Monologue Tragique Amus

expriment leurs réactions ou leurs points de vue et échangent entre eux sur ces sujets, mettent en relation des textes entre eux (auteurs, thèmes, sentiments exprimés, personnages, événements, situation spatiale ou temporelle, tonalité comique ou tragique...). Les interprétations diverses sont toujours rapportées aux éléments du texte qui les autorisent ou, au contraire, les rendent impossibles. Rédaction La rédaction de textes fait l’objet d’un apprentissage régulier et progressif : elle

Mohamed Dib La Grande Maison (1952), Le Métier à tisser ( 1957) et L’Incendie (1954), Les Chemins qui montent (1957) de M. Feraoun, La Colline oubliée (1952) et Le Sommeil du juste (1955) de Mouloud Mammeri peuvent être considérés comme des récits tragiques qui décrivent le déchirement de jeunes gens ayant étudié dans des écoles françaises au sein de sociétés traditionnelles influencées par le modèle européen. Parmi les autres écrivains qui parlent de cet écartèlement entre deux cultures dans les années

expriment leurs réactions ou leurs points de vue et échangent entre eux sur ces sujets, mettent en relation des textes entre eux (auteurs, thèmes, sentiments exprimés, personnages, événements, situation spatiale ou temporelle, tonalité comique ou tragique...). Les interprétations diverses sont toujours rapportées aux éléments du texte qui les autorisent ou, au contraire, les rendent impossibles. Rédaction La rédaction de textes fait l’objet d’un apprentissage régulier et progressif :

Lettres d’une Péruvienne ; soit elles existent bien, mais elles ne sont pas données au lecteur, comme dans les Lettres de la Marquise de M*** de Crébillon ou les Lettres de Fanni Butler de Mme Riccoboni. Dans le premier cas, les lettres sont un simple monologue, un « cri dans le vide et d’autant plus pathétique qu’il n’éveille pas d’écho »: l’adressé reste « passif, muet, simple récepteur qui ne contribue pas à 1 2 J. Rousset, Forme et signification, p. 65. Ibid. Rousset renvoie à Balzac (Préface

cité par Pierre Mélèse, Le Théâtre et le public à Paris sous Louis XIV, Paris, 1934, p. 266, repris par Catherine Cessac, op. cit. p. 382. 18 Francine était le directeur de l'Académie royale de Musique. 8 On ne fit plus d'apprêt. Croit-on nous amuser Et nous charmer Avec si peu d'attraits? Ainsi l'on est bientôt désabusé De ces colifichets19." "Autrefois je chantais l'Achille De l'opéra de Campistron : Médée échauffe aussi ma bile : Chantons-la sur le même ton …………………………………………… Jason demeure sur

comme dans la tragédie grecque, tant le tribunal ressemble à un théâtre. » (G. Mathieu-Castellani, La Scène judiciaire et l'autobiographie, 1996) ▪ « Le comique étant intuition de l'absurde, il me semble plus désespérant que le tragique. Le comique n'offre pas d'issue. » Commentez et discutez ces propos d'Eugène Ionesco in Notes et contre-notes, 1966. • Les types de plans o Le plan dialectique ▪ Il permet d'envisager tous les aspects d'une question

deux seaux dépendant l’un de l’autre. Renart est donc au fond du puits, mais un seau attend en haut une victime pour faire contrepoids. Le discours direct est plus développé, dans le dialogue entre les deux animaux, mais aussi lors d’une sorte de monologue affligé d’Isengrin qui croit voir dame Hersant – c’est-à-dire son propre reflet - enlevée par Renart. b) La thématique religieuse parodiée avec violence La parodie J’utilise le mot parodie au sens précis suivant : c’est une réutilisation d’un discours

souvent la petite bouche. Et, cependant, si, par exemple, Ionesco avait signé ce texte, ces oracles s'abandonneraient à de longs développements philosophiques sur le caractère inadéquat du langage (avec citations tirées de ‘’La leçon’’), l'isolement tragique et absurde de l'être humain, et ils rapprocheraient le dénouement d'Humulus de ceux de ‘’La cantatrice chauve’’ (le dialogue lettriste), des ‘’Chaises’’ (les signes inintelligibles sur le tableau noir) et de "Rhinocéros’’ (les cris inarticulés).

souvent la petite bouche. Et, cependant, si, par exemple, Ionesco avait signé ce texte, ces oracles s'abandonneraient à de longs développements philosophiques sur le caractère inadéquat du langage (avec citations tirées de ‘’La leçon’’), l'isolement tragique et absurde de l'être humain, et ils rapprocheraient le dénouement d'Humulus de ceux de ‘’La cantatrice chauve’’ (le dialogue lettriste), des ‘’Chaises’’ (les signes inintelligibles sur le tableau noir) et de "Rhinocéros’’ (les cris inarticulés).

considérée comme une réalité déjà théâtralisée. [...] [Les personnages du métathéâtre] représentent au dramaturge l’effet de l’imagination dramatique avant qu’il ait commencé d’exercer sa sienne propre. D’autre part, contrairement aux personnages tragiques, ils sont conscients de leur propre théâtralité » p.134-35 [Traduit par nos soins] 5 PIRANDELLO, Luigi. Six personnages en quête d’auteur ; Chacun à son idée ; Ce soir on improvise. Traduit par Jean-Michel Gardair. Paris : Flammarion, 1994.