Les Epoux Arnolfini Van Eyck

Pérou est conquis. Les hommes de la Renaissance (XVè-XVIè siécle) La Renaissance en Europe est marquée par un renouveau artistique et religieux. En effet, c’est à la fin du XVè siècle que de nouvelles techniques picturales apparaissent (peintre Van Eyck) mais une nouvelle branche du christianisme apparaît (début XVIè siècle). En 1517, le moine allemand Matin Luther se détache de l’Eglise catholique et propose une interprétation différente de la Bible. Ainsi en quoi la Renaissance constitue-t-elle

Histoire des arts /la renaissance/ Peinture/architecture/sculpture Sophie Bonnet/CPD arts visuels 16 Jan Van Eyck (1390-1441)________________________________________________ Issus de l’artisanat, les peintres de la Renaissance étaient aussi des techniciens. Broyant eux-mêmes les couleurs, ils s’appliquaient à trouver des matériaux novateurs (nouveaux pigments, liants, supports, vernis) Van Eyck dans les Flandres, Mantegna, Léonard de Vinci en Italie se livraient à de nouvelles expériences chimiques

le peignaient en étant sur d'être rémunérés. Van Eyck sera le premier à revendiquer la place de l'artiste dans son tableau Les Epoux Arnolfini. Par la suite les artistes commenceront à peindre les sujets qu'ils souhaitent et non plus les sujets qu'on leur commande. Ainsi certains deviendront des artistes maudits comme Van Gogh qui n'était absolument pas reconnu de son temps et finira sa vie dans la misère. A l'époque le prix d'un des tableaux de Van Gogh suffisait à peine à payer le prix de la

Les peintres du Quatrocento (15e siècleItalien ) ajoutent en arrière plan ,des motifs décoratifs ou un paysage traité dans des couleurs claires . ( voir Pisanello ci-dessous) Les Flamands privilègient des intérieurs intimes Van Eyck : Les époux Arnolfini ou portrait de mariage . 1434 . National Gallery . Londres 4/ XVI e et XVII e siècles. L’ancien français a forgé le terme de portrait à partir de pour (préfixe à valeur intensive) et de traire dans le sens de dessiner. Le terme

spirituel. Un tableau de maître ne sert à rien, il ne sert pas à dissimuler un défaut sur un mur, il ne sert pas à faire beau, il ne sert à rien... à part peu être à montrer à ses invités à quel point l'on est puissant et riche («Les Époux Arnolfini», de Jan Van Eyck, 1434), ou à se questionner sur les motivations de l'artiste, sa perception du monde («Impression Soleil Levant», Monet, 1872). Paul Valery explique dans «Notions générales sur l'Art» (1935) que l'Art «ne joue aucun rôle dans le

principal de ce tableau est qu'il s'agit d'un double portrait, peinture peu commune à l'époque. D'autant plus qu'il s'agit là d'un double portrait de personnes n'appartenant pas à la même famille, d'autant plus rare. Un siècle plus tôt, Van Eyck peignait les époux Arnolfini. Il s'agit d'un double portrait d'un mari et de sa femme. Par ailleurs il faut noter l'utilisation de la perspective dans ce tableau. On le remarque particulièrement avec le pavement au sol. Holbein utilise la perspective, née un

commanditaire ou au prince. (Ainsi, v. 1415, l'illustrateur du Livre des merveilles du monde, devant Jean sans Peur, Paris, B. N.). Le développement est relativement considérable en peinture. Jan Van Eyck a eu recours, au moins deux fois (les Époux Arnolfini, Madone du chancelier Van der Paele), au cryptoportrait ; Rogier Van der Weyden s'est très probablement figuré en saint Luc, inaugurant une pratique que reprendront Dirk Bouts, Gossaert, Lancelot Blondel ; Memling s'est peut-être figuré in assistenza (Triptyque

COMMENTAIRE COMPOSÉ             Le symbolisme est un mouvement littéraire du XIX siècles. Il décrit, raconte, donne de l’importance aux sensations, aux sentiments… Arthur Rimbaud est un poète du XIXème siècles qui fait partie du mouvement symboliste. Son enfance est très compliquée, il entretient une relation tumultueuse avec sa mère et fugue de nombreuses fois pour cette raisos’enfuit de chez lui de nombreuses foisn. Ses fugues sont au cœur de plusieurs de ses poèmes, on peut citer

du peintre, le couple royale. En effet, le roi a demandé au peintre de se faire représenter de façon indirect avec sa femme dans la peinture, le peintre les a donc introduit dans un miroir, d'une façon inverse à la peinture de Jan Van Eyck, les époux Arnolfini de 1434. C'est une représentation sophistiquée pour montrer des personnages n'apparaissant pas de façon directe dans le tableau, une composition en double vue. Cette œuvre peut être qualifiée de capricho pour

formes confèrent une sérénité et une dignité au modèle qui se place dans une sphère différente du spectateur. Le paysage est observé avec minutie mais il ne procède pas à l’énumération maniaque d’un monde observé au microscope à laquelle se livre Van Eyck. // La Vierge au chancelier Rolin l’infiniment grand et petit se côtoient et s’imbriquent. Cependant chez Piero della Francesca, l’homme a toujours la prééminence. >> L’artiste assigne au paysage le rôle de manifester l’enracinement géographique