Monologue Comique

En effet , il utilise la pause descriptive : dans l'acte 1 scène 1 le choeur établit une description de maitre Blazius et Dame Pluche par le Choeur .Les deux portraits grotesques des personnages sont en totales opposition ce qui crée un effet comique et ridicule grâce aux exagération " triple menton" l5 et au champs lexical de la grosseur en contrats avec le champs lexical de la maigreur "mains osseuses " l 47 .Dans cette meme scène Blazius fait la présentation de Perdican , ses études , son intelligence

C’est alors que prend place le monologue du protagoniste de la pièce. Il s’agira de voir en quoi ce monologue s’intègre à la pièce, et les ressorts sur lesquels il fonctionne. Nous verrons dans une première partie.... Contexte de parution du sujet : Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Registre dominant : Le comique Mouvement littéraire : 17e siècle Type de sujet : Commentaire à l’écrit ou groupement de texte à l’oral Texte étudié : Le monologue d’Harpagon, L’Avare de Molière

Le théâtre sacré est d’origine religieuse et le théâtre profane est un théâtre comique mettant en scène la vie de tous les jours. Le théâtre sacré est décomposé en deux parties : le mystère et le drame liturgique. Il y a cinq genres de pièces comiques : la farce, la sotie, la moralité, le monologue et le sermon joyeux. Informations sur le théâtre au Moyen-Âge: L’origine  Le théâtre religieux et le théâtre comiques ont une origine commune : Au tout début, les prêtres et les moines

2) les objets et accessoires - rythme de l'écriture théâtrale : gouvernée par des objets/ accessoires : lunette, gaffe, escabeau... - renforcent l'aspect clownesque des prsg (CLOV) Le tragique s'associe au comique de dérision + on assiste au rire grinçant des dramaturges I- Le comique de farce 1) CLOV : un clown - CLOV clown auguste - pantomine qui se transforme en pitrerie 2) les jeux de mots et calembours - coïte/coite - termes vulgaires - quiproquos ou répliques illogiques

N°2 : La scène d'exposition Objectifs de la séance ♣ ♣ ♣ Mettre en évidence le caractère provocateur de la pièce Repére l'intrigue Notions et savoirs : personnages, protagonistes, enjeu, registres de langue, parodie, drame, tragédie, réplique, monologue, aparté Déroulement de la séance (2 heures) 1. Définir ce qu'est une scène d'exposition 2. Lecture et analyse de la scène autour de trois thèmes : ♣ ♣ ♣ l'enjeu dramatique la provocation et le langage le genre de la pièce 3. Lecture par

aucune autre page de La Princesse de Clèves, on ne peut trouver autant de description . Les indications matérielles servir l’analyse psychologique Mais pour une fois, Mme de Lafayette ne se sert ni du dialogue (la scène est entièrement muette) ni du monologue intérieur (si fréquent dans La Princesse de Clèves) qui sont, dans les autres pages du roman, les deux instruments privilégiés de l’analyse psychologique. Pour une fois elle se contente presque de nous donner à voir les faits et gestes des personnages

« trois unités » - règle des bienséances. Formes du comique: - comique de gestes - comique de mots - comique de situation - comique de caractère But de la comédie: plaire, faire rire, tout en ayant une visée morale et didactique mais à l’inverse de la tragédie par le rire. Exemple de comédies: L’Avare, Tartuffe de Molière. 17°siècle: - apparition de la tragi-comédie Exemples: Le Cid de Corneille L’illusion Comique de Corneille. 18°siècle: Siècle des lumières Exemple

piédestal dû à Don Salluste : il le menace et le fait chanter à la fin de l'acte III (la première scène est donc tragique). Puis apparaît à la scène 2 Don César, qui va bouleverser le ton de la pièce en passant d'un registre tragique à un registre comique : en effet, avec l'arrivé de ce personnage, les lumières et le son vont être bouleverser, ainsi que le décor. Il va faire des scènes qui relèvent de la comédie(car c'est un personnage haut en couleur, et qu'il est peut être un peu saoûl...!). Puis

La vie est belle Nature/genre de l’œuvre : Film comique sur l’holocauste. 1997. Fable tendre et émouvante. Film diptyque. Artiste : Né en 1952 et grandit dans l’Italie rurale. En 1975, il fait la rencontre, fondamentale pour sa carrière, de Giuseppe Bertolucci qui lui écrit un monologue Cioni Mario di Gaspare fu Giulia : il obtient un grand succès, d’abord au théâtre Alberico de Rome puis sur toutes les scènes italiennes. Ce personnage d’un pays toscan, en grande partie autobiographique, renferme

de la scène 1 Suzanne est appelée dans la chambre de la Comtesse, Figaro laisse alors éclater son indignation et sa colère. * Quelle est la fonction de ce monologue ? Plan : nous verrons dans une première partie la fonction informative de ce monologue afin d’envisager dans une seconde partie la fonction critique. I) Un monologue d’exposition : fonction informative 1) Information sur la situation et les personnages a) L’amour entre Fig et Suz : * Enumération de termes mélioratifs