Les Fetes Galantes Verlaine Tonalité

l’accent est mis sur la beauté de la forme et sur ses effets. L’effusion se trouve rejetée au profit du travail de l’écriture même. Les Parnassiens réagissent contre les excès du romantisme en prônant “l’art pour l’art”. Formé un temps à leur école, Verlaine dilue dans les brumes de l’impersonnel les contours du “moi”. Rimbaud, plus radicalement, rejette avec violence la poésie subjective qu’il juge “horriblement fadasse”. C’est Mallarmé qui pousse à son paroxysme cette crise du lyrisme en prônant la

paroles Explication et tout ce qu'il faut pour mieux analyser les poèmes de Verlaine dans les Romances sans paroles Introduction: C’est par l’intermédiaire de l’expression artistique que les valeurs les plus hautes acquièrent une force capable d’émouvoir et une signification éternelle. L’art doit acquérir une beauté et non une perfection. C’est dans cette perspective que l’on devrait lire la poésie de Verlaine car son écriture est moins expression que création. Ainsi, on peut dire que

dévoile. c'est comme ça que les fortes amitiés se créent. L'amitié peut battre la souffrance il faut juste trouver les bonnes personnes à qui parler car se sont elles qui font la différence ! IV / RENCONTRE AMOUREUSE [pic]     FETES GALANTES  - VERLAINE   Clair de lune     Votre âme est un paysage choisi   Que vont charmant masques et bergamasques     Jouant du luth et dansant et quasi   Tristes sous leurs déguisements fantasques.   Tout en chantant sur le mode mineur

écrivains Désir d’évasion vers le passé, l’exotisme, la nature et le religieux. Registres lyrique (exalté ou élégiaque), épique, goût pour les allégories, la métaphore et les mouvements oratoires. Au théâtre, prédominance du drame (mélange des tonalités pour retranscrire la complexité du monde réel). On reconnait le romantisme grâce aux thèmes suivant : La mélancolie, le moi en souffrance (expression des sentiments personnels = Lyrisme, élégie) L’histoire, la nostalgie, le goût pour la solitude

la musicalité, les assonances, la poésie est un art du langage qui en explore toutes les ressources et qui vise à exprimer ou suggérer un sentiment, une idée. A l'origine, la poésie était chantée accompagnée d'une lyre : le lyrisme est ainsi une tonalité majeure de la poésie, et se retrouve partout, du Moyen Age où les troubadours chantaient l'amour, jusqu'au XXème siècle avec des poètes tels qu'Aragon ou Eluard. La poésie lyrique a pour caractéristique sa fonction expressive. Chaque poète lyrique

l’accent est mis sur la beauté de la forme et sur ses effets. L’effusion se trouve rejetée au profit du travail de l’écriture même. Les Parnassiens réagissent contre les excès du romantisme en prônant “l’art pour l’art”. Formé un temps à leur école, Verlaine dilue dans les brumes de l’impersonnel les contours du “moi”. Rimbaud, plus radicalement, rejette avec violence la poésie subjective qu’il juge “horriblement fadasse”. C’est Mallarmé qui pousse à son paroxysme cette crise du lyrisme en prônant

la consolation, la déploration et l'élégie. Au XIXe siècle, Jules Laforgue écrit des complaintes tout à fait personnelles en s'inspirant du caractère populaire et satirique de certaines vieilles complaintes. En résumé, c'est un poème populaire de tonalité triste en principe construit sur deux rimes et à forme relativement libre. Dans la poésie moderne, souvent l'idée de mort y est mise en scène. L’aube L'aube, ou l'alba chez les troubadours. Genre défini par un thème plus que par une forme:

Fiches & Méthodes CPGE scientifiques La parole Platon, Phèdre Marivaux, Les fausses confidences Verlaine, Romance sans paroles Coordination Sophie Rochefort-Guillouet Patrice Bégnana Brahim Boumeshouli Claudine Chevallier Lahoucine El Merabet Abdelbasset Fatih Céline Guillemet Françoise Gouzard-Thomas Jérôme Jardry Mustapha Jbilou Aurélien Liarte Irène Moillo Dominique Poulain Sophie Rochefort-Guillouet. Enrique Seknadje-Askénazi Charlotte Simonin Simon-Alexandre Zavadil ISBN 978-2-7298©Ellipses

• Le Roman de Renart POESIE EPIQUE MOYEN AGE, MOYEN FRANçAIS Cette littérature médiévale va s’affiner avec le Moyen français et des gens comme RUTEBEUF : « savez-vous comment je m’arrange ? L’espérance du lendemain, Ce sont mes fêtes. » Premier à exprimer en langue d’oïl un lyrisme personnel. CHRISTINE de PISAN : 1ère femme à vivre de sa plume. Des œuvres de commande mais aussi des rondeaux qui laissent échapper la confidence personnelle. = poésie de circonstance et fonction

Baudelaire, « Alchimie de la douleur » 310 Baudelaire, « Ébauche d’un épilogue pour la 2e édition des Fleurs du mal » 312 Hugo, « J’aime l’araignée et j’aime l’ortie » 314 Lautréamont, « Le Pou » Le poète, alchimiste du quotidien 316 Verlaine, « Le bruit des cabarets, la fange des trottoirs » 317 Nouveau, « Le Peigne » 319 Verhaeren, « Les Usines » Le poète, alchimiste du verbe 322 Rimbaud, « Alchimie du verbe » 324 Corbière, « Le Crapaud » 325 Apollinaire, « Réponse des