Monologue Don Diegue Le Cid

prologue on peut donc dire que le prologue d’Anouilh est de « l’anti-théâtre ». Question 2 Le Cid est une tragi-comédie du 17ème siècle écrite par Corneille, qui relate les exploits de Don Rodrigue, jeune noble espagnol. Le conflit entre Don Gormas, père de Chimène, et Don Diègue, père de Rodrigue, qui se disputent le titre de précepteur du fils du Roi, a mené Don Gormas à donner un soufflet à Don Diègue. Trop âgé pour se venger, celui-ci a remis ce devoir à Rodrigue. Promis à Chimène, dont il est

conflit, or le conflit est le moteur de l'action : la parole de combat, le désaccord. Ainsi le conflit joue un rôle décisif sur la suite de l'action. Par exemple dans la pièce Le Cid de Corneille, la querelle entre les pères sert d'élément perturbateur. Le conflit peut être aussi représenté sous la forme d'un monologue, comme dans Berenice de Racine, où Titus est confronté à un dilemme, choisir entre sa bien-aimée ou devenir l'empereur de Rome. Dans certaines pièces comme « Art » de Yasmina Reza

Précisez. Deux grandes pièces du XVIIe CORNEILLE, Le Cid RACINE, Phèdre 1. Le professeur raconte le début de la pièce jusqu’à l’extrait. 2. Lecture et analyse de l’extrait. 3. La suite de la pièce. Pour MOLIERE : une pièce au choix. En 4e, j’étudie « Les Fourberies de Scapin » et je vois les différents types de comique. Certains éléments du tableau comparatif devront être donnés aux élèves : par exemple dans « Ecriture » ( où doivent figurer les règles théâtrales)

ATELIER  DE LITTERATURE (Calabre) Corpus de documents : Corneille, Le Cid (1636),Acte I, scène 6. 1637 Racine, Bérénice , Acte IV, scène 5 , 1670 Molière, Dom Juan ou Le Festin de Pierre, Acte I, scène 2, 1665 Madame de La Fayette, La princesse de Clèves, Tome IV, 1678 http://www.tv5.org/TV5Site/publication/publi-314-le_Jeu_de_l_amour_et_du_hasard__de_Marivaux.htm Objectifs didactiques: Se familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre

mais à celle de la pièce. On observe différents types de discours. Le monologue ou le soliloque est utilisé quand le personnage est ou se croit seul, ils se parlent alors à eux-mêmes. Le monologue sert à exprimer les penser du personnage, les autres acteurs ne l’entendent pas, seul les spectateurs l’entendent. Les spectateurs en savent donc plus que les acteurs et apprécient mieux l’histoire ainsi. Pour rendre les monologues plus crédibles, les auteurs les introduisaient aux moments ou le personnage

part des autres, pour que ceux-ci ne l'enten- dent pas. L'aparté constitue une rupture de l'illusion dramatique, puisque le personnage s'adresse directement au public ou semble se parler à lui-même. L'aparté est une conven- tion destinée, comme le monologue, à pallier l'impossibilité, pour l'auteur dramatique, de faire entendre les pensées secrètes d'un personnage autrement que par la parole. II

Parties argumentatives – Conclusion Mise en situation de l’extrait Le Cid, de Pierre Corneille (1637), peut être considéré comme le texte fondateur de la tragédie classique. Grâce au caractère exceptionnel de ses héros, il constitue l’évocation d’une vision stoïque de l’être humain capable de sublimer ses passions. L’extrait à étudier est celui de la scène 6 qui clôture l’acte I. Déshonoré par le comte, qui l’a souffleté, Don Diègue a sommé son fils Rodrigue de le venger. Or, le comte est le père de

la Tamise. Il a une forme circulaire. Au centre se situe un espace vide à ciel ouvert. Les galeries sont réservées aux spectateurs aisés. 1613: « Le Globe » a pris feu. Agencement du lieu scénique: Avant scène: espace souvent dédié au monologue, aux batailles. Arrière scène: système de portes fermées par un rideau. Espace dédié aux scènes d'amour, à l'agonie. Le balcon: scène nocturne de Roméo et Juliette. Permet de représenter deux scènes simultanément → Une intrigue en avant scène et

tensions dramatiques au fil des scènes, des actes et des répliques des personnages. L’intrigue se noue et se dénoue et, très souvent, les conflits sont au cœur de l’action dramatique. Or, jusqu’où le dramaturge peut-il aller dans son inventivité pour donner à voir ces conflits aux spectateurs ? Il existe en effet diverses manières de les faire apparaitre mais également de les mettre en scène dans une représentation théâtrale. Nous nous attacherons dès lors, dans une première partie, à analyser les

leur plus haut degré. Corneille propose une vision optimiste de l’homme. Certes, il arrive que le héros mette son énergie vitale au service d’une mauvaise cause, dans l’assouvissement de ses passions ou de son ambition. À l’inverse de Rodrigue (Le Cid), d’Auguste ou de Polyeucte qui sont des héros lumineux, il devient alors le héros sombre, monstrueux. C’est le cas de la reine Cléopâtre (dans Rodogune), prête à tuer ses enfants pour conserver le pouvoir : Sors de mon cœur, nature [...] (Rodogune