Le Théâtre Baroque Espagnol

envoyé au collège de Notre-Dame des Minimes à Lyon et en sortira en 1880 en tant que Bachelier des Lettres. La même année, il s'engage pour un an dans l'armée. Sa première œuvre, Raphaëlo le pèlerin, drame en trois actes, montre son attirance pour le théâtre. En 1882, il part s'installer à Paris et commence des études de droit, qu'il ne terminera jamais. Son exil l'amènera d'abord à Bruxelles, avant qu'il ne trouve une retraite paisible dans les forêts d'Ardenne. C'est là, en toute tranquillité, qu'il

don Salluste est disgracié par la reine. Pour se venger, ce sombre intrigant tisse un plan machiavélique et place au cœur de son piège Ruy Blas, humble laquais, fou d’amour pour la belle souveraine. Intrigue politique, passion impossible, coups de théâtre, rires et larmes rythment ce drame romantique, qui est aujourd’hui encore l’une des pièces les plus jouées de Victor Hugo. ISBN 978-2-7011-5140-3 288 pages - 3,50 € le ir Ruy Blas Victor Hugo Édition de Caroline Rivoal LIVRET PÉDAGOGIQUE

et combattre l'intolérance. Sa manière de vivre, ses expériences et les réflexions qu'elles entraînent est l'objet de son œuvre principale, appelée pour cette raison Les Essais. Les écrits de Théodore Agrippa d'Aubigné (1552-1630) et les pièces de théâtre de Robert Garnier (1545-1590) sont tragiques et morbides, en accord avec la barbarie de l'époque. Tous les deux, le premier protestant militant et le second catholique, s'accordent sur l'espérance d'un réconfort divin venant après ces temps de fureur

recueils lui est si particulier. La mosaïque d'univers qu'il nous propose de traverser nous amènera à considérer son fantastique sous un angle nouveau. En effet, si chaque œuvre est particulière, chaque nouvelle peut se regarder à travers la lentille du baroque, tout en trompe-l'œil, en faux semblant où se mêlent réalisme et imaginaire, où le masque des personnages semble leur coller au visage et où toute vérité doit s'interpréter, où toute image peut être symbole. La notion même de réalisme et d'emprunts

bateau. Tableau 8: Jérôme Bosh, Le concert dans l'œuf, 1491 12 Amine Issam El Messaoudi et Mathieu GAUER 2015 A1 Polytech Orléans Projet de communication et de culture : L’œuf dans la peinture M Franck Bellucci Alejandro de Loarte, peintre baroque espagnol (1590/1600-1526), a choisi de mettre un œuf blanc luisant au milieu de visages tristes et de cadavres de volailles. L’œuf dans cette peinture est la seule forme propre et brillante. Ce tableau est une critique de la vie sociale, l’œuf, signe

    Carnet du Public    Table des matières    Introduction générale par Nicole Pinglaut    I. Le mythe de Dom Juan  1. L’histoire du thème  a. Les mythes sous‐jacents  b. La cristallisation espagnole  c. Le mythe européen  d. Don Juan aux XIXème et XXème siècles  2. Les invariants  Conclusion : Don Juan, thème littéraire, légende ou mythe ?    II. La forme théâtrale de Dom Juan  1. La question des unités  a. Unité de lieu  b. Unité de temps  c. Unité d’action  2. La question du genre/du registre 

le culte du Dionysos, le théâtre était dans l’antiquité plus une affaire de spectacle qu’une activé littéraire. On organisait des compétitions de théâtre ou chaque groupe devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique). La meilleure troupe était récompensée et plus tard le dramaturge. Ce n’est qu’au XVIIème siècle que le théâtre comme genre littéraire occupera vraiment une place de premier choix en France. Avec les règles du classicisme, le théâtre va être codifié, organisé

397-418. INTRODUCTION Contextualisation Le tragique dans Le Cid ne réside pas dans la mort du héros, mais dans une autre contradiction, où s’articulent les sphères publique et privée. Il fait irruption dans l’acte 1 par un coup de théâtre : le soufflet à don Diègue. L’acte II en est le prolongement, et la mort du Comte la conséquence. Une double intrigue se dessine alors, sentimentale et juridique : comment les deux jeunes gens peuvent-ils encore s’aimer quand la mort d’un père les

Antilles. Ce nouveau continent déchaîne les convoitises, au point qu’il faut une bulle du pape Alexandre VI, puis le traité de Tordesillas (1494) pour partager le nouveau monde entre les deux puissances qui ont les moyens maritimes de la conquête : espagnols et portugais. La certitude que la terre était plate, que l’Europe était le centre de l’univers, que les coutumes de nos pays répondaient à une nécessité divine, s’en trouve brutalement ébranlée. De plus, dans le même temps, le savant Copernic montre

en français 15 février 1665 Lieu de la 1re représentation en français Paris Compagnie théâtrale Théâtre du Palais-Royal Metteur en scène Molière modifier Consultez la documentation du modèle Dom Juan1 ou le Festin de pierre est une comédie2 de Molière en cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié