Maurice Agulhon

détaillée. C`est une tâche difficile. Le roman de Céline exclut toute définition sommaire. Dans le présent travail nous nous efforçons de faire une typologie des personnages secondaires. Nous prenons comme le point de départ la constatation de Maurice Bardèche, un critique renommé, qui affirme: „Il n`y a pas de personnages secondaires et pourtant il y a des silhouettes qu`on n`oublie pas.[1]“ Cette constatation indique une certaine contradiction. Il est évident que les personnages secondaires du

Anthologie Poème choisi : ❖ L’épouse du croisé de Maurice Maeterlinck ❖ Le dormeur du val d’Arthur Rimbaud ❖ Après la Guerre de Victor HUGO ❖ Depuis six mille ans la guerre de Victor Hugo (Extraits) L’épouse du croisé de Maurice Maeterlinck Et s'il revenait un jour Que faut-il lui dire ? - Dites lui qu'on l'attendit Jusqu'à en mourir ! Et s'il m'interroge encore Sans me reconnaître ? - Parlez-lui comme une sœur Il souffre peut-être

lent, parfois onirique ou poétique, sont chargées de symboles et de signes évocateurs. Elles s'adressent à l’inconscient plutôt qu’à l’intellect et cherchent à découvrir la dimension irrationnelle du monde. Dans les années 1890-1900, les pièces de Maurice Maeterlinck ou de Paul Claudel, ainsi que certaines pièces d’Anton Tchekhov, Henrik Ibsen ou August Strindberg illustrent parfaitement cette tendance. Le symbolisme alimente la réflexion du théoricien suisse Adolphe Appia et celle du metteur en

Maurice Béjart naît à Marseille, le 1er janvier 1927. Danseur, puis chorégraphe, il débute à Paris. En 1960, il crée à Bruxelles le Ballet du XXe siècle. Un quart de siècle plus tard, il déplace sa compagnie à Lausanne (Béjart Ballet Lausanne). Ses racines, il les plante là où il travaille. FormationBéjart acquiert l’essentiel de sa formation de danseur auprès de Madame Egorova, de Madame Rousanne et de Léo Staats. Ce bagage classique, il l’étrenne à Vichy (1946), puis auprès de Janine Charrat

Maurice Ravel - Compositeur 7 mars 1875 - 29 décembre 1937 Par M.Nadaux Maurice Ravel naît le 7 mars 1875. Fils d’un ingénieur, l’enfant est initié au piano par son père, dans l’appartement familial situé à Montmartre. Celui-ci lui donne bientôt un professeur en la personne d’Henry Guys. Peu enclin au solfège, Maurice se révèle doué pour le clavier. En 1887, l’enfant complète son apprentissage de la musique grâce à des leçons d’harmonie et de contrepoint, avant d’être inscrit dans un cours privé

de l'art, de la sensation primitive, de l'émotion sincère. Dès le début, le caractère initiatique et sacré de l'esthétique des Nabis est affirmé. D’âpres discussions ont lieu au cours des dîners de "l'Os à Moelle ", au passage Brady, fondés par Maurice Denis. La bonne humeur y règne sans partage. On se donne des surnoms, Bonnard est le "Nabi japonard", Verkade, qui est un géant, le "Nabi obéliscal", Vuillard, "Le Zouave "etc. Les conversations se poursuivent à la Revue Blanche. On rend compte de

partir de 1890, il revient à un art plus décoratif, peignant de grands panneaux pour les habitations de plusieurs mécènes, dont la maison de Gabriel Thomas. Par ailleurs, il achève en 1897 La Chasse de Saint-Hubert sur sept panneaux. Mais dès 1892 Maurice Denis délaisse une iconographie traditionnelle pour des symboles plus personnels. Il est fortement inspiré par la poésie symboliste et la poésie épique du Moyen-Age. Il introduit l’image de la femme dans des jardins paradisiaques dans lesquels les

chanson 3) contexte historique 4) conclusion 1) Presentation du chant Le chant des partisans est l'hymne de la résistance Française. La version Française du «chant des partisans» a été réécrite à Londres par Joseph Kessel et son neveu, Maurice Druon qui avaient quitté la France pour rejoindre l'Angleterre et les FFL (Forces Françaises Libres). Ils proposent la variante Française le 30 Mai 1943. En effet, la chanteuse Anna Marly avait déjà écrit un «chant des partisans» en Russe, sa langue

Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck est une œuvre phare du théâtre symbolique. On n’y parle pas beaucoup, mais il s'y cache énormément derrière les mots et aussi derrière les noms. Rien n'est laissé au hasard. Ainsi le nom de Mélisande, outre le souvenir deMélusine, la sirène mélodieuse, se rapproche deMelos, le chant en grec. De plus les deux amants sont reliés par la sonorité de leur nom: Pelléas/ Mélisande: EL/EL; ainsi que les deux phonèmes LEAS/LIS, suggérant un même mouvement

comme le fait encore remarquer Brunot, malgré « l’étroitesse de certaines règles inspirées d’une passion excessive pour la symétrie » (p.360), les écrivains ne se sont pas privés de cette liberté. Il n’en demeure pas moins que, à l’exception de Maurice Grevisse, dans Le bon usage (Gembloux: Duculot, 1975, 10e édition), la plupart des grammairiens normatifs récusent cette figure. Article sur l’anacoluthe de Marcel De Grève. Que penses-tu de cette contradiction qui