Monologue Du Roi Hernani

On découvre donc Shakespeare et on l’imite (surtout Musset et Hugo) * Le théâtre naturaliste ne rencontre pas de succès en France * Le théâtre symboliste Les Symbolistes ont montré le rêve sur scène. Jarry connaît un vif succès avec sa pièce Ubu Roi directement inspiré de Shakespeare. C’est en grande partie cette pièce qui révolutionnera la scène française 3- Au 20 ème s, la grande révolution dramaturgique * Les causes Au début du 20 ème s, le théâtre français s’ouvre aux influences étrangères

personnages. Les masques servaient aussi comme amplificateur de voix. Sur les masques, les traits sont grossis pour permettre aux spectateurs de deviner aisément le statut du personnage ( vieillard, esclave, roi, ...) ou ses émotions ( haine, colère, pitié, ...). Pour les rôles importants, comme ceux de Roi ou de héros de la mythologie, les acteurs chaussaient des cothurnes, constituées d’une épaisse semelle en bois, qui leur permettaient de se donner un air majestueux et dominateur. Les décors L'

enivrée ! Cyrano Alors, que la mort vienne ! Cette ivresse, c'est moi, moi, qui l'ai su causer ! 40 Texte 2 - Victor Hugo, Hernani (1830), acte II, scène 4, extrait Doña Sol veut fuir avec Hernani, menacé de mort par le roi, mais Hernani refuse de lui faire courir ce danger. DOÑA SOL. Hernani! Dieu! Je tremble! Eh bien! Hâtons-nous donc alors, fuyons ensemble! HERNANI. 5 10 Ensemble! Non, non ; l'heure en est passée! Hélas! Doña Sol, à mes yeux quand tu te révélas, Bonne, et daignant

informations familiales ou sociales (exemple : Roxane, sultane, favorite du Sultan Amurat, dans Bajazet de Racine) et aussi souvent la distribution des rôles lors de la première représentation, constituant l'équivalent du générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques

du 15 septembre 1848. Voici quelques titres de ses œuvres : Romans : 1829 : Le Dernier Jour d'un condamné 1831 : Notre-Dame de Paris 1862 : Les Misérables Poésie : 1853 : Les Châtiments 1856 : Les Contemplations Théâtre : 1830 : Hernani 1838 : Ruy Blas Victor Hugo est l’AUTEUR Romantique. II/ L’œuvre. L’auteur avait 60 ans lorsqu’il a écrit les Misérables. Le résumé des Misérables : Au terme d’une errance sans fin, Jean Valjean, ancien forçat, trouve asile chez Monseigneur

CHOIX ET JEU DES ACTEURS ➝ MISE EN ESPACE ➝ DÉCORS Séquence 5-FR20 13 Texte théâtral et énonciation Quant aux paroles des personnages, c’est-à-dire au texte lui-même, il mime la réalité (on parle de mimésis) sous forme de monologue (un personnage seul), de dialogue/polylogue (deux ou plusieurs personnages échangent) et d’aparté (un personnage tient des propos que d’autres personnages sur scène sont censés ne pas entendre). Il mime la réalité… Oui, mais dans la réalité, parlez-vous

dramaturges romantiques voulaient remplir les salles, il leur fallait alors mettre sur scène des héros en proie à ce mal du siècle. Il en a été ainsi de Hernani, drame de Victor Hugo, représenté pour la première fois le 25 février 1830, date qui marqua une étape importante dans l’histoire du romantisme. Symbole de révolution dramaturgique du XIXe siècle, Hernani dépeint la fatalité de la passion tout en imposant l’idée d’un héros moderne, lyrique et contestataire. La bataille qu’elle rapporte témoigne de

s’enchaîner en cascade, créant ainsi un « nœud » (on parle bien du nœud dramatique) qui maintient l’intérêt. La tragédie de Corneille Nicomède propose un modèle de lutte complexe, où trois personnages s’affrontent : Nicomède, Prusias, Flaminius. Prusias, roi de Bithynie, a peur de Nicomède (son fils d’un premier mariage) trop puissant, qu’il a éloigné du trône ; il craint aussi Rome trop impérialiste, représentée par l’ambassadeur Flaminius. Prusias a intérêt à susciter un affrontement entre ses deux «

retrouver sa vision du www.annabac.com © H A T I E R 2009 monde. Si les dramaturges romantiques voulaient remplir les salles, il leur fallait mettre sur scène des héros en proie à ce mal du siècle qui torturait les jeunes spectateurs. De là Hernani, de là Ruy Blas, personnages marginaux rejetés qui « porte[nt] malheur à tout ce qui [les] entoure ». La bataille d’Hernani témoigne de l’implication du public, des faits de mode au théâtre et de leur résonance. Et si Molière choisit de « revisiter

reconstitution historique, costumes, jeux d’éclairage, musique… tout y flatte l’œil et l’oreille. Les spectateurs viennent y voir, mais aussi y « entendre (…) de belles choses » (Cournot) : les vers lyriques et poétiques de Bérénice de Racine, les monologues romantiques de Ruy Blas, la fantaisie des pièces de Giraudoux – © Hatier 2007 éécritures Sujets d’oral Le roman Convaincre… Le théâtre Introduction La poésie DÉNONCER LA NOIRCEUR DES HOMMES… • DISSERTATION • SUJET 11