Marquise De Corneille

toute la douceur et la cruauté de l’amour qu’il associe à la loyauté. Le 17ème siècle est partagé entre le classicisme, marqué par la clarté du vocabulaire, et le baroque, complexe et imagé. Pierre Corneille (1606-1664) n’oublie pas la rigueur et les règles de l’écriture dans sa poésie adressée à « la Marquise » ; il s’inscrit dans cette première forme, le classicisme. Jean Auvray (1590-1630) s’inscrit davantage dans l’imaginaire. Mais tous deux confrontent l’amour aux ravages du temps et de la laideur

baroque ; Les Vanités L’illusion, le « carpe diem », le libertinage. La Préciosité ; La Querelle des Anciens et des Modernes Le classicisme ou l’évolution de la pensée. - Corneille, Stances à Marquise, « Marquise, si mon visage » Groupement de textes Titre, extraits, auteurs - Marbeuf, Poésies, « Et l’amour et la mer » - Corneille, « Stances de Rodrigue » Le Cid, p. 195 - Cyrano de Bergerac, extrait de l’autre Monde, p.124-125 Etude du tableau baroque de Piazzetto L’Assomption de la Vierge Rapprochement

Sensation Arthur Rimbaud La Venus Anadyomène Arthur Rimbaud Le poème de la femme Marbre de Paros Théophile Gautier Mon rêve familier Paul Verlaine Quand vous serez bien vielle, au soir, de la chandelle Pierre de Ronsard Stances à marquise Pierre Corneille Les Cheveux d'or Joachim du Bellay A une femme Victor Hugo Les fleurs du mal "les bijoux" Charles Baudelaire A Elvire Alphonse de Lamartine Sensation Par les soirs bleus d'été, j'irai dans les sentiers Picoté par les blés,

d’une introduction expliquant le choix et des éléments biographiques sur l’auteur. Sommaire Page 4: Les Antiquités de Rome de Joachim du Bellay Page 5: Comme on voit sur la branche de Pierre Ronsard Page 6 : Marquise, si mon visage… de Pierre Corneille Page 7: Le lac d’Alphonse de Lamartine: Page 9:L’horloge de Charles Baudelaire : Page 10: Automne malade de Guillaume Apollinaire : Page 11: Un homme passe sous la fenêtre et chante de Louis Aragon Page 12: Le front

Pour moi naturellement la fuite représente une thématique parfaite pour une anthologie. Ce corpus est constitué de : * Comme on voit sur la Branche au mois de may de la rose, de Ronsard * Sonnet 113 de l’Olive, par Bellay * Marquise, de Corneille * A mes amis, de Parny * Le lac d’Alphonse, de Lamartine * L’horloge, de Baudelaire * Soleils Couchants, Victor Hugo * Précisons (Sermon), de Tardieu * Un homme passe sous la fenêtre et chante, de Aragon * Et Le

« autobiographique » de la Marquise dont le but est double : du point de vue de la Marquise, il s’agit de convaincre Valmont de sa supériorité sur toutes les autres femmes, en lui prouvant l’étendue de ses talents ; du point de vue du lecteur, la lettre a pour fonction d’expliquer « la noirceur » du personnage, et de l’accréditer en le lestant d’une autobiographie. La lettre, la plus longue du roman, doit donc montrer comment on devient un monstre… (ce dont la Marquise est très fière. Le passage

Tout a commencé en octobre 1919, lorsque l’écrivain et poète Pierre Louÿs, auteur de plusieurs œuvres réputées, annonça au terme de plusieurs années d’études stylistiques comparatives que Pierre Corneille était l’auteur des pièces sérieuses de Molière, notamment Les Femmes savantes, Tartuffe, Dom Juan ou encore Amphitryon. Ce fut aussitôt une très vive réaction de la part de tous ceux dont la profession était de connaître ou faire connaître Molière et, en premier lieu de l’Université et de la Comédie-Française

de la reine Anne d'Autriche et commence à acquérir une éducation littéraire auprès du grammairien Ménage qui lui enseigne l’italien et le latin. Ce dernier l’introduit alors dans les salons littéraires en vogue de Catherine de Rambouillet, de la Marquise du Plessis-Bellière et de Madeleine de Scudéry. En 1650, sa mère se remarie avec Renaud de Sévigné, l’oncle de Marie de Sévigné ; les deux femmes deviendront « les plus chères amies du monde » pour toujours. En 1655, elle épouse, à l’âge de 21 ans

I/Introduction Le XVIIe siècle est un siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine, ou pour la poésie avec Malherbe. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu’il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (Jean de La Fontaine) et le genre

Guillaume de Lorris. Certains encore, tels que Guillaume Apollinaire ou le chanteur Léo Ferré nous parlent de la mémoire qui s’estompe irrémédiablement, emportant autant les êtres chéris que de précieux souvenirs. Le poète maudit Charles Baudelaire et Corneille, quant à eux, préfèrent décrire les effets dévastateurs du temps sur la chair et les os, tandis que Raymond Queneau semble défier la mort elle-même, et la rejette. Entrer dans cet ouvrage, ou plutôt, le vivre pleinement, signifierait laisser le