Les Caracteristiques De Passion Racinienne

importants dans la tragédie. Maintenant que nous avons vu les grandes lignes de la tragédie, voyons la fonction principale de cette dernière . Pour Aristote, philosophe grec, le but de celle-ci est la catharsis, c’est-à-dire, la purgation des passions. Le spectacle tragique plonge le spectateur dans la pitié et la terreur afin d’amener chez lui une purgation de ses mauvais penchants. Autrement dit, l’effet cathartique consiste à nous faire goûter aux conflits dans lequel se débattent les personnages

FRANÇAIS CONCLUSION: LL princesse de cleves Cette confession que Madame de Clèves fait à son mari révèle la grandeur héroïque des protagonistes qui se vouent un respect mutuel hors du commun. Elle met aussi en évidence la souffrance intense à laquelle sont en proie nos deux héros, suscitant la compassion du lecteur. Cette scène atypique permet en outre de faire avancer l’action puisque cet aveu sera à l’origine de la mort du Prince de Clèves.LL1313h55 à 14h55Conseils pour progresser :-Il faut expliquer

9368 Philosophie et littérature au XVIIe siécle (II): la théorie des passions de Pascal dans La Princesse de Cléves de Mme de Lafayette JESÚS CAMARERO-ARRtBAS Universidad del País Vasco-Euskal Herriko Unibertsitatea In memoriam Isabel Herrero 1. INTRODUCTION A l’époque oú Mme de Lafayette écrivait son roman principal, La Princesse de Cléves (1678), elle avait déjá lu le Discours de la méthode (1637) et le Traité des passions de 1 ¿¿me (1649) de René Descartes, ainsi que le Disúours sur les possions

décide d'aider la marquise et de séduire Cécile, qui rompt avec Danceny.   1. Les types de lettres    Cette première partie donne surtout cinq exemples de lettres : [pic] la confidence : à mi-chemin du journal intime, elle est caractéristique des lettres de Cécile de Volanges (lettres I, IV, XIV) [pic] la déclaration d'amour : souvent fausse (c'est le cas des lettres de Valmont à Mme de Tourvel : XXIV, XXXV, XXXVI), elle peut être sincère : c'est le cas des lettres de Cécile et

norme. Si nous lisons la pièce de Racine sous l’aspect de la monstruosité, cette tragédie sera une pièce de la transgression, car le monstrueux diverge du commun. Ainsi Racine insiste sur la valeur morale de son œuvre. Il écrit dans la préface: Les passions n’y sont représentées aux yeux que pour montrer tout le désordre dont elles sont cause : et le vice y est peint partout avec des couleurs qui en font connaître et haïr la difformité. C’est là proprement le but que tout homme qui travaille pour le

gens vont se marier. Il est donc pardonné à la fin, et, pour réparer la trahison de Philandre qu'il a provoquée, il offre le mariage à Cloris : la pièce se termine donc sur l'annonce d'un double mariage. Commentaire La pièce est un écho de la passion de Corneille pour Catherine Hue qui porta longtemps, dans Rouen, le nom glorieux de Mélite. Cette comédie apporta une véritable révolution dans le paysage théâtral de 1630 où la scène était dominée par le genre de la tragi-comédie qui avait éclipsé

choisit l’Angleterre pour son exile. Là, il connait le pays, les idées politiques et philosophiques du pays qu’on avait comme modèle à cette époque-là. Il découvre la philosophie de John Locke, les théories scientifiques d'Isaac Newton et la caractéristique de la monarchie britannique, En 1734 il exprimera tout ce qu’il avait appris a travers « lettres anglaises ou lettres philosophiques>. Cet ouvrage établit un parallélisme entre la société anglaise et la société française, en remarquant, bien

foudroiement est traduite par l'emploi du passé simple et de la locution adverbiale « tout a coup » et enfin l'extase amoureuse est rendue par les termes hyperboliques « enflammé » et « transport ». Plus largement est développée une isotopie de la passion amoureuse avec par exemple la reprise du mot « amour » et du mot « cœur ». En outre, bien que naissant cet amour apparaît comme particulièrement fort on note l'emploi de nombreuses amplifications comme les termes « tendresse infinie » et l'expression

développer de nouveaux genres théâtraux : farces, soties, moralités, mystères. Les mystères sont souvent joués pour remercier le ciel d’avoir fait cesser un fléau, une épidémie, une guerre ou pour épargner la cité. Ils mettent en scène essentiellement la passion et la résurrection du Christ, parfois des personnages de l’Ancien Testament, les Apôtres, ou retracent la vie de saints. À partir du moment où la division religieuse s’instaure, au XVIe siècle, ils disparaîtront. La Renaissance la Renaissance, les

l'exotisme. Quelques sensations sont suscitées chez le lecteur, comme le dépaysement et le mystère. Le romantisme noir (obscur) – les jeunes gens vivent volontierement en bohèmes qui se caractérise par la liberté de pansées (il faut se libérer)-très caractéristique pour Nerval. 1 - Le "moi" – un registre lyrique - le Romantisme s'écrit d'abord à la première personne. La poésie lyrique exalte un "je" qui s'exprimerait au nom de tous. C'est souvent un "moi" douloureux est atteint par le "Mal du siècle"