Le Théâtre Au Xviième Siècle Et Molière

Ubersfeld, 1980). Le nom « théâtre » provient du mot grec theatron qui signifie « lieu où l’on voit ». Au fil du temps, cet art de la représentation a sans aucun doute connu de nombreuses variations dans sa mise en scène tout en conservant pourtant ses composantes principales, le texte théâtral en étant une essentielle. On peut alors se demander si ce texte, si spécifique, se suffit à lui-même. Anne Ubersfeld, auteur du livre Lire le théâtre nous répond que non, il n’est pas autosuffisant

ASPECTS COMIQUES D’UNE PIECE DE THEATRE NE SERVENT ILS QU’A FAIRE RIRE ? La comédie, Du latin comoedia est un genre théâtral venant du latin mimesis, fonctionnant sur le registre de l'humour. L’humour est une  forme d'esprit qui souligne avec ironie et détachement les aspects plaisants, drôles et insolites de la réalité. La comédie est née durant l’Antiquité grecque. On dit que la période d’éclat de la comédie se situe dans la seconde moitié du XVIIème siècle. Elle est jouée en en un, trois

En ce qui concerne le cas français (car la préciosité est un phénomène européen qui traverse aussi l’Angleterre, l’Espagne avec le gongorisme et l’Italie avec le marinisme), le mouvement précieux s’impose avec la littérature des mondains du XVIIème siècle qui recherchent le tour galant et léger au travers de leur écriture et qui veulent procurer un effet raffiné tout en prenant soin d’éviter la pédanterie. Toutefois, il est important de souligner que le phénomène littéraire est associé à un phénomène

Français : introduction du commentaire composé de Phèdre Le XVIIème siècle fut une période de très grands changements du point de vue culturel. Le pays était à son apogée la culture rayonnai dans tous les domaines, comme les sciences les arts et la littérature. Le théâtre connaît alors de grand dramaturge comme Molière Corneille ou Racine. Racine fut un des grands auteurs de théâtre à son époque, il se concentre essentiellement sur les tragédies et fait un énorme succès avec sa pièce Andromaque

1561, un Castelvetro et son Commentaire de 1570. En France, ce fut surtout la génération de 1630 qui célébra à son tour, avec Chapelain, Scudéry, La Ménardière, etc., le culte d'Aristote. Mais la génération « classique » par excellence, celle de Molière, Racine, La Fontaine, reprit le flambeau. Une autre source, complémentaire, joua un rôle non négligeable, l’Art poétique du latin Horace, lequel avait repris les théories de son prédécesseur, mais précisé en outre trois points essentiels : le caractère

d’ouvrir les yeux sur sa vie et la société, elle permet néanmoins, dans certains cas, d’échapper à la réalité. Le théâtre a toujours été un moyen de divertissement littéraire. Le théâtre comique, alors sans grande valeur au XVIIème siècle, était destiné à faire rire les gens du bas peuple par des comiques de gestes et de paroles. Par exemple, dans les Fourberies de Scapin de Molière, Scapin frappe son maître qui est dans un sac. Le comique gestuel traduit par les coups de bâtons faire rire le spectateur

La médecine et la littératureIntroduction : Molière n’a jamais été tendre avec la société de son époque. Les pièces composées tout au long de sa carrière se moquent sans retenue des comportements parfois ridicules et risibles des hommes du XVII° siècle. Du bourgeois prétentieux et envieux au noble désargenté, du dévot que des manières excessives rendent comique au séducteur insatiable et résolu, nul n’est épargné par les répliques acerbes d’un valet malicieux derrière qui se cache l’auteur.Les médecins

Introduction : Jean-Baptiste Poquelin, né en 1622 et mort en 1673, est issu d’une famille bourgeoise. Il débute sa carrière théâtrale avec des débuts très difficiles en compagnie de sa troupe de l’Illustre Théâtre. Mais pendant une tournée qui dure treize ans, il se nomme Molière. Au XVIIème siècle, la troupe est devenue la plus prestigieuse. Il écrit L’Ecole des Femmes, lors d’une des plus grandes folies de sa vie. Arnolphe, le personnage principal, a acheté une très jeune paysanne, Agnès, pour la

L’Illusion Comique est une pièce de théâtre écrite par Pierre Corneille en 1635, alors qu’il avait 29 ans. Cette pièce est la huitième œuvre théâtrale de Corneille. Par sa forme, l’extrait présenté ici est classique. En effet, il a une forme régulière : des alexandrins, des rimes plates et un rythme régulier (v. 1659 : « Le front ceint de lauriers, daigne bien quelquefois »). En revanche, certains éléments baroques sont présents dans ce texte : l’exagération (v. 1646 : « l’idolâtre » et v. 1657-1658

Le libertinage de Dom Juan Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Après les critiques qu'a reçu Tartuffe juste un peu plus tôt, Dom Juan se joua pour la première fois en 1665 et devint elle aussi une pièce à scandale après dix jours de grand succès. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Dom