Les Precieuses Ridicules Personnages

régissent la création littéraire et artistique. Il se place ainsi comme révolutionnaire contre le classicisme.Acis remarque 7 livre 5« L’on voit des gens qui, dans les conversations ou le peu de commerce que l’on a avec eux, vous dégoutent par leurs ridicules expression […] Ils accompagnent un langage si extravagant d’un geste affecté et d’une prononciation qui est contrefaite ». La remarque 6 du livre V des Caractères ou mœurs de notre siècle publiés par La Bruyère en 1688 rend compte d’un vice à la

des Précieuses ridicules, de L’Ecole des femmes, du Tartuffe, de Dom Juan, comme il a peint « d’après nature » les hommes dans toute leur complexité. Auteur, directeur de troupe et comédien, connaissant toutes les ressources qu’offre la comédie pour « corriger les mœurs par le rire », s’inspirant librement de Plaute et Térence, de la farce, de la comédie espagnole et de la commedia dell’arte, il a tendu un miroir à ses contemporains pour qu’ils reconnaissent leurs travers dans des personnages : L’Avare

DUBOC Liza DISSERTATION Les Fausses Confidences de Marivaux, 1738. Sujet : Dans la plupart des pièces de théâtre, le valet est souvent d’une aide précieuse. Cette affirmation s’applique-t-elle aux Fausses Confidences de Marivaux ? Pierre Carlet, dit Marivaux, né en 1688 et mort en 1763 à Paris, est un écrivain, journaliste et dramaturge français. Très attentif aux spectacles de rues, attaché

notre vie, de nos caractères, nous ne pouvons plus le nier. S'il existe un lieu où l'on exprime de nombreux sentiments, c'est bien le théâtre et ses multiples façettes. On entend d'ici les rires des spectateurs, amusés devant une situation, ou un personnage de la pièce. Il existe, il est vrai, différents ressorts du registre (comique de situation, de geste, de caractère....) qui déclenche un sourire. Louis de Funès est l'acteur qui vient à l'esprit? Lorsque l'on évoque les nombreuses formes du comique

directeur de troupe. Bénéficiant de la protection de Monsieur, le frère du roi Louis XIV, l’Illustre-Théâtre devient la troupe de Monsieur et obtient la salle du Petit-Bourbon. C’est à cette époque que Molière rencontre Corneille. En 1659, Les Précieuses Ridicules obtiennent un succès éclatant. En 1661, après ce succès, la troupe obtient la salle du Palais-Royal. Fouquet organisant des fêtes somptueuses à son château de Vaux-le-Vicomte, Molière va participer à beaucoup d’entre elles. Ses représentations

se dévoilent par obligation. Dorante a ordonné à Arlequin de ne plus mentir sur son statut, et Mr Orgon -père de Silvia- a fait de même avec Lisette. C’est donc hésitants et embarrassés que les deux personnages essaient de s’avouer leur condition sociale. Ils ont, tous deux, peur du ridicule. Par l’utilisation d’expressions familières, Arlequin souhaite –dès le début de l’entretien- que Lisette comprenne par elle-même qui il est vraiment. Il utilise donc des métaphores trahissant sa condition

d’exposition 4 scènes qui permettent au public de se familiariser avec les personnages et de voir les conditions de vie au XVIIe siècle. La « tirade des nez » Grâce à cette tirade, Cyrano fait une apparition sensationnelle. Sans la scène 2, les amis de Cyrano n’ont rien exagéré. C’est un passage bien en adéquation avec la construction en abîme puisqu’on a un personnage qui joue l’acteur de théâtre. Dans cette scène, le personnage de Cyrano est mis en valeur. 4 moments vont le mettre en valeur : la

notre vie, de nos caractères, nous ne pouvons plus le nier. S'il existe un lieu où l'on exprime de nombreux sentiments, c'est bien le théâtre et ses multiples façettes. On entend d'ici les rires des spectateurs, amusés devant une situation, ou un personnage de la pièce. Il existe, il est vrai, différents ressorts du registre (comique de situation, de geste, de caractère....) qui déclenche un sourire. Louis de Funès est l'acteur qui vient à l'esprit? Lorsque l'on évoque les nombreuses formes du comique

(Amphitryon), farce à la commedia dell’arte (les Fourberies de Scapin) et références directes à ses contemporains (Les précieuses ridicules) se présentent souvent comme des critiques acides de ses contemporains, en cela fidèle à la devise de la comédie qui « castigat ridendo mores », châtie les mœurs en riant. Le Misanthrope qui met en scène comme le titre l’indique, un personnage, Alceste, rebelle à tout contact humain, intransigeant et aux principes de conduite inflexibles est de ces comédies sérieuses

en raison de dettes (en août 1645 Molière est même emprisonné). Cette même année, il quitte Paris pour la province. Il y restera 13 ans. En 1658, il revient à Paris pour jouer Nicomède et Le Dépit amoureux devant le roi. C'est la pièce Les Précieuses ridicules (1659) qui lui apporte la célébrité. Molière obtient du roi la salle du Petit-Bourbon puis celle du Palais-Royal, à partir de 1660, où il remporte de nombreux succès en tant qu'auteur, acteur et directeur de troupe. Tartuffe, jouée pour la