Maîtres et Valets

cohabitation maitre-valet illustre parfaitement le fonctionnement de l’époque. Lecture de l’extrait Nous pouvons dès lors nous demander, quelle image Molière donne-t-il de la relation maitre valet a cette époque ? Nous mettrons en exerce le contraste qui oppose le raisonnement de Sganarelle à celui spécieux de Dom Juan afin de confronter les deux systèmes de pensée. I. Le raisonnement de Sganarelle a) La volonté de convaincre Sganarelle à la conviction de convaincre son maitre de se convertir

SQ 1 THEATRE, LA1 : Le Barbier de Séville, Acte I Scène 2, Beaumarchais => Lecture analytique plus générale (non axée sur la relation maitre-valet) qui vous permettra de balayer plus de questions possibles de l’oral. Introduction La « république des Lettres » est l’ensemble du monde littéraire et des gens qui y appartiennent. Contextualisation : Pierre-Augustin-Caron Beaumarchais, l’auteur du Barbier de Séville, présente la 1ère oeuvre de sa trilogie théâtrale en 1775. En 1776, il la présente à

l’hypocrisie des dévots ainsi que le libertinage de mœurs et de religion de la société de l’époque. D’après Molière, il faut « plaire pour instruire, corriger par le rire » c’est pourquoi la pièce est principalement comique notamment avec la présence du valet Sganarelle, personnage typique issu de la commedia dell’arte. SCENE 1 ACTE I Pb1 : En quoi l’éloge du tabac nous introduit-il dans une scène d’exposition originale ? Introduction de la tirade de Sganarelle sur l’éloge du tabac : Dans cette scène

époux jusqu’à Séville où il retrouve son ancien valet figaro qui est désormais barbier dans la maison du docteur. Et tous deux essaient au cours de cette pièce d'unir le comte à la jeune fille malgré toutes les précautions prises par le docteur pour que sa future femme reste inaccessible. Cette comédie constitue une des pièces maîtresses de la littérature française puisque que Figaro, le valet, est le premier valet plus intelligent que son maître dans l'histoire de la littérature. Le mariage

II) Le motif du couple valet / maître Il est présent dès cette première scène, sans qu'intervienne néanmoins d'emblée le thème du changement de costume. Ce motif est d'emblée placé sous le signe du changement (essentiel du ressort dramatique de la pièce). Après avoir compris le lien qui unissait le valet à son maître, le spectateur assiste à la fragilisation progressive du pouvoir du maître, qui trouve son aboutissement dans la revendication finale d'Arlequin. Le rôle du langage : au début

son valet Arlequin, Euphrosine et sa suivante, Cléanthis. Par l’inversion des fonctions, le gouvernement de l’île compte rendre les maîtres plus humains. - Situation du passage : Cette scène 6 est au milieu de la pièce. On peut s'attendre a l’apogée dramatique de la scène . Les maîtres subissent une autre épreuve, c’est-à-dire la parodie de l’amour galant par leurs serviteurs. Nous allons tout d’abord nous intéresser à la parodie de la séduction galante, pour finir par la relation maître/valet

Elvire (Acte I, 3). Pour leur échapper, Don Juan a ordonné à Sganarelle d'échanger leurs habits, mais le valet a réussi à trouver d'autres déguisements : Don Juan est en habit de campagne, Sganarelle en habit de médecin, ce qui permet à Molière, grâce à l'ironie de Don Juan et au comportement de Sganarelle, une de ses premières satires de la médecine. Scandalisé par le scepticisme de son maître, Sganarelle lui demande en quoi il croit. Démarche : Analyse des convictions de DJ et de Sga au sujet de

 Introduction La première page du roman vise à fixer les personnages dans un lieu et dans un temps mais aussi à définir un certain pacte de lecture entre le narrateur et le lecteur. Hors Diderot, dans l’incipit de Jacques le fataliste et son maître écrit dans la deuxième moitié du siècle des lumières semble refuser de répondre aux attentes du lecteur. En quoi ce texte joue-t-il avec les codes romanesques ? Le narrateur se plait d’abord à déjoué les codes du roman. Il met alors en place un

Iphicrate, un général athénien. En grec, son prénom signifie celui qui gouverne par la force. - Arlequin, esclave d'Iphicrate. Personnage célèbre de la commedia dell'arte. Il change momentanément de statut pour devenir le maître d'Iphicrate. Peu rancunier, il pardonne ses excès à son maître. Pour lui, rien ne porte à conséquences. Son ton est familier. - Euphrosine, dame athénienne. Comme Arlequin, elle est issue de la Commmedia dell'arte. C'est la maîtresse de Cléanthis. Coquette et de mauvaise foi, elle

dessert des enfers », donc le valet Sganarelle fait l’éloge d’une substance qui à l’époque était choquante. Cette première scène peut se lire comme une scène d’exposition. En effet, cette tirade est composée de deux mouvement qui commence en éveillant la curiosité du lecteur par un éloge du tabac qui annonce une tonalité comique, elle reprend la traditionnelle discussion entre personnages qui se doivent de présenter la situation et Sganarelle fait le portrait de son maître, Dom Juan, il présente le « héros »