Licence poétique

le dénouement est forcément malheureux ; - quant aux thèmes, ils sont variés : l'adversité, la fatalité, l'amour..., tout ce qui est potentiellement tragique. 4. Style : - la tragédie classique est d'abord un genre noble, avec une langue poétique et soutenue ;  - elle doit respecter un principe strict : l'écriture en vers. 5. Visée : La fonction finale de la tragédie est expliquée par Aristote : elle doit provoquer la "catharsis", c'est-à-dire la purgation des passions de l'homme

dans cette réflexion sur la langue française qu'il contribue a épurer , ce dont les écrivains de son époque lui ont été redevables. L’idéal classique est d'abord celui des anciens . L'imitation des auteurs antiques et de respect des règles de la poétique d’Aristote sont un aspect essentiel du classicisme . L'importance du théâtre classique au 17eme siècle : L 'un des arts ou l’esthétique classique a le plus d'influence est certainement le théâtre. Le 17eme siècle est l'age d'or de ce genre

insolite et impensable . Le théâtre est une pièce joué en temps réels par des acteurs dans le but de donner une image visuelle n’apparaissant pas dans les livres . Le plus ancien texte que nous connaissons sur l'art du théâtre est la Poétique d’Aristote (330 av. J.-C.).Mais trois noms prestigieux résument l'épanouissement de la tragédie : Eschyle , Sophocle et Euripide . Eschyle ( 525-456 av. J.-C.) est considérée comme le fondateur du genre . Il écrit des œuvres comme Prométhée enchaîne

1950. Séance n°2. Aux sources du tragique : la tragédie antique… 1. Naissance du théâtre : Le culte de Dionysos. Document 2 : André Degaine, Histoire du théâtre dessinée, Nizet, 1992. 2. La tragédie antique : Etude de deux extraits de la Poétique d’Aristote (344 avant Jésus-Christ). a) Document 3 : sur le héros tragique et ses caractéristiques. b) Document 4 : sur la catharsis et les caractéristiques de la tragédie. Séance n°2. Aux sources du tragique : Genèse de la folie meurtrière…

traditionnelle du théâtre occidental, la mimesis Jusqu’à la fin du XIXe siècle, le théâtre occidental a été un théâtre de discours et d’intrigue, héritier d’une conception du réel et de l’art inspirée des Anciens, plus précisément d’Aristote. Depuis la Poétique d’Aristote, la production dramatique (du mot grec drama, « action ») se définit comme une mimesis, imitation des actions des hommes, imitation directe par les attitudes et les gestes, imitation verbale par la parole et le dialogue. Peu importe

La tragédie SON ORIGINE Antique Dans les tragédies antiques, les répliques des personnages alternent avec les chants du chœur (qui représente le peuple de la cité). Ce chœur a pour rôle de commenter l’action. L’histoire s’inspire des épisodes mythologiques connus de tous. La tragédie est donc une pièce où l’on connaît la fin à l’avance! SA DEFINITION La tragédie met en scène un personnage aux prises avec son destin qui le dépasse et s’accomplit inéluctablement sans qu’aucune action humaine

usages et se comporte avec naturel. Il s'intéresse aux arts et aux sciences et se conduit selon la raison. L'IMITATION DES ANCIENS L'enseignement est fondé sur le respect des modèles grecs et latins (idée soutenue par Perrault et La Fontaine). La Poétique d'Aristote est le support des règles qui régissent le théâtre. Le classicisme recherche ce qui est permanent et universel, et peint la nature humaine, thème d'études des moralistes (La Bruyère, La Rochefoucauld). LES REGLES CLASSIQUES - L'ordreL'idéal

 Sujet de réflexion Le théâtre est-il utile à la vie de tous les jours ? Le théâtre est la mise en scène de la littérature, qu'elle soit poétique, dramatique ou comique. Elle se base sur les principes fondamentaux de la vie en société, des rapports entre les Hommes. Le théâtre permet de libérer son esprit sans limite et d'exprimer des sentiments profonds plus facilement que dans la vraie vie. Il permet également de dénoncer les injustices et de dédramatiser

indique ses destinataires: dramaturges, acteurs et spectateurs. En réalité, d'Aubignac se tourne surtout vers les premiers, sous l'oeil des troisièmes. S'appuyant sur Aristote et Horace, sur certains théoriciens italiens du XVIe siècle et sur la Poétique de La Ménardière (1640), mais aussi sur sa propre expérience de spectateur, il entend compléter les traités sur la théorie du théâtre par une étude des conditions d'application de ses «maximes générales». S'il tire de nombreux exemples des pièces

théatre est fortement influencée par la Poétique d'Aristote (Grec du IVe s. av. J.-C.) et l'Art poétique d'Horace (Romain du Ier s. av. J.-C.). La pièce de théâtre est souvent appelée un Poème dramatique. Les sujets, surtout au théâtre tragique, sont tirés le plus souvent de l'histoire ou de la mythologie grecque et latine. La tragédie "[...] est la représentation d'une action noble, menée jusqu`à son terme et ayant une certaine étendue, [...]" Aristote, la Poétique, édition de Roselyne Dupont-Roc et