Lyrisme Racine

convoquées, oscillent entre le mythologique ("amour, Phébus", "Orphée"), l'historique (vers 9 "Lusignan") et des figures qui trouvent leur origine dans le biographique (vers 6). Le mot "veuf" que les tirets encadrent, lui confère une place centrale (racine latine "vidus" = vide). Ce jeu de références mythologiques fait du poème un laboratoire pour la création d'une mythologie personnelle qui mêle les éléments d'origine chrétienne (les soupirs de la Sainte) et les sources païennes pour créer peut-être

des principaux porte-paroles du romantisme avec Gérard de Nerval et Gautier. En effet, Victor Hugo prôna dans la plupart de ses textes, comme chaque romantique, la communion entre la nature et l'humanité toute entière ainsi que l'épanouissement du lyrisme personnel et la vague des passions, notions que l'on retrouvera dans les écrits de Musset lorsqu'il abordera « le mal du siècle ».Victor Hugo devint populaire grâce aux nouvelles notions qu'il imposa au théâtre, en s'affranchissant des contraintes

prescriptif: verbes à l’impératif couvre, trompe, donne, sois, cache …). La description n’en est pas absente non plus : mes pleurs, mon âme tendre, chants douloureux …) Quelle est la tonalité dominante dans ce poème ? C’est un poème lyrique (le lyrisme ?) C’est la tonalité élégiaque qui domine : tonalité élégiaque ? L’élégie moderne se caractérise par un ton plaintif (Dans l’Antiquité, était appelée « élégie » tout poème alternant hexamètres et pentamètres en distiques . L’élégie était donc

COMPOSE) Introduction : Cette pièce conçue pour la lecture avant tout a été publiée en 1833, Musset a alors 33 ans. Elle ne sera jouée qu'en 1851. C'est une pièce qui appartient au courant du romantisme. On peut appliquer à la pièce cette formule de Racine : "... une action simple, soutenue, de la violence, des passions, de la beauté, des sentiments et de l'élégance de l'expression". C'est ici la première scène de la pièce, la scène 1 est toujours longue avec plusieurs tableaux. L'action dramatique

il était avant tout un homme qui plaisait. Il rejoint bientôt le groupe du collège de Coqueret (Pierre de Ronsard, Antoine de Baïf, Joachim du Bellay), puis la Pléiade en 1554 et publie en 1556 une traduction des Odes d' Anacréon : le succès de ce lyrisme léger est considérable. Bien qu'un peu sèche selon Ronsard, cette traduction vient enrichir la Brigade d'un nouveau style; elle a pour elle la fidélité et l'exactitude qui en firent le succès. On lui doit également la traduction du Cantique des Cantiques

blessé à la tête et ramené à l'arrière. Il n’attache pas à la poésie une valeur suprême. Même s’il s’inscrit volontiers dans la filiation orphique et apollinienne. =>Un lyrique : Pour André Breton, « Guillaume Apollinaire est le lyrisme personnellement ». Lyrisme dans les deux sens : expression personnelle et exaltation : il y a dans l’œuvre poétique de Guillaume Apollinaire à la fois une importante part d’expression subjective, personnelle, mélancolique et sentimentale et une insistance présence

A l'ombre de ta chevelure, s'éclaire mon angoisse aux soleils prochains de tes yeux. Femme nue, femme noire Je chante ta beauté qui passe, forme que je fixe dans l'Eternel Avant que le destin jaloux ne te réduise en cendres pour nourrir les racines de la vie. Léopold Sédar Senghor, Chants d'ombre Vers 3 : Mère et enfant. Vers 6 : Jeune fille : éveil de l’amour. L’indicatif présent est opposé au passé. La foudre est une métaphore réitérée par l’éclair . Le poète est dans le chaos : « tonnerre » :

S'inspirant de l'histoire antique, Racine met en scène l'empereur romain Titus, poussé par le Sénat et le peuple à renoncer à son amour pour Bérénice, reine de Palestine. C'est dans la quatrième scène de l'acte IV, juste avant le dénouement final, que se situe  le cœur de la tragédie. Impliqué dans une crise à la fois personnelle  et politique, tourmenté entre sa passion et son devoir, Titus s'interroge une dernière fois sur la décision qu'il a prise avant même le début de la pièce : "renoncer à

(Peut-être le poète lui-même ?) Il |Rédiger l’introduction, | |[pic] Découvrir la |Nerval, « Fantaisie » ; |est au centre de son texte. |une partie au choix et la| |sensibilité et le lyrisme|Aloysius Bertrand, |1° approche du registre lyrique = parler de soi. |ccl du commentaire, à | |romantiques. |« Ondine » et « La ronde |f

à la postérité une oeuvre immortelle. Il se fait le poète des Amours, dans une oeuvre aux formes variées, où l'édition humaniste se mêle à une expression personnelle et sincère. Il est l'auteur de : Odes (1550) : il s'agit de poèmes inspirés du lyrisme grec et latin où il chante la nature, la joie de vivre, mais aussi la fuite du temps Les Amours (1552 -1553) : sonnets composés en l'honneur de Cassandre Salviati, où abondent comparaisons mythologiques et figures précieuses II Défense de la langue