Les Caracteristiques De Passion Racinienne

anti-Tartuffe. Cf la scène d’exposition qui est une véritable scène de conflit ouvert entre les 2camps. • La représentation théâtrale peut être violente : physiquement ou mentalement --> violence des sentiments, des passions (développer un exemple, comme la jalousie de Phèdre, la violence de la passion d’Hermione …) violence physique : fin d’Andromaque (la folie et la mort). Véritables scènes de combats : cf Phèdre qui entraîne à la mort Hippolyte puis elle-même. • Le drame, le conflit est ainsi le moteur

l’identification de la présence du déterminisme dans ces ouvrages. Le destin de certains personnages s’échappe de leur propre contrôle. Plusieurs événements arrivent par hasard, ou grâce au contrôle des êtres surnaturelles. Assez puissants pour contrôler la passion amoureuse, les dieux décident du sort des personnages dans Phèdre. La reine éponyme, surmontée par des fortes émotions irrationnelles, accuse les dieux d’avoir contrôlé son cœur : « Les dieux m’en sont témoins, ces dieux qui dans mon flanc, / Ont

améliorer les mœurs ? On mettait en avant, à propos de la tragédie, la théorie aristotélicienne, aussi fameuse que controversée, de la « catharsis », ou « purgation » des passions. Le spectacle tragique serait une sorte de thérapeutique ou d'exorcisme, en ce qu'il permettait aux spectateurs d'apprivoiser ou de maîtriser les passions excessives ou dangereuses qu'on lui montre ou plutôt qu'on lui fait vivre par procuration. En outre la « naïve peinture des vices et des vertus » (Corneille), les dénoue

romantisme s'est développé sur le rejet du rationalisme et du classicisme. Il s'est identifié par l'imagination, une éruption de l'individualisme et une soif de liberté et d'évasion. Le sens de l'équilibre et la recherche de l'harmonie qui sont caractéristiques du classicisme et le rationalisme celle du Siècle des Lumières vont laisser place aux manifestations passionnées de l'imagination et de la sensibilité. L'écrivain n'accepte aucune limite esthétique à sa liberté créatrice à part la cohérence.

........... 3.1.1 Le lien entre l’ histoire et la politique..................................................................... 3.1.2L’héroïsme, incarnation des valeurs féodales.......................................................... 3.1.3 Passion et gloire...................................................................................................... 3.2 Racine, un janséniste raffiné..................................................................................... 3.2.1 Le poids

emprunté à l'histoire romaine. C’est ici la première fois pour Racine qui jusque-là s’est inspiré de la Grèce Antique. Il vient en ce sens concurrencer Corneille sur son propre terrain. Le thème de prédilection des tragédies raciniennes est la description des ravages de la passion amoureuse mais, dans Britannicus, il a voulu écrire aussi une pièce à sujet politique : l’évocation des luttes pour le pouvoir à la cour de Néron. La scène I de l'acte I dont nous allons étudier le début, est un dialogue entre

sa vie n'avait rien aimé que le gouvernement, s'en voyant en possession paisible par la déférence qu'Amurath, son fils, avait pour elle» ; en son absence, il lui laisse «une autorité absolue» ; elle est satisfaite aussi, pendant un temps, dans sa passion amoureuse ; son malheur vient du fait que la jeune Floridon lui est physiquement préférable. Bien que favorite, et provisoirement toute-puissante, Roxane n'est au contraire, la vision morale dominant la tragédie, qu'une «esclave» (vers 296, 719, 1538

le vrai Néron, le monstre, va peut être se réveiller, la tragédie commence donc au levé lever du jour et au réveil de Néron. Mais au cours de la pièce un Néron brutal apparaît, son comportement est provoqué par l'amour qu'il porte à Junie, une passion qui le rend fou. Il devient sadique et s'imagine menaçant Junie : "J'aimais jusqu'à ses pleurs que je faisais couler" (Acte II, scène 2, V.402), "J'employais les soupirs et même la menace" (Acte II, scène 2, V.404) ici Néron devient cruel et son

a pu passer dans la sphère du mythe. Au moment de l’avènement de la condition postmoderne, des flots d'encre continuent à couler sur la figure de Phèdre, sur le conflit de la Conscience et de la Passion, du Caractère et du Destin. En effet, Phèdre témoigne de conflits inextricables entre passions et intérêts politiques, corps et Etat. S’y enchevêtrent avec une violence rare les grands sujets politiques - territoire, guerre, filiation – et obscènes –adultère, inceste. Conflits d'identités, de

pour un respect envers les critères aristotéliciens de la tragédie (le héros doit commettre une faute), suivant en cela Corneille, qui dans son Discours de la tragédie avait estimé que Rodrigue et Chimène "ne sont malheureux qu'autant qu'ils sont passionnés l'un pour l'autre. Ils tombent dans l'infélicité par cette faiblesse humaine dont nous sommes capables comme eux" (Corneille, Oeuvres complètes, G. Couton éd., vol. III, Pléiade, 1987, p. 146). 9. Virgile, Énéide, livre VII, v. 761-769. 10. Voir