Le Théâtre Et La Dénonciation Du Pouvoir

Le théâtre de l’absurde est un courant qui fait son apparition dans les années cinquante lorsque les écrivains de cette époque prennent connaissance de l’absurdité de la condition humaine. Ayant une philosophie sceptique, ce courant ne trouve aucune explication à l’existence humaine. Voilà ce qui guide Eugène Ionesco dans son œuvre «Rhinocéros», parue le 6 novembre 1959 où il présente une pièce qui décrit l’agitation d’une petite ville lorsque les villageois se voient métamorphosés en rhinocéros

de la guerre d’Indochine 1946-1950 : guerre coloniale où la France s’enlise 1950-1954 : conflit de guerre froide (USA à travers la Fr et URSS à travers l’Indochine) MAIS pression des USA à partir de 1953 pour régler le conflit // arrivée au pouvoir de Mendès (radicaliste) qui veut régler ce pb Défaite de Dien Bien Phu en mai 1954 : 12000 soldats prisonniers (qui ne reviendront jamais) Accord de Genève en juillet 1954 : indépendance du Laos, Cambodge, Vietnam Nord (communiste) et Vietnam Sud

soleils " (1926), ainsi que le fragment posthume "Documents pour servir d’esquisse" (1936) utilisent une méthode artificielle de composition fondée sur la déformation phonétique. Roussel est également considéré comme pataphysicien et précurseur du « théâtre de l'absurde » ; il exerça une grande influence sur l’Oulipo. Neurasthénique, il mourut d’une overdose à l'âge du cinquante-six ans.  Locus Solus   Raymond Roussel par Michel Foucault (1962). Dada Tristan Tzara (1896-1963) [image], poète

Pourquoi l'argent a­t­il pris une si grande place dans votre théâtre?    L'argent est un nerf. Comme l'amour. Comme l'ambition. Comme la jalousie. L'argent est un  nerf, un substitut à la passion et un excellent déclencheur de drame social. Les sociétés  modernes dorment, explosent et meurent sur des tas d'argent. Et puis, c'est un thème  comme un autre. Encore ici, c'est une question de choix. Choix des mécanismes. Pour moi,  le théâtre est un ensemble de conventions, de mécanismes et de sacrifices

[Amorce et présentation du texte] Au xxe siècle, le théâtre de l’absurde se lance dans la recherche de la nouveauté. Ainsi, Ionesco cultive la volonté de témoigner, de dénoncer et de contester. En réaction à l’invasion de la Roumanie par l’idéologie nazie, dans Rhinocéros, en 1959, il met en scène le processus du totalitarisme sous forme métaphorique : les habitants d’une petite ville se sont tous transformés en rhinocéros ; seul Bérenger, incarnation symbolique du « résistant », refuse cette

l’homme », Les Caractères (1688) Intro : Les Caractères est l’une des plus grandes œuvres du moraliste La Bruyère, précurseur des Lumières. Jean de La Bruyère, dans ce texte, met en scène ses personnages. Cette œuvre contient une réflexion sur le pouvoir et la société à travers ses portraits provocants et ouvre la voie aux grandes œuvres des Lumières. Elle offre une riche galerie de portraits satiriques. Certains lecteurs du XVIIème s. veulent y voir des allusions à des personnages réels de l’époque

à jouer dans la dénonciation des horeurs de notre temps ? Dans un premier temps, nous verrons que le pouvoir l'esthétique opère un grande influence sur nous. Dans un second temps nous montrerons que derrière une oeuvre se cache une certaine part de morale. Et enfin, nous chercherons jusqu'où l'art et la littérature peuvent dénoncer. Dans une première partie, nous allons aborder l'aspect esthétique d'une oeuvre quelle soit littéraire, peinture ou même pièce de théâtre. L'une des fonctions

l'essor de la bourgeoisie : les privilèges de la noblesse et souhaite, elle aussi, accéder au pouvoir. -avancées sciences + techniques : (L'Encyclopédie (1751-1772) en témoigne) en même temps que la connaissance du monde (grandes expéditions). Des inventions préparent la révolution industrielle du siècle suivant : métier à tisser, machine à vapeur... difficile exercice du pouvoir monarchique ; près la mort de Louis XIV en 1715, Louis XV (1723-1774) et Louis XVI (1774-1792) se révèlent

Le théâtre médiéval a souvent suscité de nombreux points de vue différents du fait de ses diverses règles et d'autant plus au cours du XIIIème siècle, lorsqu'il tend à devenir profane. Henry Rey-Flaud souligne, dans son oeuvre Pour une dramaturgie du Moyen Age, que le théâtre médiéval " est tout l'opposé d'un théâtre de divertissement (...) [et que] le temps dans lequel il s'inscrit est au contraire comme un diamant dans le sable, plus dense et plus dur, d'une autre essence que la durée

sa lucidité mais qui porte surtout à la réflexion : c’est le « rire dans l’âme » qui provoque chez le lecteur à la fois complicité et réflexion sur son propre comportement. II La comédie de mœurs et la critique de l’hypocrisie 1) La dénonciation de l’hypocrisie • le passage repose sur une antithèse : d’un côté le règne des apparences et du mensonge, de l’autre des exigences de sincérité « sincère », « cœur ». • la critique de l’hypocrisie est double : elle concerne les mots comme les