Miroir

mesure 113,5cm x 87,5cm. C’est une huile sur toile. Il s’agit d’un triple autoportrait de N. Rockwell. On voit l’artiste de dos, assis sur un tabouret. Il est face à une toile et se penche pour regarder son reflet dans un miroir situé sur une chaise à sa gauche.  Ce miroir doré est décoré de l’aigle américain symbole des Etats-Unis. Le portrait sur la toile, lui, n’a pas de lunettes. Il paraît plus jeune que le modèle. La pipe est droite contrairement à la “réalité”. À la droite de la toile du

d’eau, à coté du crane, pour faire des provisions vers l’au delà. La faux, les grains de blé, pour représenté la vie. J’écris mon testament philosophique, temps bien que mal, avec cette bougie, qui éclaire de moins en moins, je me regarde dans le miroir pupille dilaté, j’ai une sensation de froid qui est plus forte, je sens que du temps est passé. On vient pour nous préparer, la corde au cou, les yeux bandés, claudiquant, le cœur à nu. Ont nous ramène devant une porte. Je me baisse pour entrer,

voit l’artiste de dos, assis sur un tabouret. Il est face à une toile et se penche pour regarder son reflet dans un miroir situé sur une chaise à sa gauche. Ce miroir doré est décoré de l’aigle américain symbole des Etats-Unis. La main droite du peintre est levée, elle tient un pinceau posé sur la toile, où se dessine le portrait de l’artiste en noir et blanc. L’image dans le miroir correspond au reflet du peintre en train de se regarder (même taille, couleurs et posture). Il porte des lunettes

c'est un miroir qu'on promène le long du chemin ». Alors est ce qu'un roman est la reproduction exacte de la vie ? Je vais tacher d'y répondre. Notre première partie développera le « oui » que Pierre et Jean est bien un roman réaliste et si c'est bel bien un reflet de la vie. D'abord les lieux réels que nous retrouvons en France et dans le roman. Avec « Le Havre », « Paris », « les deux phares de la Hève »... Ceci met l'évidence d'une certaine réalité et donc de la vrai vie, ce miroir de la vie

 HISTOIRE DES ARTS : TRIPLE AUTOPORTRAIT – NORMAN ROCKWELL Histoire de l'autoportrait. L'autoportrait se développe dans la peinture occidentale à partir du 19eme siècle, il bénéficie de nouvelles découvertes techniques ( miroir de verre, peinture à l'huile qui permet un plus grand réalisme car + précis). L'autoportrait est d'abord situé, c'est à dire intégré à une scène, généralement religieuse. A partir de la renaissance, l'autoportrait va permettre a l'artiste de se présenter seul. L'artiste

qui permet dans un environnement entièrement relooké pour le bien-être des clientes, de faire sereinement ses achats beauté en bénéficiant de conseils d’experts, de services tels que le maquillage flash ou la coiffure express. Autre innovation : un miroir virtuel permet de tester en direct des produits de maquillage sur des bornes interactives. L’ESPACE MODE, réorganisé pour couvrir tout l’univers de la mode, mettre en valeur les nouvelles collections et proposer de nouveaux services : conseils et

sa cage Détruire, brûler l'esprit buté Liberté, liberté le sommeil des morts doit être piétiné Des zombies sans vitalité d'esprit Déracinons leurs tombes Pour que tombent les normes Ennui! L'oiseau multicolore sort de sa cage Fracasser le miroir d'un reflet normal Respirer l'air pur des idées nouvelles Vomir un flot de couleurs virtuelles L'oiseau multicolore sort de sa cage S'échappe et vole Dans un ciel sans normes Libérons la liberté L'art abstrait du rêve dépouillé Pureté de l'esprit

insuffisant car encore inachevé et sans couleurs avec un regard visible mais ailleurs. Le spectateur est donc conduit à se diriger vers le peintre lui-même et vers son reflet dans le miroir. Les deux autres portraits sont moins « parfaits », plus sincères car en accord l’un avec l’autre. Le portrait proposé dans le miroir est moins flatteur que celui de la toile : l’artiste apparaît plus maigre, la pipe tombante, les épaules basses, le cou exagérément long et portant des lunettes qui cachent son regard

Adrien. », « Aziz entraîne Adrien, Edouard entraîne Mathilde. Mais ils s’échappent et reviennent.». c) Le reflet de la société. Cette pièce est ancrée dans une époque précise, celle de la guerre d’Algérie : cette violence excessive n’est que le miroir d’une période de trouble, et prend les forme de la société. Transition : Si le sujet reste quelque peu classique (conflits entre frères et sœurs, dénonciation des violences pendant la guerre, etc.…), l’extrait de cette pièce s’inscrit dans une

relation avec sa belle dévote, mots qui semblent sincères et qui ne sont pas sans passer inaperçus du côté de Merteuil. Ce parti-pris est aussi celui de Frears. Lors de la scène de rupture, on assiste à une sorte de dédoublement de personnalité via le miroir du salon de Tourvel. Effectivement, Valmont hésite en rentrant puis, après s’être jeté aux pieds de sa victime, il se redresse et compose son personnage. Ainsi, ce n’est plus le Valmont amoureux mais le reflet du Valmont libertin qui s’exprime dans