un choc émotionnel, une angoisse chez le spectateur ». le cinéaste enlève tout réalisme cinématographique pour ne laisser place qu’aux signes qui donnent sens à l’œuvre : décor, costume, accessoire, couleur, travelling, morceau musical, comédien… etc

pièce reste une pièce de Molière, qui n’est plus un dramaturge à défendre pour son talent et sa trace dans l’histoire du théâtre. Ainsi ne plus jouer/mettre en scène ces pièces dont l’auteur est mort serait se priver d’un patrimoine, des références du théâtre. Continuer à jouer ces pièces est essentiel pour ne pas oublier ces textes qui ont marqué une grande partie de l’art du théâtre. La distinction est donc une obligation entre des textes du XVIIème siècles et des mises en scène du XXIème siècle.

reproches, déclaration, justifications, etc. s’y déploient. • La stichomythie désigne une succession de répliques rapides et vives, en principe d’un vers. On étend le terme à tout échange de répliques brèves. B La structure d’une pièce • Une pièce de théâtre est généralement composée de cinq actes, mais leur nombre est variable selon le genre ou l’époque. • L’exposition est ce par quoi la pièce débute, elle doit en principe donner les informations nécessaires à la compréhension du spectateur : quand

des pièces de théâtre. Metteur en scène : Personne réelle qui propose une adaptation scénique de la pièce : il choisit la distribution, les décors, les costumes, guide les comédiens vers une interprétation du texte… Loge : Lieu où les comédiens se changent et se maquillent avant la scène. Décor : Faux paysage (intérieur, extérieur) implanté sur et au fond de la scène. Il indique l'appartenance sociale, le genre de la pièce, donne des indications sur le lieu et le temps. Costume : Habit du personnage

intrigue insensée faisant ainsi ressortir le message principal : peut-on ou doit-on être optimiste ? Notre projet Candide La scénographie par Isabelle Huchet En dépouillant le livret de Candide, j’avoue avoir éprouvé une humaine frayeur : 360 costumes, 17 changements de décor ! C’était pharaonique ! Heureusement, Samuel Sené n’est pas un metteur en scène qui exige l’impossible des autres : il a pris en compte la difficulté et l’a aplanie trouvant comme toujours la solution qui semble couler

llllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllllDisserta- tion des aspects comiques d’une pièce de théâtre Par son origine religieuse, le théâtre joue du sérieux et de la dérision. Si la tragédie montrait très clairement la catharsis, la comédie n'était pas en reste pour corriger les mœurs en riant. Aussi nous allons nous interroger sur cette fonction si les aspects comiques d'une pièce de théâtre ne servent qu'à faire rire. Par ailleurs, comment comprendre les aspects comiques à la fois du texte

Le théâtre est d'abord un art de la représentation, Nous allons y voir jouer des acteurs. Le sujet de l’amour que l’on soit lecteur ou spectateur porte souvent à confusion. En effet il existe certaines personnes qui pensent que les personnages ne disposent que de mots pour exprimer leurs sentiments tandis que d’autres pensent l’inverse. La question que nous pouvons nous poser est donc si les personnages de disposent que de leurs mots pour exprimer leurs sentiments. Premièrement nous verrons qu’il