Liberté Selon Bergson

encore dans les régimes totalitaires ( cf les statuts de Staline, les portraits d’Hitler, les films de Mussolini ) Utile aussi dans le sens où elle a permis un éveil et une prise de conscience du peuple. On le voit avec l’art engagé. Cf poème Liberté de Paul Eluard qui a permis de donner du courage aux populations résistante. B. Utilité culturelle. Toutes les cultures possèdent leurs artistes, toutes les cultures ont engendré des expressions artistiques. L’art

définition le monde de la nécessité et de la contrainte. C’est celui du labeur, conséquence de notre nature prométhéenne et de notre soumission à la nature en nous. D’où l’opposition chez les Grecs, dans l’Antiquité entre le travail et la liberté, et l’association de la liberté à l’oisiveté, aux loisirs. Le travail, c’est la soumission aux besoins qui contraint à ajourner les désirs ( produire sans consommer, répondre au vital avant l’existentiel, l’essentiel) Alors que le loisir et en particulier le divertissement

pourtant l’artiste perd son droit à l’esprit-critique dans nos sociétés. « Sans liberté de blâmer, il n’est point d’éloge flatteur ». Cette devise de Beaumarchais formulée dans Le mariage de Figaro par ce dernier, illustre bien le fait que l'artiste pour exister en société doit être libre de donner son opinion, qu'elle soit flatteuse ou fâcheuse. S'il est forcé dans son comportement, l'écrivain perd tout ce qui fait sa liberté d'expression, ainsi ses compliments ou son émerveillement ne sont en aucun

n’ai pas le cancer, j’en aurai jamais, je suis contre » et il est mort d’un cancer.), la déroute militaire avec Mais ou est passée la septième compagnie  de Robert Lamoureux de 1973. Il n’est absolument aucune situation qui ne puisse être abordée selon un angle comique parce que l’homme est capable de transformer les larmes en rire. Il n’y a donc pas de définition possible du comique : tout peut être, tout peut devenir risible, comique. Pourquoi déconsidérer et interdire le comique ? Le rire est

réside dans la sensation, or la mort est privation de sensation. Zénon de Cittium La passion est mouvement irrationnel et contre nature de l’âme. Epictète Supporte et abstiens-toi. Quiconque sait bien se conformer à la nécessité est sage selon nous et connaît les choses divines. Marc-Aurèle Rien n’arrive à personne que la nature ne l’ait fait capable de le supporter. Saint-Augustin Si fallor, sum (si je me trompe, je suis) Si Dieu existe, d’où vient le mal mais s’Il n’existe pas, d’où

Les titres ne sont pas soulignés en synthèse et les parties doivent être introduites par des phrases qui amènent le thème et se terminer par une transition qui présente la partie suivante. Document n° 1 Citations. Document n°2 HENRI BERGSON, Le rire. Essai sur la signification du comique (1900) Document n°3 DESMEDT GÉRARD - Publié le 14 janvier 1999 - La Vie n°2785 Document n°4 M. Val justifie la publication des caricatures de Mahomet dans Charlie Hebdo. Source AFP. Document

Freud est amené à distinguer trois systèmes dans la personnalité : le conscient, le préconscient et l'inconscient. Cependant, l'inconscient ne se réduit pas à ce qu'en a dit la psychanalyse. On trouve, en autre, cette notion d'inconscient chez Bergson, qui parle d'une nuit de l'inconscient, et chez Leibniz, qui voit dans la sensation le résultat d'une infinité de petites perceptions qui échappent à notre attention, soit parce qu'elles sont justement trop petites, soit parce qu'elles sont trop nombreuses

Le sujet dans ses fondements et ses limites Notion en jeu : - le sujet - la conscience - la liberté - l'inconscient Analyse de la notion de sujet et introduction du problème Être un sujet, c'est « dire Je ». « Dire on », c'est se soustraire à la responsabilité de « dire Je ». C'est se mettre à l’abri car cela permet de se cacher derrière une foule indéterminée, anonyme, de sorte qu'en disant on, le sujet n'est pas lui-même et même n'est plus personne. Personne

notions, est que l’objet technique est le résultat d’un savoir-faire lié à un apprentissage, alors que l’œuvre d’art, est l’aboutissement d’un savoir-faire lié au génie. Cependant, le génie doit être entretenu par un certain travail de l’artiste, mais selon Kant, le génie ne s’apprend pas, c’est un don de la nature. Mais y a-t-il un besoin de l’artiste de représenter la beauté à travers l’œuvre d’art ? La beauté est-elle la seule fonction attribuée à l’œuvre d’art ? Quelle est la valeur du Beau dans

conditions de l’enchainement historique sont un enchainement accidentel d’évènements dont la cause est intelligente et intelligible. => la science: elle décrit un phénomène (= universel): fait dont toutes les phases s’enchainent et se succèdent selon les lois nécessaires de la nature. Quand je connais les lois de la nature, je connais les phénomènes, donc je peux les prédirent, il n’y a pas de hasard. => l’histoire n’est pas une science: elle traite des évènements (=singulier), non des phénomènes