Manifestation Du Mal Chez Baudelaire

professeur Denis Müller lors de la remise du prix que lui a décerné l'institut neuchâtelois. Le mot « progrès » est un mot aussi galvaudé que magique. C’est « le pas collectif du genre humain » selon Victor Hugo, « le paganisme des imbéciles » selon Baudelaire. Quand ce mot nous vient aux lèvres, l’idée en paraît évidente, alors qu’il n’y a pas de termes plus subjectifs que celui-ci. Nous allons plus vite, nous avons moins froid, nous échangeons à chaque instant sans nous rencontrer, nous guérissons

jamais on lui achète une boule, qu’en fait-on, étant donner que l’artiste s’offre à nous, allons nous la lui jeter ? Chaque acteur est soumis à l’épreuve de l’autre. Ainsi, l’artiste en faisant œuvre, en venant au contact du spectateur, au plus prêt de chez lui, l’oblige à agir, réfléchir, on ne peut rester insensible. Leveratto écrit dans La Mesure de l’art que « L’histoire culturelle de l’art justifie la qualité artistique de l’œuvre par la richesse d’interprétation qu’elle autorise pour le spectateur »

CHAPITRE 2 : LE CYCLE RHÉNAN 63 « MAI » 64 « LA LORELEY» Le crime et l’absolution Le débat entre l’évêque et Loreley Le destin de Loreley 65 66 66 67 « LA TZIGANE » 68 « LES COLCHIQUES» 70 CHAPITRE 3 : LE CYCLE D’ANNIE 73 1. « LA CHANSON DU MAL-AIMÉ » : MÉMOIRE ET ERRANCE 73 L’ORGANISATION DU POÈME 73 LA DÉDICACE ET L’ÉPIGRAPHE 76 FRAGMENT 1 : « UN SOIR DE DEMI-BRUME À LONDRES » Les fausses apparences L’idéal féminin : entre les frontières de la fantaisie et de la réalité La mémoire

autonome de dépendances internes11» à la forme entendue comme commerce de figures et de lois, la distance est chichement mesurée. 2. Approches de la problématique Que si l'on demande : la beauté (avec ou sans majuscule) existe-t-elle ? la question semble mal posée ou plutôt présuppose que l'on prête à ce verbe “exister” une signification traitable. Kant avait sans doute raison, dans La critique de la raison pure, de Au sens où pour R. Thom, un phénomène, le “donné à voir”, est avant tout une forme dont

qualifiées de tragiques, ce même si les sujets traités avaient bien des airs de tragique . Le théâtre de l’absurde désigne essentiellement le théâtre de Beckett, Ionesco. L'apparente absurdité de la vie, un thème existentialiste que l'on trouvait chez différents auteurs tels Sartre et Camus. Le théâtre de l'absurde n’est ni un mouvement ni une école. Les auteurs du théâtre absurde, peu nombreux, n’appartiennent pas à la bourgeoisie. Ils ont en commun cette volonté de rejeter les règles du théâtre

du rouge et du noir », or le blanc et le noir ne sont reconnus au rang de couleur à proprement parler, le blanc et le noir pourraient renvoyer au monde de la création, tout comme un monde manichéen (le bien et le mal), le rouge pourrait renvoyer lui au « sang » (ligne 26), manifestation et substance même de la vie : la Vie est située entre le blanc (la lumière) et le noir (l’obscurité) et revoie bien au principe de la création divine du monde et de l’Etre humain. Le rôle de l’Artiste est donc bien

comparer deux faits, deux situations pour en déduire une valeur explicative, pour donner en exemple. "L’usage du tabac est voisin de celui des drogues ou de l’alcool : il crée une dépendance physique et psychologique dont le patient aura bien du mal à se débarrasser". - Les rapports de cause à effet. Tel phénomène entraîne tel autre phénomène selon le postulat du déterminisme. "Fumer entraîne des troubles gastriques, donne mauvaise haleine et perturbe l’odorat comme le goût". - Les avantages

Le Rire, Bergson. Jusque là, 2 traditions ds la considération du rire : Jugement du rire en terme moral, le rire étant condamné comme manifestation d’orgueil. Selon le traité de la nature humaine de Hobbes, celui qui rit se pense ds une situation de supériorité par rapport à celui dt il rit. On rit avec les autres ms tj aux dépends de qqn ; ce qui ft rire c’est de voir l’autre subir un sort auquel soi mm on échappe. Rire accroit alors sa propre valeur car en voyant les autres ridicules ou

du nouveau commerce Séance 10 : lecture analytique de l’enterrement de Geneviève Séance 11 : synthèse sur le roman Exercices proposés : commentaire, écriture d’invention, entraînement à l’oral. On part du principe que les élèves ont lu le roman chez eux, avant que le cours commence. La lecture peut être contrôlée par une évaluation initiale. A la fin de cette séquence, on peut proposer aux élèves un groupement de textes portant sur la crise du personnage afin d’introduire des œuvres

l’histoire, on nous a souvent justifié les œuvres en valorisant l’aspect esthétique qui éveillent chez nous le sens du beau, comme par exemple La Joconde de Léonard de Vinci. D’autres ont encore insisté sur le caractère didactique puisque les œuvres peuvent nous instruire, par exemple sur le plan moral. Ainsi La Fontaine nous instruit-il ou bien écrit-il des fables uniquement pour plaire ? Baudelaire écrit-il des poésies pour communiquer ses impressions ou bien également pour nous éveiller à un champ