Monologue D Harpagon

vouloir épouser un tendron qui pourrait être sa fille (elle est classiquement sa pupille ou sa nièce)»(22). Ce qui est ainsi implicite est également renforcé par d'autres échos indirectes du thème. Dans L'Avare, on a d'abord la concurrence entre Harpagon et Cléante pour la main de Mariane; mais il y a plus, car Elise, fille d'Harpagon, est promise à Anselme bien qu'elle aime Valère: or on apprendra qu'Anselme est le père de Valère, ce qui complète la symétrie incestueuse. Il est inutile ici de multiplier

selon Charles Fourier est présent dans quasiment toutes les scènes, ce qui n’est pas le cas d’Agnès qui est très discrète. Profitant de cet enfermement qu’il lui a imposé, Arnolphe ne voit en elle qu’une épouse et non une femme. L’importance des monologues du personnage principal semblerait le placer en situation de puissance : il a le pouvoir de la parole, mais ce n’est que pour mieux déguiser cette situation lui échappe. Arnolphe fait de sa parole son arme principale pour « éduquer » Agnès, (v.742)

à jouer et à diriger sa troupe — devenue « Troupe du Roy » — tout en écrivant des comédies de genres variés . Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire… Le 23 janvier 1662, Molière signe son contrat de mariage avec Armande Béjart. Il a quarante ans, elle en a vingt. Contrairement à l'usage du milieu

français latinisés de façon fantaisiste. Si dans Le Malade imaginaire il s'attaque au pouvoir excessif des médecins, Un siècle plus tard, la comédie prend une teinte explicitement politique avec Le Mariage de Figaro de Beaumarchais. Dans son célèbre monologue, Figaro met à mal la société des trois ordres et des privilèges en invectivant le comte en son absence : « Parce que vous êtes un grand seigneur, vous vous croyez un grand génie ! … noblesse, fortune, un rang, des places, tout cela rend si fier

ANTANACLASE: consiste à reprendre les mots (souvent de l'interlocuteur) en leur donnant une autre signification. Ex.: Le coeur a ses raisons que la raison ne connaît pas. Pascal ANTONOMASE: employer un nom propre pour un nom commun. Ex.: c'est un Harpagon = un avare ASYNDÈTE: consiste à enlever les conjonctions qui devraient unir les différentes parties d'une phrase. Ex.: bon gré, mal gré. Je suis venu, j'ai vu, j'ai vaincu. CATACHRÈSE: La langue ne semblant pas avoir de termes propres, on a recours

vers ou un hémistiche) entre deux personnages. Elle accélère le rythme du dialogue, intensifie la tension dramatique comme dans un duel verbal. (p.54) Une tirade est le long discours d’un personnage adressé à un autre sur scène. (p.54) Un monologue permet l’introspection d’un personnage qui analyse ses sentiments ou qui délibère avec lui-même pour trancher un dilemme. (p.54) Un aparté est une réplique qu’un personnage dit « à part » comme s’il se parlait à lui-même. (p.54) Au dernier

impact sur la défense d’idées. Dans ce cas, le choix des acteurs est d’autant plus important, puisque les acteurs doivent véritablement incarner leur personnage, porteur de l’idée à défendre. Ce point est visible dans la comédie de Molière L’Avare. Harpagon, personnage omniprésent dans la pièce, représente à lui seul de nombreux défauts comme l’avarice, la tyrannie domestique ou l’égoïsme. Il se moque de ce que pense les autres, il n’agit qu’en pensant à sa propre personne, et ne se soucie pas de ses

Charles-Antoine Coypel. De la maladie va procéder une série de pièces qui prennent pour héros les médecins et leurs malades. En 1668, il a lui-même intégré son mal dans son jeu comique en écrivant L’Avare. « Votre fluxion ne vous sied pas mal, dit Frosine à Harpagon, et vous avez bonne grâce à tousser. »Du 29 décembre 1665 au 21 janvier 1666, le théâtre ferme. Le gazetier Robinet écrit dans une lettre du 28 février : « Molière qu’on a cru mort se porte bien.[46] ». Le 16 avril 1667, le même Robinet écrit : «

Identifier les intitulés (actes, scènes) et la mise en page (répliques, tirades, disdascalies) LUF404 Identifier les différents procédés comiques (de geste, de langage, de situation, de caractère, de répétition, etc.) LUF404 Distinguer les monologues, apartés, dialogues, répliques, tirades LUF404 Ecrire ✔ Organiser un texte (planification du texte, choix ou respect du registre de langue, du système de temps, de la forme du texte, etc.) Ecrire une scène (originale ou par transposition)

Le théâtre de l’absurde met en scène un langage qui est lui-même absurde, qui détruit toute possibilité de communication et ôte toute cohérence aux propos tenus sur scène. Avec le langage de l’absurde, les dialogues deviennent des successions de monologues, ce qui donne lieu à de nombreux quiproquos. Il n’y a aucune possibilité de communication au sens propre du terme, c’est-à-dire de mise en commun d’une idée. Ex 1 : Ionesco La Leçon. Cette pièce met en scène un professeur qui donne des cours