Les Bacchantes

Puis, le corps tout blanchi d’écume et de colère,         La bouche torse et l’oeil errant, Se roulant sur le sable et déchirant la terre         Avec le râle d’un mourant ; Et, comme la bacchante, enfin lasse de rage,         N’en pouvant plus, et sur le flanc, Retombant dans sa couche, et jetant à la plage         Des têtes d’hommes et du sang !... Février 1831. Auguste Barbier « La Popularité »

accueillir sa religion car elle a mauvaise réputation. Penthée refuse l’entrée de la nature dans la culture . Il est vexé et souhaite se venger et va rendre toutes les femmes de Thèbes folles, elles vont devenir des Bacchantes . Penthée va être victime d’une illusion, il va croire qu’il enchaîne Dionysos, mais il enchaîne un taureau. Penthée va se travestir pour s’infiltrer et voir ce qu’est une bacchanale. Il est sur un arbre, cet arbre va être déraciné par

l’isole par rapport au monde des dormeurs. Course désordonnée de m chez S décrite par le chœur qui la décrit tandis qu’elle attend que s’accomplit sa vengeance sur Créuse -l’esthétique de la bacchante : inquiétude incessante du corps, symptôme de l’égarement trouve sa plus belle expression dans l’image de la bacchante. Cf le dédoublemnt d’Ovide jeu entre mvt et immobilité réf à la statue introduit une métamorphose soulignée par la répétition de lapis ; Degré d’émotion atteint par Didon est proche de la

Marlowe, 1993 La Visite de la vieille dame de Friedrich Dürrenmatt, 1993 / 2004, accueillie au Grand T en mars 2004 Othello de William Shakespeare, 1995 Strip-tease de Slawomir Mrozek, 1997 7 Noces de sang de Federico Garcia Lorca, 1997 Les Bacchantes d’Euripide, 2000 Ay! QuiXote de d'après Miguel de Cervantes, 2001, accueillie au Grand T en novembre 2002 El Don Juan d'après Tirso de Molina, 2005, accueillie au Grand T en mai 2006 Pedro et le Commandeur de Lope de Vega, 2006 L'Elisir d'amore

s’ouvrent sur un paysage spécialement aménagé ou, à défaut, le remplacent par un tableau peint, une fresque de jardin, qui doit donner l’illusion d’une présence de la nature. Ces jardins se composent de rocailles où l’on a mis des statues de faunes, de bacchantes, de nymphes ; sources sacrées, autels élevés aux dieux des bois et des champs, parfois de véritables mises en scène retraçant une légende pittoresque. Le jardin peut s’accompagner d’un bois rappelant la nature sauvage avec des sentiers irréguliers

principales pièces étant : -Alceste (438) -Médée (431) -Hippolyte (428) -Hécube (vers 424) -Héraclés (vers 418) -Les Troyennes (415) -Electre (vers 413) -Hélène (412) -Iphigénie en Tauride (vers 411) -Ion (vers 410) -Oreste (408) -Les Bacchantes (405) -Iphigénie à Aulis (405) Euripide opéra dans le théâtre une révolution importante : il réduisit le rôle du choeur et ne le fit intervenir que d'une manière conforme à la vraisemblance; en outre, à l'aveugle loi du Destin il substitua l'empire

5 parties correspondant à peu près à 5 actes un exodos, pendant du parados : sortie du chœur. Chaque tragédie était écrite en vers, chantés ou déclamés avec accompagnement musical. Ses grands thèmes ne sont pas liés spécifiquement (sauf Les Bacchantes d’Euripide) au culte de Dionysos. Ils reprennent pour la plupart : les grandes légendes : la Guerre de Troie, les Atrides, Œdipe, etc. les grands mythes : le retour du vengeur, la malédiciton pesant sur une lignée (Phèdre). Les grands auteurs

percées. Oreste dit : «Infortuné ! je vois que mes maux vont encore retomber sur toi.» _________________________________________________________________________________ “Les bacchantes” (-405) Tragédie Pour l’hostilité dont il a témoigné envers le culte de Dionysos, Penthée, roi de Thèbes, est mis en pièces par les bacchantes, femmes du cortège du dieu. Commentaire Animée par le mépris de la religion olympienne au bénéfice de la religion dionysiaque, l’oeuvre traduit un authentique mysticisme et

«charrette», «une nuit de gros travail» (page 60), puis chez le peintre Fagerolles qui est absent et dont le père se montre très froid, chez le sculpteur Mahoudeau qui, disant travailler à une «bacchante», se fait rabrouer par Claude : «Une bacchante ! est-ce que tu te fiches de nous ! est-ce que ça existe, une bacchante.... Une vendangeuse, hein? et une vendangeuse moderne, tonnerre de Dieu !» (page 67), son but étant «la vie ! la vie ! la sentir et la rendre sans sa réalité, l’aimer pour elle, y voir

statuette de saint Sébastien – inspirée d’une statue qui se trouve à Venise – que des roses chancelantes semblent accompagner dans son expérience de la douleur, et le buste d’enfant au sourire énigmatique, lui-même inspiré d’un buste représentant une bacchante. Enfin, les taches roses d’un verre de vin chu sur la table et des fleurs qui s’inscrivent dans son prolongement. Visages et formes ressortent mieux encore du fait de cette palette réduite, véritable piège pour l’œil. Des bulles viennent former