Le Théâtre Et Ses Destinataires

(impératifs et futur à valeur injonctive)  - Progression logique du propos (expression de la cause et de la conséquence), style clair facilement compréhensible - Recours à l’exemple Instruire, transmettre un savoir. Epidictique - Implication du destinataire : apostrophe et adresses au lecteur, questions oratoires - Implication du locuteur : marques de la première personne, modalisateurs, marques de jugement. - Rythmes éloquents amples, périodes - Lexique chargé de valeur (Bien/Mal, etc.) Louer ou

Séquence 1 : Le théâtre Le Bourgeois gentil homme – Molière Objectif : découvrir une époque, comprendre l’univers de Molière et analyser une pièce particulière : la comédie-ballet. Séance 1 : Qui est Molière ? ------------------------------------------------- Objectif : connaître la vie de Molière afin de mieux comprendre ses choix. Molière nait à Paris, le 15 janvier 1622. Il nait sous le nom de Jean-Baptiste Poquelin. Son père était tapissier du Roi. Il perd sa mère à l’âge de 10

Plan : Introduction I. Roman II. Le théâtre III. La poésie IV. La nouvelle V. Le conte VI. Le pamphlet VII. L’essai Conclusion Introduction : Les genres littéraires sont des ensembles de textes que réunissent des caractéristiques communes, thématiques et formelles. Parler de genres littéraires, c’est reconnaitre dans la littérature, non une production sans cesse renouvelés et toujours originale, mais la conséquence de choix ou de contraintes

Introduction Paragraphe d’amorce : L’acteur a toujours intrigué, par son originalité, son côté artiste et protéiforme (dans le roman : Le Capitaine Fracasse). Dans le théâtre même, on trouve beaucoup d’exemples de personnages d’acteurs. Le plus souvent, présentés en train de jouer sur scène → exemples de mises en abyme : le « théâtre dans le théâtre » (ex : Molière, L’Illusion comique ; Molière lui-même dirigeant ses acteurs dans L’Impromptu de Versailles ; Marivaux, Les Acteurs de bonne foi), d’ordinaire

pratique du théâtre au 17ème siècle "La pratique du théâtre" est un traité de François Hédelin, abbé d'Aubignac (1604-1676), publié à Paris chez Sommaville en 1657.   Entrepris à l'incitation de Richelieu et annoncé dès 1640, l'ouvrage vit le jour tardivement et sans avoir l'ampleur initialement envisagée. Bilan théorique après les débats des années 1630 qui virent s'imposer les «règles» classiques, ce texte, qui reste l'un des écrits les plus importants du siècle en matière de théâtre, vint trop

l'intertextualité et la singularité des textes. 3. Le théâtre : texte et représentation On analysera le texte de théâtre en tenant compte des éléments sonores et visuels qui caractérisent sa représentation. Il s'agira de faire percevoir que ces éléments varient selon les genres, les registres et les époques, et que la réception d'un texte de théâtre se modifie à travers ses différentes mises en scène. Corpus : une pièce de théâtre, au choix du professeur (du XVIIème siècle à nos jours), accompagnée

millénaires : un officient, comédien interprète. À travers sa respiration même, s’ordonnent le souffle et les battements de cœur des spectateurs, il fait du théâtre ou du film, une rencontre. Acteur (cinéma), comédien (théâtre). COMÉDIEN : (formation spécialisée) Celui dont le métier ou la formation lui permet d’exercer en tant qu’acteur au théâtre ou au cinéma. Dimension professionnelle. Hors scène, il n’y a pas d’acteur. On peut être comédien sans être sur scène car c’est la profession. PERSONNAGE :

mortifère, en condamnant les personnages signes d’une évolution théâtrale, les récits sont d’autre part fermés, adressés à la personne même qui produit ce récit : tout l’intérêt de la pièce réside d’ailleurs dans cette absence de communication et de destinataire, dans cette parole qui ne s’échange pas. Enfin le récit de la mort de Jan ne répond pas tout à fait aux critères esthétiques traditionnels : il s’agit moins de respecter les convenances que de montrer réellement sur scène ce qui tue, c’est-à-dire

Grèce antique, le théâtre était un art destiné à être regardé par un public. Le théâtre, notamment en France, est reconnu aujourd’hui aussi bien comme un domaine littéraire qu’un art du spectacle, et les valeurs littéraires des pièces de théâtre ne cessent de s’intensifier dans les yeux des amateurs. Nous possédons deux voies majeures pour aborder une pièce de théâtre, soit en tant que spectateur, soit en tant que lecteur. La représentation consiste à présenter une pièce de théâtre une nouvelle fois

régime de Louis XIV, qui ne choquait pas forcément les contemporains) * L’importance de l’énonciation analyse de la situation d’énonciation : qui écrit à qui, où, quand et pourquoi émetteur/destinataire attention à la double situation d’énonciation (au théâtre par exemple) et au double destinataire (dans le cas du roman épistolaire par exemple) * Figures de style rencontrées : Amplification (féminin) : L’amplification se fonde sur une GRADATION entre les termes d’une énumération ou dans