Les Thèmes Principaux De Phèdre

La règle des trois unités L’unité de temps L’action ne doit pas excéder vingt quatre heures, afin de répondre à l’exigence de vraisemblance. L’histoire doit en effet paraître vraie, apparaître comme une imitation de la vie réelle. Par exemple,  “Phèdre”  de Jean Racine condense en un “jour tragique” les gestes et les sentiments décisifs, ce qui donne un effet de crise violente. L’action prend à peine douze heures. Les changements psychologiques essentiels des personnages sont comme “accélérés” au

organisé et restructuré. Aristote est le théoricien des règles de la tragédie classique codifiées dans sa Poétique 335 avant J-C. Il opère une classification dans le genre et distingue la comédie genre mineur de la tragédie genre noble car traitant de thèmes comme l’honneur, la gloire mais aussi l’amour, et digne d’intérêt en ce qu’elle participe à la « purgation des émotions ». Aristote définit la tragédie comme : L’« imitation d’une action noble, accomplie jusqu’à sa fin et ayant une certaine étendue

Jean Racine, Phèdre (1677) Explications de texte Phèdre : Acte II, Scène 5 (623-670) Situation : ils viennent d’apprendre que Thésée est mort. C’est l’un des aveux les plus envoûtants et les plus tragiques de la pièce. C’est le moment où Phèdre tente de vivre son amour en confondant Hippolyte et Thésée. Par le mécanisme du fantasme, elle récrit l’aventure du minotaure et par une série de glissements successifs, elle remplace Thésée par Hippolyte et Ariane par elle-même. Problématique :

que d'un ensemble de thèmes qui apparaissent dispersés dans des dialogues dont les qualités littéraires font parfois oublier qu'ils possèdent aussi des qualités philosophiques35. C'est le cas par exemple, jusqu'aux dernières décennies du XXe siècle, des dialogues dits socratiques qui, au moins en France, ont longtemps été étudiés dans le cadre des lettres classiques36, les autres dialogues étant en revanche considérés comme relevant de la philosophie37. Certains de ces thèmes sont devenus célèbres

renforce cette idée. La répétition de « such » et la description de l’état de faiblesse de L.C. donne une impression de pathos. Cette strophe apparaît comme une plainte lyrique  ressemblance avec une tragédie grecque (ressemblance avec la tirade de Phèdre « Ah cruel, tu m’as trop entendu ») Le narrateur présente les 3 sœurs une par une comme si chacune jetait l’une après l’autre une attaque contre le narrateur. La violence est renforcée d’une part par le contraste avec la première strophe, d’autre

a bien été effectué. Thèmes imposés : Le panthéon grec (voir http://jfbradu.free.fr/GRECEANTIQUE/themes/dieux.htm ) + Zeus et Léda, Zeus et Europe ; Les rites mortuaires et les croyances funéraires dans la Grèce antique; La guerre de Troie + le mythe des Atrides ; L’odyssée d’Ulysse ; Schliemann et ses fouilles ; La civilisation minoenne ; La divination dans l’antiquité Etude de textes Deux possibilités existent. On peut faire relever les idées principales pour les reformuler brièvement

aussi importantes que les cérémonies religieuses. Le théâtre était construit en demi-cercle à ciel ouvert, les acteurs donnaient un jeu brillant et terriblement stupéfiant, parés des plus beaux costumes. Les thèmes étaient directement puisés dans les légendes ou dans l’histoire de la Grèce. Ces thèmes pouvaient être en rapport avec la nature, les dieux, l’hérédité et ils avaient un point en commun, ils nous donnaient une image de l’homme dépassé par des événements, par des forces trop puissantes. Oedipe

de fable, d'apologue... Quelques conseils pour la rédaction des travaux d'écriture • Préparez votre travail au brouillon, en numérotant les pages. Rédigez-y de façon détaillée le plan, la présentation de la problématique, les orientations principales. • Veillez à ne développer qu'une seule idée par paragraphe. • Attention à la syntaxe : privilégiez les phrases courtes, dont vous maîtriserez plus facilement et le sens et la construction. • Pensez aux connecteurs logiques pour exposer

pousser à nous orienter davantage vers l’essai. Une morale s’exprimant par l’intermédiaire d’un récit fictif est souvent fort convaincante ! L’apologue permet de charmer le lecteur pour ensuite mieux le manoeoeuvrer. En effet, l’apologue a pour principal avantage de présenter une importante variété de genres et de textes, ce qui le rend naturellement accessible au plus grand nombre de personnes, grâce aux atouts d'un récit court, et plaisant qui n'en est pas moins édifiant ! (La plupart du temps

littérature de l’Europe occidentale, c’est pourquoi on a commencé à demander à chercher les différentes influences du monde : Afrique, Asie… Il faut retenir que la comparaison se tient aux frontières des influences et des emprunts. Les échanges des thèmes, des formes d’écriture, etc.… si on prend GOETHE, toute littérature éprouve périodiquement le besoin de se tourner vers l’étranger. On ne peut pas s’enfermer dans sa propre culture, sinon on va stagner. Il faut des échanges des formes d’écritures