Monologue De Perdican

rédiger On ne badine pas avec l’amour. Cette œuvre est un drame romantique (mélange du tragique et du comique, du pathétique et du burlesque). Rappel : La pièce se déroule au château du Baron et a pour principaux personnages Camille, sa nièce et Perdican, son fils. Les deux jeunes gens se retrouvent après dix ans de séparation dans le château où ils ont passés leur enfance. Le Baron projette de marier les deux cousins. Commentaire : I) La structure de la pièce : * Deux mouvements (premier :

les amours compliqués de Perdican, jeune homme sorti des études, et de Camille, jeune fille sortie du couvent. Camille et Perdican depuis leurs retrouvailles de l’acte I scène 2, n’ont cessé de jouer un double jeu en refusant de s’avouer leur amour. Par le biais du personnage de Rosette, ils se sont piégés mutuellement, qu’il s’agisse de Perdican qui a donné rendez-vous à Camille et qui déclare sa flamme à Rosette devant elle ou qu’il s’agisse de Camille qui pousse Perdican à lui avouer son amour

Musset. Personnages : Le baron Perdican, son fils. Maître Blazius, gouverneur de Perdican. Maître Bridaine, curé. Camille, nièce du Baron Dame Pluche, sa gouvernante. Rosette, sœur de lait de Camille. Le chœur de paysans. Acte I Sc 1. (Une place dans le château) Le chœur ouvre la pièce d’une façon comique, en décrivant Maître Blazius (arrive sur une mule… c’est un poivreau) tout à fait ridicule. Celui-ci vient donner des nouvelles de Perdican. Perdican revient de Paris aujourd’hui, le

oratoire : lieu d'intimité et de drame lors de l'ultime confrontation). La diversité formelle apparaît aussi à travers les types d'échanges qui vont de la vivacité extrême (début de III, 2), à la tirade(chœur dans I,1, II,5 ou II,8) et au monologue (Perdican dans III, 1 et parodiquement Bridaine dans II,1). Ce jeu sur le langage est complété par le jeu avec le théâtre, que ce soit à travers les procédés des lettres, des témoins cachés, la parodie de chœur antique ou le fait d'établir le spectateur

entre la tonalité et le sujet traité dans un texte. Le burlesque repose sur un contraste entre le style et le sujet traité (traiter un sujet sérieux en style vulgaire, et vice versa) Les personnages qui donnent lieu à des scènes burlesques sont : Perdican, lorsqu’il ne prend pas au sérieux la demande en mariage qu’il fait à Rosette. De plus le Baron aussi donne lieu à des scènes burlesques quand il chasse Maitre Blazius du château pour avoir volé une bouteille de vin. 3°) La définition du mot lyrique

aime Perdican son cousin ddiplome a l’universite mais ceux ci ne revele pas leurs sentiments.Pour forcer Camille a se devoiler ,Perdican va seduire une autre jeune fille appeler Rosette pour susciter l attention de Camille.On va voir apparaître un triangle amoureux dont la fin n’est pas tres heureuse.L’acte 2 introduit la venue de Rosette.Dans l’extrait etudie nous allons voir quelles sont les reactions du maitre bridaine face a son remplacement .Ce point de vue prend la forme d un monologue

et a pour principaux personnages, Camille, sa nièce, une jeune fille de 18 ans qui sort du couvent, et son fils de 21 ans, Perdican, récemment titulaire d'un doctorat. Les deux jeunes gens se retrouvent après dix ans de séparation dans ce château si cher à leurs cœurs, où ils ont grandi, joué, et où ils se sont aimés. Le Baron projette de marier les deux cousins. Perdican et Camille s'aiment depuis toujours, mais cette dernière, endoctrinée par les sœurs du couvent toutes victimes d'amours malheureuses

(« Ne souriez pas, Perdican !  ») et 42 (« Que tu es belle, Camille, lorsque tes yeux s’animent  ») se concentrant d’avantage sur le physique de Camille que sur le monologue et la critique qu’elle vient d’énoncer, ce qui permet au lecteur de définir le caractère du personnage, rendant logique ses agissements et sa vision quant aux plaisirs charnels. Pour lui, la différence de Camille et son choix de vie est un témoignage d’orgueil (l.19). Et pour pallier à cela, Perdican veut s’imposer, de part

l'une de l'autre, comment croire que Mathurine n'entend pas ce qu'il promet à Charlotte, et inversement ? Le langage non plus ne reflète pas la réalité : le monologue crée une situation artificielle où le spectateur admet qu'un personnage, seul sur scène, s'adresse à voix haute à lui-même et au public. Dans la vie réelle, le long monologue de Figaro dans l'acte V du Mariage de Figaro le ferait passer pour un fou. Au théâtre, la communication passe aussi par les gestes, souvent outrés jusqu'à la

l'une de l'autre, comment croire que Mathurine n'entend pas ce qu'il promet à Charlotte, et inversement ? Le langage non plus ne reflète pas la réalité : le monologue crée une situation artificielle où le spectateur admet qu'un personnage, seul sur scène, s'adresse à voix haute à lui-même et au public. Dans la vie réelle, le long monologue de Figaro dans l'acte V du Mariage de Figaro le ferait passer pour un fou. Au théâtre, la communication passe aussi par les gestes, souvent outrés jusqu'à la