Monologue D Hamlet

dramatique : ces récits racontent des actions en laissant le spectateur imaginer ce qui s’est passé hors scène. Intrigue plus dynamique, plus vivante. 3. Le comique Cette pièce n’est pas seulement comique : les monologues d’Arnolphe = douleur et désarroi, accents tragiques. Ces monologues apparaissent après les tirades d’Horace qui révèlent son échec. Champ lexical du désespoir et de la mort = souffrance : acte III, scène 5 = mortifie (v. 977), me voilà mort (v. 982), funeste écrit (v. 982), désespoir

le personnage dit de lui – ; « tu » – ce qu’il dit aux autres – et « il » – ce qu’on dit de lui –, il manque bien le « je ». On pourra alors faire remarquer aux élèves que Molière a radicalisé l’opacité de son personnage en ne lui accordant aucun monologue ou aucun dialogue (comme cela aurait pu être le cas avec Laurent par exemple). À aucun moment le personnage ne nous livre son intériorité. Il est un masque à la puissance n car, même lorsqu’il semble se livrer, à la scène 6 de l’acte III – « Mais

345), et qu'il était défini par le mariage (acceptable ou inacceptable) qu'il contractait. 91 apparaît seul, ou conjoint avec n'importe quel autre personnage le. Cette autonomie est souvent soulignée par le fait que le héros seul dispose du monologue (stances), alors que le personnage secondaire est voué au dialogue (voir dans théâtre classique). De même l'apparition d'un personnage peut être plus ou moins régie par une mention de milieu, ou par une place précise, prévisible et logiquement

soûlerons d encens les Forts qui tiennent tête « Aux fauves séraphins du Mal ! Ces baladins « N’ont pas mis d’habit et veulent qu’on s’arrête 39 Quand chacun a sur eux craché tous ses dédains, Nus, ensoiffés de grand et priant le tonnerre, Ces Hamlet abreuvés de malaises badins Vont ridiculement se pendre au réverbère. A la même époque environ, mais évidemment un peu plus tard que plus tôt, doivent remonter l’exquise APPARITION La lune s’attristait. Des séraphins en pleurs, Rêvant

par un soi-disant magistrat. Je respecte donc hautement ce que chacun doit honorer, et je blâme ce qui peut nuire. - Mais dans cette Folle journée, au lieu de saper les abus, vous vous donnez des libertés très répréhensibles au théâtre ; votre monologue surtout contient, sur les gens disgraciés, des traits qui passent la licence ! - Eh ! croyez-vous, messieurs, que j'eusse un talisman pour tromper, séduire, enchaîner la censure et l'autorité, quand je leur soumis mon ouvrage ? que je n'aie pas dû

(Paris Jean) Éditions du Seuil 1978 Shakespeare, notre contemporain (Kott Jan) Payot – Marabout Université 1987 Shakespeare, dramaturge élisabéthain (Fluchère Henri) Gallimard, coll. « Idées» 1988 Vous avez dit Hamlet? (Wilson John Dover) Aubier-Nanterre Amandiers 1992 Hamlet ou Hécube (Schmitt Carl) L’Arche Sobel (Bernard) 1993 Un art légitime Actes Sud Sonrel (Pierre) 1984 Traité de scénographie Librairie théâtrale Souriau (Étienne) 1960 Les Grands Problèmes de l’esthétique théâtrale

secrétarien» (page 77). Le passage de l’un à l’autre aurait été intéressant, car nous aurions eu une autre vision de la même réalité. D’ailleurs, à quoi sert cette mention de l’alternance si elle n’est pas exploitée? Le texte est presque constamment un monologue qui se révèle (page 102) adressé à un destinataire qui est l’inspecteur des mines : «le cavalier casqué [...] c’était vous, mon bien-aimé» (page 145). Le plus grave, c’est que cet univers n’est pas totalement original comme on se plaît à le proclamer

; ainsi les couleurs natives de la résolution blêmissent sous les pâles reflets de la pensée ; ainsi les entreprises les plus énergiques et les plus importantes se détournent de leur cours, à cette idée, et perdent le nom d'action... Shakespeare, Hamlet, Acte III, scène 1 1. La structure kamikaze du désir Commençons par remarquer une particularité importante du désir : si le désir vise la satisfaction, son propre assouvissement (comme on le pense naturellement), alors il cherche au fond sa propre

pour nos émotions. Le sens de l'art, mais surtout des spectacles tragiques, d' Œdipe Roi, d' Antigone, d' Andromaque , de Britannicus , d' Hamlet ou d' Othello. Ou encore du personnage d' Into the Wild . On retrouve ici le sens de la catharsis des émotions, dans une acception pas tout à fait ou pas seulement morale.

je ne suis pas Ruy Blas, je ne suis pas Cagliostro, je n'ai pas la boule de verre, je n'ai pas le marc de café. Je n'ai pas la barbe en ouate de ceux qui prophétisent. J'aime beaucoup rire en société, je parle ici pour les grabataires, je monologue pour les débardeurs, je phonographe pour les splendides idiots des boulevards extérieurs et c'est tout à fait par hasard si je vous rends visite dans votre petit intérieur. "Premier qui dit : "Et ta sœur", est un homme mort. Personne ne le