Le Théatre Est Il Un Lieu Propice à La Critique

2012/2013 Introduction Un café littéraire est un lieu où l'on partage des idées, des opinions, il n'y a aucun sujet tabou. Un café littéraire permet aussi de se distraire par des spectacles ou encore des jeux. « on dit des nouvelles ; dans d’autres, on joue aux échecs. Il y en a une où l’on apprête le café de telle manière qu’il donne de l’esprit à ceux qui en prennent : au moins, de tous ceux qui en sortent, il n’y a personne qui ne croie qu’il en a quatre fois plus que lorsqu’il y est entré. » Lettres

Questions : 1) Dans le texte A qui est un extrait de l'œuvre « Le Bourgeois gentilhomme » de Molière, le langage est soutenu et la visée est comique. L'auteur veut faire rire son auditoire (destinataire) en faisant passer une personne pour quelqu'un d'autre. Ici Cléonte se fait passer pour un Turc afin d'épouser le fille de Monsieur Jourdain. Ce texte est donc une comédie. Dans le texte B issue de l'acte 3 et de la scène 6 de l'œuvre « Andromaque » de Racine, le langage est soutenu. L'auteur

II. Il ne pouvait pas se tromper plus que cela, car l'homme devant lui n'est pas du tout le maire. E. Labiche a écrit Un chapeau de paille d'Italie en 1851, l'extrait que nous allons étudier commence à la scène 3 de l'acte II et se termine à la scène 4 de l'acte II. Dans cet extrait il est question de l'arrivée de la noce de Fadinard dans le salon de la modiste, la noce pense être arrivée à la mairie, et d'ici s'ensuit d'innombrables quiproquos. Un chapeau de paille d'Italie est une comédie, dont le

Pierre Corneille, né à Rouen le 6 juin 1606 est surtout connu et reconnu pour sa grande pièce classique Le Cid. Il serait intéressant d'étudier ses œuvres antérieures telles que Clitandre, ou encore La Place Royale car Corneille à la particularité d'avoir vécu dans un siècle où le dictat du Classique s'est imposé progressivement. L'unité n'était pas tant respectée dans Mélite que dans dans La Galerie du palais pourtant lorsqu'il republiera ces œuvres après Le Cid, il ajoutera dans ses examens des

qui mélange tragédie et comédie et qui conteste les règles du Thèâtre Classique pièce est en cinq actes, en vers et non pas en prose. drame qui se passe en Espagne, à Madrid au 17ème siècle, vers 1695 décadence de la noblesse. absence du roi, ennui de la reine, arrêt du temps au palais, pouvoir corrompu où n'importe qui peut devenir ministre. Madrid est remplie de brigands. C'est un genre qui conteste les règles du Théâtre Classique et qui est plus libre : -La règle des 3 unités est

Drame bourgeois Aller à : Navigation, rechercher Le drame bourgeois est un genre théâtral né au XVIIIe siècle sur un concept élaboré par Diderot et Beaumarchais. Le drame bourgeois se donne comme un intermédiaire entre la comédie et la tragédie. Il met en scène des personnages de la bourgeoisie, dont les contraintes sociales font leurs malheurs. Le drame bourgeois recherche le naturel au détriment de la vraisemblance telle qu'elle a été érigée par le classicisme. Origines Le drame bourgeois

La danse contemporaine se pose en corps indiscipliné dans la mesure où elle ne fait pas que danser. Elle cherche, à travers le corps, de multiples manières de raconter, de problématiser le monde. On pourrait presque dire qu'elle ne danse plus tant la forme qu'elle propose est déclinée, "pluralisée". Il est alors intéressant de voir en quoi le corps devient un mode de réflexion, de remise en cause de tout: remise en cause sociale du monde, de l'art, de la danse et du corps lui même. On ne parle

Pendant l’antiquité, le théâtre était le divertissement le plus populaire. A cette époque, la tragédie était considérée comme le genre majeur par rapport à la comédie, comme l’a édicté Aristote dans son Art Poétique. Au fil du temps, les différents dramaturges, qu’ils soient auteurs de tragédies ou de comédies, ont repris ces règles. Ce n’est qu’à partir du XVIIème siècle que le théâtre connaît ses premières évolutions majeures : l’apparition du théâtre classique, Corneille et Racine pour la tragédie

l’histoire se déroule dans la ville de Paris. Plusieurs de ses lieux y sont décrits à la manière impressionniste de façon à dresser de ces paysages des tableaux impressionnistes, c’est-à-dire qu’ils ne sont pas décrits avec le plus de réalisme possible mais plutôt selon les impressions qu’on peut y ressentir. Cela dans le but de montrer aux lecteurs la ville de Paris comme un personnage vivant du Second Empire et enfin un lieu de débauche de cette société. I. La façon dont Zola voit Paris Bien

cette pièce se joue des codes du théâtre classique mêlant tragédie et comédie. Écrite en Alexandrins, cette pièce prend la forme d'une tragédie, pourtant les cinq actes de la pièces forment un ensemble hétérogène où la longueur, le ton et les sujets varient d'un acte à l'autre. Le premier acte joue le rôle de prologue et la scène étudiée ici, la première, est une scène d'exposition.Problématique : Nous nous