Les Monologues Dans Andromaque

intimité physique sont exclues de la scène. Les batailles et les morts doivent se dérouler hors scène et être rapportées au spectateur sous forme de récits. On note toutefois quelques exceptions comme le suicide de Phèdre, ou la folie d'Oreste dans Andromaque, chez Racine ou celle de Dom Juan chez Molière sont restées célèbres. La censure (pièce de Molière avec Louis 14, ou encore en URSS) même si Molière était protégé par Louis 14, l'emprise de l'église et la dévotion de la société a fait interdire

un dialogue. Aristote le qualifiait comme "le plus tragique des poètes" et Racine disait "qu'il savait merveilleusement exciter la compassion et la terreur qui sont les véritables effets de la tragédie". Quelques pièces : Alceste en 438 Andromaque en 426 Les Bacchantes en 405. LE DEROULEMENT ET ORGANISATION 1- Déroulement Le texte d'une tragédie grecque ne se divisait pas en actes et en scènes, mais en parties dialoguées ou chantées. Les tragédies présentent à l’âge classique

possible sans se préoccuper du sens dans le seul but de faire durer l’entretien. Le personnage perd souvent son nom puisqu’il est en quête de son identité et va être désigné par un nom qui ne l’individualise pas. Sa solitude est oppressante. Le monologue est toujours très présent dans ce théâtre. Il est le reflet de son extrême solitude et de son désespoir. Il est aussi parfois le moyen de ses sentir moins seul. Le temps lui-même est détraqué puisque des personnages qui ne maîtrisent pas le langage

du texte lui-même. 1. Les répliques - Aparté : c'est ce qu'un personnage dit à l'écart des autres et que seuls les spectateurs sont censés entendre. - Dialogue : c'est un échange de paroles, une conversation entre deux personnages ou plus. - Monologue : c'est un discours qu'un personnage se tient à lui-même. Il devient parfois tirade. - Stichomythie : c'est un dialogue où les personnages se répondent vers pour vers. - Tirade : c'est une longue réplique récitée d'un trait, sans interruption,

d'une tragédie. Il veut donc, en écrivant ses œuvres, émouvoir de façon très violente son public. Ses principales œuvres cathartiques sont La Poétique et La Politique. D’autres auteurs utilisent ce procédé : L'Illusion comique de Pierre Corneille et Andromaque de Jean Racine La catharsis du spectateur Le spectateur est donc plongé malgré lui dans l’univers tragique qui lui fait face. Il s'interroge sur le déroulement du destin du héro et éprouve de la pitié à assister à la tragédie qu'endure cet

* Portrait volé : Le vol du portrait marque-t-il une évolution dans la relation entre M me de Clèves et le duc de Nemours ? * - Cette scène dévalorise-t-elle le duc de Nemours aux yeux du lecteur ? * Entretien : * - En quoi la lecture d’ Andromaque de Racine se justifie-telle par rapport à l’étude de la Princesse de Clèves ? * - Quelles fonctions attribuez-vous aux récits enchâssés ? * - En quoi le roman de M me de La Fayette est-il un roman classique ? * - Ce roman a-t-il encore un impact

spectacle. La littérature car sa base est un texte écrit, divisé en actes, eux même divisés en scènes. Le spectacle parce qu’il est représenté dans un espace concret appelé communément la « scène ». Ainsi le texte théâtral est composé de dialogues, monologues et de didascalies (notes rédigées par l’auteur à l’intention des potentiels acteurs, lecteurs et metteurs en scène, donnant des indications scéniques). Une autre caractéristique du théâtre est qu’il utilise le principe de double énonciation, c'est-à-dire

par le discours de Marcelline, la mère de Figaro, Beaumarchais interpelle ses contemporains. (Marcelline[1] évoque la détresse des femmes de condition sociale modeste, maintenues dans l’ignorance et la pauvreté, le comportement des hommes…). Le monologue de Figaro qui pose le problème des privilèges de la naissance : « Par le sort de la naissance, l'un est roi, l'autre est berger, le hasard fit leur distance, l'esprit seul peut tout changer ».             => À travers l'affrontement des points de

théâtre se limitant à la parole 1 Un spectacle avant tout oral Argument 1 : Il n’existe pas de théâtre muet. Un spectacle sans paroles est un mime. La parole est indissociable du théâtre. Argument 2 : Le théâtre est avant tout constitué de monologues, de tirades, de dialogues et d’apartés qui présentent une certaine unité. La double énonciation complète cette unité et crée un lien entre personnages et public. Argument 3 : Les paroles construisent l’intrigue et ses rebondissements, en permettent

retrouve la violence des sentiments, des passions comme la jalousie de Phèdre où la violence de la passion d’Hermione est présente dans Phèdre de Racine. La violence physique est aussi présente comme le souligne la fin d’Andromaque dans la tragédie Andromaque de Racine où la folie et la mort l’emportent. En outre, de véritables scènes de combats peuvent être présentes lors de la mise en scène de la pièce de théâtre ou dans les didascalies ; c’est le cas pour Phèdre qui entraîne à la mort Hippolyte puis