Maurice Maeterlinck

ces mêmes dunes que Vlissingen et Klemperer n'ont jamais connu d'inondations durant l'histoire. Les premiers écrits décrivent De Haan comme un groupe de huttes érigées dans les dunes ou dans la bruyère de Klemskerke ou Vlisseghem. MAURICE MAETERLINCK Maeterlinck, qui reçut en 1911 le prix Nobel de littérature, s'installa à l'Hôtel du Coq début août 1889. STEFAN ZWEIG Stefan Zweig a logé à De Haan juste avant la première guerre mondiale. Die Welt von Gestern est considéré comme le chef–d’œuvre

littérature belge. L’auteur le plus important est Charles de Coster, avec sa ouvre fondatrice, écrite en 1867 et située dans le Romanticisme, La légende d’Ulenspiegel. Camille Lemonnier accroître dans le Naturalisme (en France, Zola), et Maurice Maeterlinck, Georges Rodenbach, Émile Verhaeren et Charles van Lerberghe, dans le Symbolisme (en France, Verlène). La phase centrifuge dure depuis 1920 jusqu’à 1970, et est aussi appelée « Littérature française de Belgique ». Ses caractéristiques

représentations que nous en avons, des signes dont nous le jalonnons. A la limite il n'est qu'apparences vaines. D'où le regain chez certains d'une sorte d'idéalisme comme chez Jules Laforgue, parfois teinté de mysticisme, comme chez Stéphane Mallarmé ou Maurice Maeterlinck; chez d'autres d'une tendance aux comportements plus anarchistes et parfois plus désespérés, comme le furent les membres des petits cénacles décadents.  Sur le plan strictement poétique, trois préférences définissent l'esprit symboliste: la

chose qu'on n'a pas eu à choisir, chose profonde, portée en soi dès l'enfance, qui est vous-même et par quoi l'on se projette hors de soi pour les autres – et d'abord pour d'autres qui pratiquent le même idiome. Même des Flamands de souche – un Maeterlinck ou un Hellens – s'ils sont venus à la patrie littéraire française, c'est parce que la langue française, parlée par eux dès l'enfance, était celle qui leur permettait de se dire le plus véridiquement : eux non plus n'ont pas choisi. Cette littérature

Dirkaft (1890-1906) Léon-Paul Fargue (1876-1947) Rémy de Gourmont (1858-1915) Alfred Jarry (1873-1907) Gustave Kahn (1859-1936) Jules Laforgue (1860-1887) Lautréamont (1846-1870) Camille Lemonnier (1844-1913) Maurice Maeterlinck (1862-1949) Stéphane Mallarmé (1842-1898), le plus représentatif Stuart Merrill (1863-1915) Éphraïm Mikhaël (1866-1890) Albert Mockel (1866-1945) Jean Moréas (1856-1910) | Émile Nelligan (1879-1941) Henri de Régnier

recueil de vers, Le Foyer et les Champs. En 1878, il effectue un premier séjour dans la Ville lumière (à Paris) où il fréquente assidument le cercle des Hydropathes. Il y nouera ses premières relations parisiennes : Catulle Mendès, François Coppée, Maurice Barrès ... Délaissant le barreau en 1881, il se consacre à la littérature et collabore à La Flandre libérale et au premier numéro de La Jeune Belgique. Il publie La Mer élégante. En 1886, La Jeunesse blanche lui vaut la célébrité non seulement

d’écriture et on m’a offert un bon de 60 euros dans une librairie qui ne proposait que les œuvres de littérature belge au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. J’ai regardé les rayonnages. Il y avait quelques noms que je connaissais comme Jean Ray, Maurice Maeterlinck ou Henri Michaux mas surtout des étagères entières de textes inconnus. J’avais l’impression de pénétrer dans la caverne d’Ali Baba ou de découvrir un trésor englouti. Tous ces livres m’avaient été cachés pendant ces années d’école ! Je suis

et des décadents.La poésie et le roman constituent les deux genres de prédilection des symbolistes qui investiront toutefois le mode d'expression théâtral sous la houlette de Paul Fort, fondateur du Théâtre d'Art où il montera les drames de Maurice Maeterlinck (Pelléas et Mélisande). -Charles Baudelaire -Arthur Rimbaud -Paul Verlaine -Marcel Proust La PléiadeEn France, vers le milieu du 16ème siècle, Pierre de Ronsard prend l'initiative de regrouper autour de lui et de Joachim Du Bellay

Laurent Tailhade, Gustave Kahn (l’inventeur du « vers libre »), Henri de Régnier, Vielé-Griffin, les belges Verhaeren et Maeterlinck, mais aussi le jeune André Gide (André Walser, 1891) furent d’ardents symbolistes. Bien que la poésie et le roman soient leurs modes d’expression privilégiés, les symbolistes s’emparèrent progressivement de la scène, avec des pièces de Maurice Maeterlinck (l’Intruse, 1890; Pelléas et Mélisande, 1892), de Paul Claudel (Tête d’or, 1890), de Villiers de l’Isle-Adam (Axel, 1894)

renouveau des techniques et thématiques théâtrales, ni à la présence d’auteurs de l’envergure de Hugo ou de la sensibilité de Musset. Si l’on pense à quelques grands noms comme Feydeau, Courteline, Tristan Bernard, Jules Renard, Alfred Jarry, Maurice Maeterlinck et bien sûr Paul Claudel, tous ces auteurs ont écrit après cette date frontière, ou à peu près, qu’est 1887. Dans cet espace d’une quarantaine d’années, quatre noms dominent: Emile Augier, Alexandre Dumas fils, Eugène Scribe et Victorien