Les Vanités Peinture

Quelques éléments de la biographie de l'auteur: Le Titien est né en 1488 à Pieve di Cadore dans la République de Venise.Il est mort le 27 Aout 1576 à Venise. Allégorie de la Justice par Gandolfi (18ème) Oeuvre Datation : 1760-1762 C'est une peinture sur toile Les dimensions : 33x43cm L'oeuvre est conservée au Musée du Louvre à Paris. Présentation de L'allégorie : La Justice est souvent représentée tenant dans la main gauche une balance dans laquelle elle soupèse les forces de soutien et

C’est le dernier quasiment autoportrait d’Andy Warhol, donc il y a peu de couleurs. Couleurs douce presque pâle par rapport aux couleurs utilisés habituellement. Recouvert de peinture acrylique. Hamlette. Il médite sur la condition humaine et sur la fragilité de l’existence. Il renoue avec le thème de la vanité. la vanité est un tableau avec un crâne qui nous rappellent qu’on est mortel. L’autoportrait pour le peintre est un moyen de rester immortel. Otto Dix Autoportrait en soldat 1914

sa caméra page 13 a) Il réalise un film politique page 13 b) Une manière de filmer page 13 Fiche lecture page 14-16 Bibliographies critiques page 17 Bibliographie -MARIN, Louis, Détruire la peinture, Flammarion, 1977, Champs art. -GRATELOUP Léon-Louis, Cours de Philosophie, Hachette, 1990. -VIRGILE, Les Bucoliques, Brochet. Sitographie -LOJKINE Stéphane, Utpictural18, mai 2002, mise à jour novembre 2012.  http://www.univ-montp3.fr/pictura/Nouveautes

trace-une trace destinée a mourir- éphémère. Des motifs de passage de temps-la vanité-construction de l'espace pompeique; la vanité -catégorie de nature morte qui signifie que l existence terrestre est précaire ,;fragile, de peu d'importance, malgré l'existence des hommes,de la vie. Ici à la place des motifs typiques de la peinture on a ce trace qui rappele un passé mort et éphémèr. Le titre de cette peinture-le nom vanité est issue de l 'Ecclésiaste dans lequel on trouve ce mot répété plusieurs fois

indifférence pure et simple > refuse de chercher, attente tranquille de la mort. Un peu de plus de conscience : attitude qui s’accompagne de satisfaction intérieure. Plus haut encore : on en vient à faire profession de cet état et finalement à en faire vanité. > De la « paresse » de Montaigne, nous passons progressivement à « l’insolence » de Dom Juan. Chapitre 2 : Le catholicisme augustinien Augustinus : cinq thèses condamnées par la Faculté de théologie de Paris en 1649 et par l’autorité romaine

morte est celle de la fin lorsque Marin Marais et Sainte colombe jouent ensemble dans la cabane. On y retrouve la encore les mêmes éléments que dans le film. Mais le film notamment est également très marqué par un certain nombre de vanités. B. Les Vanités Ces vanités sont essentiellement présentes dans l’œuvre filmographie et concerne, encore une fois, essentiellement Monsieur de Ste Colombe. Elles expriment la relation que Ste Colombe entretient avec la mort mais également sa proximité. En effet

********************************************* Danse macabre La Danse macabre est un élément, le plus achevé, de l'art macabre du Moyen Âge, du XIVe au XVIe siècle. Par cette sarabande qui mêle morts et vivants, la Danse macabre souligne la vanité des distinctions sociales, dont se moquait le destin, fauchant le pape comme le pauvre prêtre, l'empereur comme le lansquenet. Tout au long du XVe siècle et au début du XVIe , ce thème est peint sur les murs des églises et dans les cimetières d'Europe

perles, volontairement grossières et foncées, sont caractéristiques des représentations des courtisanes. Et vous remarquerez que la lumière éclaire d’abord la ricotta (la gourmandise) avant de s’écraser sur la poitrine généreuse (la luxure). Cette peinture aurait donc aussi une portée éducative et moralisatrice. C’est une condamnation. N’oublions pas que l’on est à l’époque de la contre-réforme, avec une église très rigoureuse. Ici, on voit ce qu’il ne faut surtout pas faire, et quel chemin le bon

Après avoir étudié des textes et des peintures Baroques. On a remarqué plusieurs similitudes. En effet plusieurs thèmes apparaissent dans les deux formes d’art comme la puissance de Dieu sur l’homme peint par Rubens sur sa toile « la descente de croix » et cité par Pascal dans son recueil Pensées « entendez de votre maître votre condition véritable que vous ignorez. Ecoutez Dieu » cherchant a mettre l’homme au plus bas de par sa pensée et sa force. Mais l’homme est faible aussi face à la mort comme

C'est un des chefs-d' uvre du peintre et de la peinture en général. C'est une huile sur panneau de bois de dimension 2,07 x 2,09m. C'est un portrait de genre humaniste. Le paysage politique européen de l'époque est dominé par des figures majeures, les rois de France, François Ier et d'Angleterre, Henri VIII, l'Empereur romain germanique, Charles Quint et le pape Clément VII. Ce tableau fait partit du courant artisitique de la Renaissance. La peinture représente Jean de Dinteville, à gauche, ambassadeur