Marbre de Carrare

sort plus belle D’une forme au travail             Rebelle, Vers, marbre, onyx, émail.  Point de contraintes fausses ! Mais que pour marcher droit             Tu chausses, Muse, un cothurne étroit.  Fi du rythme commode, Comme un soulier trop grand,             Du mode Que tout pied quitte et prend !  Statuaire, repousse L’argile que pétrit             Le pouce, Quand flotte ailleurs l’esprit ;  Lutte avec le carrare, Avec le paros dur             Et rare, Gardiens du contour pur ;

Métaphore : « Les monstres des blasons »v.36 Comparaison : « Fi du rythme commode comme un soulier trop grand » v.9/10 2-Le travaille du poète -Travailleur acharné : « lutte avec le carrare »v.17, « d’une main délicate »v. 25, > travail difficile « Oui, l’œuvre sort plus belle, D’une forme au travaille » > la beauté de la poésie provient d’un travaille de l’auteur -Travaille recherché: 9ème quatrain « Fais les sirènes bleues

en valeur certains muscles pour donner une symbolique particulière. Vasari dans ces écrits montre combien Michel-Ange avait ce réel désir de connaître l’anatomie. Une des premières œuvres de Michel-Ange est La Bataille des centaures (1492, marbre de Carrare) qui représente une centauromachie. Cette sculpture vient probablement d’une commande de Laurent-Médicis. On y voit la source antique avec la superposition des personnages. Il met aussi en valeur les mouvements et les émotions. Il utilise la

Fiche technique de la tour : Hauteur = 54,5 mètres Diamètre externe = 15,5 mètres Niveau = 8 étages Escalier en colimaçon = 293 marches CONSTRUCTION Matériaux : Pierre, marbre La porte est décorée de sculptures d’animaux et autres, à l’intérieur on y découvre des colonnes de marbre de carrare ainsi que d’autres sculptures. Architecture Construite dans le style roman, elle est haute de 55,86 mètres côté sud (et de 56,70 m côté nord, du fait de son inclinaison), et a un diamètre

beauté formelle. L'art Oui, l'oeuvre sort plus belle D'une forme au travail Rebelle, Vers, marbre, onyx, émail. Point de contraintes fausses ! Mais que pour marcher droit Tu chausses, Muse, un cothurne étroit. Fi du rythme commode, Comme un soulier trop grand, Du mode Que tout pied quitte et prend ! Statuaire, repousse L'argile que pétrit Le pouce Quand flotte ailleurs l'esprit: Lutte avec le carrare, Avec le paros dur Et rare, Gardiens du contour pur ; Emprunte à Syracuse Son bronze où fermement

commande, celle des responsables (chargés de superviser la construction et l'aménagement de la cathédrale Santa Maria del Fiore) de l'Opera del Duomo et de l’Arte (la plus importante maison de commerce et de banque de Florence au XIVe siècle). Le bloc de marbre « mal dégrossi » gisait « sur le dos » dans une cour de l'Opera del Duomo, il fut décidé de le redresser, et de désigner un sculpteur capable de l'achever. Et c’est Michel-Ange qui reçut la commande du David. Nature et symbolique Le David est un

porcelaine rare décoré d'un filet d'or. Cette grande pièce avec des carreaux de couleur blanc comme neige , d'un papier peint représentant les sublimes déesse de la mythologie grec chaque image à une histoire . Il y avait une cheminée en marbre carrare avec deux vases de chaque coter remplie de Lin bleu au dessus ce trouve un tableau représentant le maître de maison . Cette première pièce exhale une odeur de fruits rouge .Magnifique , sublime , elle respire la joie de vivre . Elle ne sent

est un  peintre, sculpteur, architecte et poète, de nationalité Italienne mais connut dans le monde entier. « David » sculptée de 1501 à 1504, exposée dans la Galleria dell'Accademia de Florence . Cette sculpture a été taillée dans le marbre blanc de Carrare. Elle mesure, avec son socle, 5,14 mètres. Au début de sa vie, Michel-Ange connaît la Renaissance italienne, et le début de l'époque Baroque. L'Europe rentre en conflit, ce qui donne « La Guerre de Cents ans ». Michel-Ange fait partit du

réalise deux statues : Bacchus et La Pietà, commandée par le cardinal français Jean Bilhères de Lagraulas. Quatre ans plus tard, Michel-Ange retourne à Florence pour y créer son œuvre la plus célèbre, le David sculpté dans un bloc de marbre extrait des carrières de Carrare par le sculpteur Agostino di Duccio. Il peint également la Sainte Famille à la tribune dite Tondo Doni. La Seigneurie lui confie une fresque dans la Salle du Conseil, la Bataille de Cascina, dite les Baigneurs, dont il réalisera le

XIème siècle. Il illustre bien l'architecture Toscane de la première époque médiévale et en même temps il évoque certains aspects du Panthéon. Le Baptistère a un plan octogonal avec une couverture pyramidale. Il est revêtu de marbre vert de Prato et de marbre blanc de Carrare. A l'intérieur, la voute est recouverte de mosaïques de style Byzantin, oeuvres de maitres Florentins et Vénitiens du XIIIème siècle. La Galerie des Offices qui, elle, est un édifice à arcades construit au XVIème siècle. La scénographie