Mise en scène du pouvoir politique

portera sur une parodie de la politique au théâtre avec l’absurdité des réformes ubuesques, la révolte avortée des paysans et l'inutilité des deux scènes qui exemplifient juste le despotisme loufoque du Père Ubu. I Le despotisme du père Ubu A/ La violence de l’irruption : la transition entre les deux scènesOn partira ici de la spécificité de cet extrait qui propose à l’étude deux scènes, en étudiant l’enchaînement de l’une à l’autre. Conventionnellement, une scène se délimite d’une autre par l’entrée

 Eloge de l’argumentation indirecte de La Fontaine.  Un plaidoyer pour la fable.  La mise en abyme : un art poétique.  L’apologue face à l’éloquence.  Eloge de la valeur politique de la fable.  La fable peut tenir un discours politique.  Le rôle du fabuliste s’élargit...  Un homme politique doit être fabuliste.  Eloge de la sagesse de la fable.  L’enfance de l’homme.  Une morale qui réfléchit sur l’apologue.  L’art du plaisir conforme à l’esthétique. La Fontaine a puisé

admiration ; amour et politique ; la tragédie romaine ; les règles et leur exploitation dramaturgique. Les valeurs aristocratiques ; Port-Royal ; Louis XIV. Racine en 1669. Œuvre principale : Britannicus Acte Ier, scène 1ère : Agrippine, Néron, la crise ; on insistera sur l’analyse des tout premiers vers et on gardera à l’esprit le vers 11, qu’on rappellera tout au long de l’étude ; notion de fatalité, relation entre la mère et le fils (souligner l’incestueux vers 110), dimension politique de l’intrigue

DOSSIER PEDAGOGIQUE Lucrèce Borgia Victor Hugo Distribution Mise en scène : Frédéric Dussenne Avec Valérie Bauchau Rachid Benbouchta Alan Bourgeois François Delcambre Simon Gautiez Pierre Haezaert Philippe Jeusette Juan Martinez Pierre Verplancken Scénographie : Vincent Bresmal Costumes : Lionel Lesire Lumière : Guy Simard Musique : Nicolas Achten Assistants à la mise en scène : Peggy Thomas et Quentin Simon Une coproduction de L!acteur et l!écrit, du manège.mons/Centre Dramatique de l!Atelier

comédie en cinq actes de Beaumarchais, mise en scène par Christophe Rauck (2008), avec Laurent Stocker (Figaro), Anne Kessler (Suzanne), Michel Enregistrée à la Comédie-Française, cette version, Vuillermoz (le comte Almaviva), orchestrée par le jeune metteur en scène Christophe Elsa Lepoivre (la comtesse), Rauck, renoue avec la modernité du texte de Benjamin Jungers (Chérubin). Captation réalisée par Don Kent, Beaumarchais, où le pouvoir repose sur des faux- coproduite par

Comment le théâtre permet-il une représentation du pouvoir et dans quel but ? Quand on dit pouvoir, on pense en priorité au pouvoir politique, et nombreuses sont les pièces de théâtre, de l’Antiquité à aujourd’hui, qui mettent en scène des rois, des empereurs ou des dictateurs. Pourtant le pouvoir s’exerce partout ailleurs dans les institutions, comme l’Eglise, l’Armée, l’Ecole, la Justice, l’Entreprise et même la Famille !                 Ce pouvoir quand il est accepté par tous, car confié par délégation

comédie est née à partir de cérémonies religieuses données en l'honneur de Dionysos. Elle évolue et met et en scène les héros mythologiques et les dieux afin de critiquer les hommes politiques, les philosophes et les écrivains. Puis, elle est utilisée par les grecques afin de se moquer des vices des hommes. Par la suite, les latins en font un divertissement et lui enlèvent son côté politique au profit d'un côté plus populaire. Elle fait rire et s'approche de la farce.Si aujourd'hui la comédie est aussi

CM5 12.05 La politique monumentale et festive sous les Flaviens. Introduction : Aspect familial de la dynastie important dans la politique monumentale et festive. Les deux ensembles monumentaux majeurs : les forums impériaux et forum romain, capitole. Une activité importante qui s'explique par la situation de la ville en 70. Rome, en 70, est sinistrée. Les grands travaux de Néron pour la construction de la Domus Aurea qui avaient bouleversé l'architecture. La guerre civile qui conduit

du tableau permet d'aborder aisément la notion d'absolutisme dans le cadre d'un cours magistral (l'indispensable mise en activité des élèves suit). Il s'agit de montrer ici que le roi de France disposait de pouvoirs extrêmement étendus (luxuriance de détails hautement symboliques) dans la mesure où il tenait ces derniers de la main de Dieu. Le cours sur les limites de ce pouvoir part de ce même portrait et de textes parmi lesquels ceux de Bossuet. - d'un point de vue méthodologique, l'étude

 La Fontaine a puisé l'inspiration de ses textes chez Esope qu'il entendait au départ traduire : c'est l'esthétique classique qui prône l'imitation des anciens. Mais dans Le pouvoir des fables, on voit bien qu'il ne s'agit pas seulement d'imitation mais aussi d'émulation. En effet La Fontaine reprend une fable d'Esope mais il approfondit l'objectif initial en le rendant plus fin. Ainsi, au lieu de seulement condamner l'enfance de l'homme, il propose ici un art poétique et fait en même temps