Longues Didascalies

montrant la prise de pouvoir de Ruy Blas est sa longue tirade (v.5-32). La parole est symbole de supériorité sur scène. D'ailleurs, à l'inverse, Don Salluste qui, lui, est censé être supérieur dans sa position de maître à Ruy Blas, ne s'exprime que par de courtes répliques et des stichomythies telles que : « C'est un assassinat ! » (v.37) ; ou « Rien ! Pas d'armes ! » (v.38). Il perd son sens de la parole, semble désœuvré, comme le montre la didascalie « jetant un regard plein de rage autour de lui

La scène A- Didascalies ouvrent la scène finale Début, afflux de didascalies. 1 ère phrase = nominale = définit le lieu. + Description du décor (= tjrs aussi minimaliste). Explique gestes des personnages . = nettoient l’Antrios. = est au centre des attentions des perso jusqu'à la fin. Serge, tjr aussi distingué, geste « très délicat ». Yvan un peut spectateur + passif, = «  en retrait ». Il ne fait qu’approuver « approuve ». Marc et Serge = mènent l’action . B- Les didascalies donnent un mouvement

texte eds personnages et enfin le rôle du metteur en scène. Ainsi, le dramaturge prévoit la mise en scène de sa pièce à l'aide de didascalies externes. Par exemple, dans Ruy Blas, de Victor Hugo, l'auteur use de nombreuses didascalies externes pour donner des indications sur les gestes, l'apaprence et les sentiments du personnage. Dans l'Avare de Molière, les didascalies montrent le côté paranoïaque du personnage qui ne cesse de regarder derrière lui. De plus, grâce au type de discours, à la forme

légèreté avec laquelle il traite la jeune fille séduite) Point de vue littéraire : Personnage de drame Point de vue humain : Egoïste (→ forte utilisation de la 1 ere personne) b. Un personnage agité Absence de maîtrise : > Adverbes des didascalies « il se tourne brusquement », « déboutonne violemment » Énervement / incapacité à accepter la situation / nervosité : > « il s’assied », « il se lève » → agitation > Langage : phrases interrogatives et exclamatives > Phrases nominales juxtaposées

élèves les caractéristiques du texte théâtral, les faire jouer du théâtre. * Problématique : à quel genre théâtral Roméo et Juliette appartient-il ? * Savoirs et notions : scène d'exposition, nœud de l'action, péripéties, dénouement, didascalies, répliques, monologue, coup de théâtre, dialogue, mise en scène, double énonciation, tragédie. * Savoir-faire : les élèves devront savoir jouer plusieurs rôles, et également apprendre à "faire" le metteur en scène. Le résumé ayant été vu auparavant

ETRE REPRESENTÉ Le  langage  dramatique    (=  du  théâtre)  est  particulier  :  la  représentation  est  déjà inscrite dans le texte ; le texte de théâtre est constitué des deux discours différents : les paroles  des  personnages  et  les  didascalies  ;  les  uns  et  les  autres  sont  conçus  pour faciliter au  lecteur  la compréhension des personnages, guider  les acteurs et suggérer une mise en scène. A vous de rechercher tous  les  indices plus ou moins explicites qui permettent d’imaginer

D’EXPOSITION QUESTIONS 1- Le texte de théâtre, un texte particulier. Les didascalies son des indications de mise en scène, elles se divisent en trois catégories : les didascalies initiales, internes et externes. Les didascalies initiales concernent la distribution des rôles et donnent des renseignements sur le lieu, le décor, la situation ou les relations familiales ou sociales entre les personnages. Les didascalies initiales sont écrites en caractères romains pour la distribution de rôles

les héros à exprimer le fond de leur pensée, sans qu'il y ait abus de monologues. - Didascalies : indications ajoutées par l'auteur au texte de la pièce pour guider la mise en scène ou la lecture de la pièce. Elles ne font donc pas partie du spectacle en soi, et figurent toujours en italiques, et parfois entre parenthèses, sur le texte écrit. - Didascalie initiale : Après le titre de la pièce, les didascalies initiales comportent la liste des personnages. Elles donnent des précisions utiles sur

ailleurs, les didascalies et indications scéniques sont plus ou moins nombreuses et indiquent en général les déplacements, les entrées et sorties des personnages mais elles restent tout de même importantes. Cependant, la lecture des didascalies a peu d'intérêt et l'appréhension de l'histoire reste tout de même superficielle. Certains auteurs tournés vers la mise en scène de leurs pièces, affirment que le texte n'est qu'un support pour aboutir à un jeu scénique En raisonnant ainsi, les didascalies sont censées

scéniques, ce qui lui donne une mobilité et une expressivité plus grandes. Cela explique l’abondance et l’importance des didascalies dans Lorenzaccio car à travers elles, c’est le discours de Musset que l'on perçoit, un discours indispensable pour les lecteurs de cette pièce, conçue comme " un spectacle dans un fauteuil ". Avec toutes les indications que nous donnent ces didascalies, on peut savoir comment dire une réplique ou encore dans quelle posture se mettre, et donc connaître totalement le personnage