Les Conflits Dans La Phedre

SÉQUENCE 5 : Phèdre, les fureurs de la passion tragique OBJET D’ÉTUDE : le théâtre : texte et représentation Un mouvement littéraire et culturel français et européen : le classicisme Perspectives : Étude des genres et des registres Étude de l’histoire littéraire et culturelle. Étude de l’intertextualité et de la singularité des textes. Problématique : En quoi la mise en scène est-elle une interprétation ? Dans quelle mesure Phèdre est-elle une tragédie classique ? OBJECTIFS

Phèdre est une tragédie de Racine . Écrite en 1677, cette pièce est devenue l’une des tragédies classiques les plus connues et Racine le grand tragédien du classicisme. Dans la pièce Phèdre est l'épouse de Thésée et aime Hippolyte, le fils que Thésée a eu avec sa première femme. Cet extrait est issu de la scène 5 de l’acte II dans laquelle Phèdre et Hippolyte se retrouvent suite à l’annonce de la mort de Thésée

et cultures théâtrales personnelles, vous réfléchirez sur l’importance du conflit sous toutes ses formes pour faire avancer l’action dramatique. Notes et Contre-notes Eugène Ionesco École des femmes Molière L’île des esclaves Marivaux La Leçon Eugène Ionesco Tartuffe Molière Bérénice Racine Rhinocéros Eugène Ionesco Ruy Blas Victor Hugo Dom Juan Molière Figaro Beaumarchais La Poétique  Aristote (théorie dramatique) Phèdre Jean Racine Ubu roi Jarry Dans Notes et Contre-notes paru en 1962, Ionesco

FICHE III - La genèse de Phèdre 1- Mythologie L’Antiquité constitue un substrat culturel ordinaire dans les arts et la littérature du XVIIème siècle. Les personnes cultivées de cette époque entretiennent un rapport de proximité avec la mythologie gréco-romaine. Ils voient dans les personnages mythologiques une portée symbolique qui peut référer à des situations ou des personnes contemporaines. Ainsi, pour le divertissement royal du Carnaval de 1670 au château de Saint-Germain, Louis XIV

Phèdre Racine (1639-1699) Acte I Scène 3 1677 Thème littéraire traditionnel, l'amour se décline au théâtre dans les genres de la comédie et de la tragédie, en jouant sur les registres: comique, pathétique, lyrique, il se prête à toutes les variations; il fonde également l'intrigue. Ainsi, le thème de l'amour est au centre de cette tirade où Racine met en scène l'aveu de Phèdre à sa confidente Oenone, celui de son amour tenu secret pour Hyppolyte, dont elle raconte la naissance et l'évolution

politique ou religieux. La tragédie peut éveiller à - la psychologie, - au conflit de valeurs, - au sacré, - à la finitude de la condition humaine, - au sens de la vie... Racine s'inscrit dans la lignée des moralistes du Grand Siècle pour qui la passion est l'ennemie absolue qui met fin à la paix intérieure et introduit le trouble dans l'ordre social, - Il est aussi marqué par le jansénisme si bien que Phèdre peut aussi être lue comme une méditation religieuse, sur le péché, la prédestination

L’éternel retour du mythe de Phèdre. Constantina SPILIOTOPOULOU Université Paris-IV, Sorbonne. « Plus que de changer le monde ou que de provoquer une prise de conscience, il s'agit de porter témoignage à long terme, de constituer un point d'appui pour quiconque, à son heure, voudrait s'en saisir en fonction de son expérience particulière. » Yannis Ritsos Le phénomène mythique et le phénomène littéraire existent ensemble : à l'intersection des ensembles

similitudes entre ces personnages. Le personnage tragique se trouve souvent dans une position redoutable.En effet, issue de confrontations avec des forces divines qui contrôlent le monde. Le personnage tragique est conduit parmi les conflits et les alternances de joie et de peine. Les auteurs de la tragédie (classique et antique) vont aux sources de l'histoire antique pour nourrir leurs œuvres .En effet on peut remarquer que toutes les tragédies

héros tragique est alors confronté au destin, bien souvent synonyme de divinité ou, du moins, de transcendance. Mais encore, innocent, il est alors le jouet de cette transcendance, de cette mystérieuse fatalité. Ainsi, dans la préface de sa tragédie Phèdre, Racine, dramaturge français du XVIIe siècle, écrit qu'elle est «ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente». En effet, victime des forces des Dieux, plus précisément de Vénus, celle-ci tombe dans une passion inassouvie et dévastatrice envers

légende de l’amour interdit entre le jeune Hyppolite et sa belle-mère, Phèdre. Sénèque, Garnier, ou même Euridipe avant eux, plaçaient alors Hyppolite au premier plan de la tragédie. L’originalité de la pièce de Racine réside donc dans le fait qu’il mette Phèdre au devant de la scène comme en témoigne le titre de l’oeuvre. La tragédie met l’accent sur une figure féminine torturée par un amour impossible parce qu’immoral. En effet, Phèdre s’éprend d’Hyppolite, fils de Thésée, son mari. Cet amour incestueux