Lien Cantatrice Chauve Et Guerre

théâtre de l'absurde, comme on l'appelle aujourd'hui, est né dans les années 50, dans une période d'après guerre tourmentée par des questions concernant l'humanité et la condition humaine. Représenté par de fameux dramaturges tels que Samuel Beckett ou Eugène Ionesco, le théâtre de l'absurde connut un vif succès dès son apparition avec des pièces restées célèbres telles que La Cantatrice chauve (1950) ou Rhinocéros (1959) de Ionesco, ou encore En attendant Godot (1952) de Beckett.

Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’La cantatrice chauve’’ et ‘’Rhinocéros’’). Bonne lecture ! Né à Slatina en Roumanie, le 26 novembre 1909, d’un père roumain et d’une mère française, il vint à Paris à l’âge de deux ans, la famille déménageant parce que le père venait y étudier le droit. Mais, en 1916, quand l'Allemagne déclara la guerre à la Roumanie, il retourna à Bucarest. Le reste de la famille resta en France, à La Chapelle-Anthenaise

des angoisses, des obsessions, dévalorisation de la parole et du langage. Langage comme porteur de stéréotypes. Théâtre qui fait appel à des techniques variées (cirque, music-hall). Théâtre provocant décalage avec le théâtre conventionnel. Après-guerre : émergence du nouveau-théâtre représenté par Ionesco. Césure qui gagne à être nuancée et compensée. Apparition de tendances novatrices, renouvellement des bases du théâtre. Le passage du XIXème au XXème est marqué par l’émergence d’un nouvel esprit :

dialogues de Ionesco l’eau anglaise. Nous avons bien mangé, ce soir. C’est parce que nous habitons dans les environs de Londres et que notre nom est Smith. D’entrée de jeu apparaissent quelques caractéristiques de l’univers diégétique de La cantatrice chauve. La scène se passe dans un décor à la fois banal et même hyperbanal (conformément à la représentation stéréotypée des activités d’après-dîner au sein d’un couple, Monsieur lit le journal pendant que Madame reprise les chaussettes), et exotique

Eugène Ionesco Eugène Ionesco, né en 1912 d'un père roumain et d'une mère française, est élevé en France jusqu'à l'age de treize ans. En 1916, la Roumanie déclare la guerre à l'Autriche-Hongrie et à l'Allemagne. En 1925, il repart en Roumanie reprend ses études et devient professeur de français à Bucarest. Après son mariage il obtient une bourse d'études afin de présenter une thèse de doctorat en littérature française. En 1938, il s'installe à Paris, quittant une Roumanie nationaliste qu'il supporte

seulement des textes surréalistes sans distinction de genre. o Breton condamne le théâtre comme il a condamné le roman. Pourtant il a participé au théâtre de Dada, il apprécie le geste surréaliste. o Il finit par reconnaître, après la 2nde guerre mondiale, l’existence d’1 théâtre surréaliste, celui de Julien Gracq et de Georges Schéhadé. 2.1. Théâtre et écriture automatique : o A ses débuts Breton a collaboré à des pièces et des sketchs=> illustrent assez bien les incertitudes de l’écriture

montre l’homme (ou la femme) ravagé par ses passions destructrices, victime impuissante de la fatalité, placée devant des dilemmes impossibles à résoudre (Andromaque, Phèdre, Bérénice). Au XX e siècle, principalement à la veille de la Seconde Guerre Mondiale, période particulièrement pessimiste, la tragédie contemporaine s’inspire de mythes antiques pour lui donner un traitement nouveau. Exemple : Antigone d’Anouilh b. De la tragédie antique au tragique contemporain : réécriture des mythes

36 AUTOUR D’UN THÈME Les figures marquantes de l’enfance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 HISTOIRE DES ARTS La représentation du lien mère-enfant . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37 AUTOUR D’UNE ŒUVRE Enfance, Nathalie Sarraute . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Louis-Ferdinand Céline La littérature de l'absurde, majoritairement représentée par le théâtre de l'absurde, est née après la Seconde Guerre mondiale. On qualifie ainsi de nombreuses pièces d'Eugène Ionesco, Samuel Beckett ou encore Fernando Arrabal. Théâtre[modifier] Le théâtre de l'absurde est inauguré le 11 mai 1950 par Eugène Ionesco dans sa pièce La Cantatrice Chauve. L'auteur ayant repoussé les limites de la création en baptisant son œuvre Anti Pièce et ridiculisant les codes traditionnels. Ce

terme « absurde », depuis Sartre et Camus est chargé d’une signification bien précise, qui a peu de choses en commun avec le théâtre d’un Becket et surtout d’un Ionesco. Si le terme « dérision » s’applique parfaitement à une œuvre comme la « Cantatrice chauve », il convient moins à une pièce comme « Rhinocéros », dont le sujet semble bien trop grave pour justifier le terme: la déshumanisation, « la transformation inéluctable de l’individu libre en individu obéissant »1 la massification, les totalitarismes