Mise en scène du pouvoir politique

Dans cette scène (texte A), on perçoit son avarice extrême par l’obsession de son argent volé d’où l’abondant champ lexical du vol dans ses répliques (« l’action la plus noire, l’attentat le plus horrible qui jamais ait été commis », « ton crime », « voleur infâme », « un guet-apens, un assassinat de la sorte », « Bel amour, bel amour, ma foi ! l’amour de mes louis d’or ! », « le vol qu’il m’a fait »). Cette obsession l’empêche de comprendre ce que lui dit son interlocuteur. Pourtant la scène présente

action de promotion pour cet art en Martinique. LES PIECES DE CESAIRE (Tragédie du roi Christophe) Les pièces de Césaire sont au nombre de quatre et sont concentrées dans le temps entre 1956 et 1973, comme s’il s’agissait dans des circonstances politiques particulières, les temps des indépendances, d’inventer une dramaturgie et de toucher un public nouveau et nombreux. Ses œuvres sont parues à un moment ou Césaire est déjà connu comme un grand poète. Ce passage de la poésie au théâtre est dû

Musset, Lorenzaccio, Acte I, scène 2, extrait. Question : Quels espaces dramatiques la scène 2 crée-t-elle ? Pourquoi ? Intro. Montrer la longueur de la scène Situer l’extrait comme étant à la fin de la scène Montrer le nombre de personnages évoluant sur scène : soldats, écoliers, pages, femme, bourgeois ... Rappeler que Musset ne se préoccupe pas le moins du monde du passage du texte à la scène Rôle de la foule mettre en place l’historique et le politique I. La désignation des lieux par

Littérature Française: -Dans la mesure où Florence n’est pas dans Lorenzaccio qu’un simple décor, comment la représenter sur scène ? Lorenzaccio est un cas particulier dans l’œuvre littéraire et théâtrale française. Ce drame écrit par Musset en 1833 (il a vingt-trois ans) compte cinq actes, trente-neuf scènes, soixante-neuf personnages nommés et parlants (sans compter les figurants, très nombreux), et vingt-cinq lieux scéniques différents. Ses dimensions, l’originalité de sa composition et

mésententes politiques et religieuses, notamment la période chaotique de ce qu’on a appelé La Fronde (1648-1653), l’arrivée au pouvoir du roi Louis XIV en 1661 va correspondre à la mise en place d’un nouvel ordre. Dans le même temps qu’il va imposer une stabilité politique et économique le roi Louis XIV, que l’on appellera également le Roi-soleil, va asseoir son pouvoir absolu  en favorisant l’émergence d’une nouvelle esthétique à même de pouvoir illustrer sa gloire. Cet impérialisme politique et culturel

international contraignants contre la valorisation du volontarisme des acteurs (codes de conduite) et la technicisation du traitement des affaires mondiales (normes). En effet cohabitent sur cette scène internationale hétérogène : -Organisations Inter-Gouvernementales (=Regroupement d’Etats pour des raisons politiques, économiques, culturelles) à vocation Militaire -Organisations Non Gouvernementales (écologie : Greenpeace, WWF ; Humanitaire : Croix rouge ; Droits de l’Homme : Amnistie internationale

et soutenu Alfred de Musset. 1853 : il réédite Lorenzaccio mais il supprime la scène 6 de l'acte V. Théophile Gautier : « une admirable étude dramatique, aucun maître ne désavouerait une magnifique étude philosophique d'un comique terrible et douloureux » → souhaitait que la pièce soit joué mais mort en 1876. 1896 : première représentation de Lorenzaccio, joué par Sarah Bernard, une femme. C'est un livre politique : c'est aussi la pape qui gouverne. Pierre Strozzi, après la mort de sa sœur, il

; aussi Jacquotte riait-elle, rossignolait-elle par les escaliers, toujours fredonnant quand elle ne chantait point, et chantant quand elle ne fredonnait pas. Le XIXème est le siècle des révolutions sur le plan politique. Le peuple s'insurge, prend la parole, le peuple entre en politique. Le peuple et les basses gens se cherchent une place dans une société qui a aboli les ordres, qui a abattu les cloisons entre les classes sociales. Ainsi, la littérature se fait l'écho de ce bouleversement dans la

représentation du pouvoir donne chacun des extraits du corpus ? Préparation - Lire attentivement et plusieurs fois les textes du corpus. - Comprendre la question et ses présupposés : les textes du corpus ont en commun de mettre en scène un personnage de roi et, à travers lui, de traiter du thème du pouvoir. Mais chacun en donne une représentation – c’est-àdire une image, une définition – différente. Chaque texte utilise des moyens différents, met en évidence tel ou tel aspect du pouvoir politique pour produire

animaux, ils ont bercé notre enfance et continuent à plaire à l'âge adulte. Quel intérêt présente la mise en scène des animaux, pour le fabuliste ou le conteur? On retient souvent de la fable ou du conte des récits enfantins, ses animaux personnifiés et sa morale. La mise en scène d'animaux dans les fables et contes suppose un cadre merveilleux, où elle se révèle être une arme poétique et politique accessible selon les différents niveaux de lecture. Une fable est une histoire fictive dont le but