Monologue De Britannicus

valeur et la fid�le permanence, celle qui �chappait � la passion funeste, celle qui a la sympathie du public. Mais cela confirme aussi que l'auteur d'��Andrornaque�� n'assumait pas encore la trag�die jusqu'au bout, comme il le fera avec la mort de Britannicus, d'Atalide et Bajazet ou d'Hippolyte. Tout part d'Andromaque pour revenir � elle qui n'a d�cid� que sa propre mort, le jeu des passions faisant toutefois d'elle la seule responsable de l�issue tragique o� le couple Andromaque-Hector, repr�sent�

féminins vibrant de sentiments comme Chimène dans Le Cid, Camille dansHorace ou Cléopâtre, reine de Syrie, dans Rodogune. L'œuvre de Pierre Corneille est aussi marquée par la puissance d'un alexandrin rythmé qui donne de célèbres morceaux de bravoure (monologue de Don Diègue dans Le Cid, imprécations de Camille dans Horace) et la force de maximes à certaines paroles (« Laisse faire le temps, ta vaillance et ton roi », dernier vers du Cid - « Je suis maître de moi comme de l'univers », Cinna, V, 3 - « Dieu

vibrant de sentiments comme Chimène dans Le Cid, Camille dans Horace ou Cléopâtre, reine de Syrie, dans Rodogune. L'œuvre de Pierre Corneille est aussi marquée par la puissance d'un alexandrin rythmé qui donne de célèbres morceaux de bravoure (monologue de Don Diègue dans Le Cid, imprécations de Camille dans Horace) et la force de maximes à certaines paroles (« Laisse faire le temps, ta vaillance et ton roi », dernier vers du Cid - « Je suis maître de moi comme de l'univers », Cinna, V, 3 - « Dieu

monde (riches et pauvres) à sa cour et procure à ses convives tout l’éventail des divertissements et des aliments qu’il est possible de trouver à l’époque. ... à vous de lire la plainte de Tristan... (p. 35) 1. Les marques de l’émotion dans le monologue La fonction expressive du langage (voir les théories de Roman Jakobson) tient un grand rôle dans cette lamentation dont l’énoncé met en évidence l’investissement affectif du locuteur, Tristan. On relèvera : – les invocations à Dieu qui, récurrentes

l’art, veulent exprimer les puissances du rêve. Prolongement  L’extrait du Manifeste du surréalisme (livre de l’élève, p. 13). b. Le Nouveau Roman se démarque souvent des formes traditionnelles de la narration. Il développe dans certains cas les monologues intérieurs (Le Planétarium de Nathalie Sarraute), adopte une narration à la deuxième personne du pluriel (La Modification de Michel Butor, livre de l’élève, p. 178), présente des descriptions selon un point de vue externe (La Jalousie d’Alain Robbe-Grillet)

personnage important de la tragédie de Racine. Déjà Sénèque, qui chez les Latins avait traité ce sujet sinon au théâtre, du moins dans ses exercices dramatiques, avait transporté l'intérêt d'Hippolyte à Phèdre. « La tragédie de Sénèque commence par un monologue lyrique d'Hippolyte célébrant les plaisirs de la chasse. Puis Phèdre et sa nourrice le remplacent sur la scène. Phèdre s'abandonne avec fureur à sa passion. La nourrice la supplie d'abord d'y renoncer. Phèdre parle de mourir, se demandant si elle

duc Alexandre Texte n°3 : la tirade de Lorenzo Texte n°4 : le dénouement de la pièce Synthèse sur Lorenzaccio de MUSSET Séquence 2 : Représentations théâtrales de tyrans célèbres ou la représentation du pouvoir au théâtre Texte n°1 : Britannicus (extrait) de Jean RACINE (Néron) Texte n°2 : Caligula (extrait) d’Albert CAMUS Texte n°3 : Ubu Roi d’Alfred JARRY Texte n°4 : Lucrèce Borgia de Victor HUGO Conclusion/Synthèse sur la représentation des tyrans au théâtre 3ème Objet d’étude :

actes ont modelé dessus Plautus ou Terence et les préceptes de Aelius Donatus) étaient moins fréquents sur l'étape que des tragédies et des tragicomedies à la fin du siècle, comme l'élément comique de la première partie a été dominé par la farce, le monologue satirique et par l'Italien dell'arte de commedia. Jean Rotrou et Pierre Corneille reviendrait au comédie régulier peu avant 1630. Les tragédies de Corneille étaient étrangement un-tragiques (sa première version de "Le Cid" a été même énumérée comme

selon les auteurs du Nouveau roman (mouvance née dans les années 1950, à Paris), le roman n’est pas un moyen de connaissance. Il est, avant tout (et peut-être seulement), une écriture. Beckett, par exemple, propose, dans ses romans, de longs monologues, ou discours, de personnages dont on ne sait presque rien. Les consciences sont impossibles à explorer, tout est opaque ou morcelé, les points de vue sur un même objet se multiplient sans former une image nette  ; le personnage n’est plus qu’une

de textes extraits de tragédies du XVIIe siècle ▶ Un groupement de textes extraits de comédies du XVIIIe au XXe ▶ Un groupement de textes extraits de tragédies du XIXe au XXe ▶ Une lecture cursive : Jean Racine, Britannicus, 1669 ▶ Une lecture intégrale Molière, L’École des femmes, 1662 ▶ ▶ ▶ ▶ Activités interactives ▶ Apprentissage de la lecture analytique ▶ Acquisition de compétences d’analyse du texte théâtral ▶ Lecture