Mouvement rastafari

qui mesure 1,02 m x 2,04 m. Nous pouvons apercevoir des soldats allemands partant au front, ils sont vêtus d’une tenue feldgrau et d’un casque à pointe qui fut changé par un casque lourd en 1915. Cette évolution est due au passage d’une guerre de mouvement en 1914 à une guerre de tranchées en 1915 qui est avant tout une guerre d’usure. Les soldats vivaient un enfer lors des attaques ou lors des bombardements. Avant une attaque de l’ennemie la mort était omniprésente ainsi que la peur. La vie quotidienne

symbolise-t-elle la mission et la richesse de l'Eglise? 1) L'art gothique ( ou art français) est une période artistique s'étendant sur environ 400 ans, qui s'est développée à partir de la seconde partie du Moyen Age en France puis en Europe occidental. Le mouvement artistique gothique est précédé par la période romane et suivi par la période renaissance. L'art gothique est souvent utilisé pour les cathédrales. On qualifie de roman le style architectural, pictural et décoratif de la période entre le IXe siècle

Ce bâtiment a une architecture moderne il se compose de plusieures formes  hyperboliques qui me rappelle la forme d’un avion , ce qui m’a attiré le plus  dans ce bâtiment c’est la façon dont les cercles sur le plafond ont trouvé leur  chemin sur les murs, ce qui donne une sensation de mouvement à tout le  bâtiment . Il est construit en béton armé .   3) Architecture conique : Minaret d'Al Malwiyah de la mosquée      Cette Minaret d'Al Malwiyah de la mosquée construite par le Calife abbasside "al  Moutawakkil Be Allah" en 868, elle fait 30000 m2 

politique de conservation => HENRY LANGLOIS Censure / Guerre / … Les différents types de pellicules Principes techniques du cinématographe : Une succession de vues fixes photographiques (sur un support de pellicules) donnent l’illusion du mouvement. Le cycle de la pellicule : 1) Pellicule négative vierge 2) Pellicule négative exposée LABO DE DEVELOPPEMENT 3) Pellicule négative révélée et fixée 4) Tirage de la copie positive Largeur (mm) 8 mm/ Super 8 (existe plus) 16 mm / super

figuratif, abstrait… Domaine art visuel, art de l’espace, art du quotidien, art de la littérature, art du son, art du spectacle vivant L’artiste : Nom de l’auteur, son pseudonyme s’il en a un Date de naissance et de décès, nationalité Style / mouvement artistique auquel il peut être rattaché (tendance commune à un ensemble d’artistes ou à une époque ; par exemple en musique ce sera le romantisme, le rap, le métal…, en littérature le surréalisme…, en peinture le cubisme…) 2. Situer l’œuvre dans

 I – Qu'est-ce que le Pop Art ? Le Pop art est un mouvement artistique né dans les années 50 sous l'impulsion de Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi. Le concept du Pop art est représenté par les artistes dans l'attitude donnée à l’œuvre plutôt que par l’œuvre d'art elle-même. ( En gros l'artiste crée une œuvre et veut lui donner une attitude, un style ). II – L'histoire du Pop Art Le Pop art a émergé vers le milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années

siècles PLAN 1°Le Réalisme «  a-Définition générale  b- Les différents types d’art c-L’évolution et les caractéristiques du réalisme dans l’art 2°Le réalisme au XXe siècle a-La nouvelle définition b- Les différents matériaux réalistes de ce mouvement c- Les différents artistes du nouveau réalismes Problématique : Qu’est-ce que le réalisme dans l’art ? Comment a-t-il évolué au fil des siècles ? 1°Le Réalisme a-Définition générale Le réalisme (1848-1865) caractérise une attitude de

LE POP ART ( INTRODUCTION : Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne et en parallèle vers la fin des années 50 aux États-Unis. Le Pop art a contesté les traditions en affirmant que l'utilisation d'éléments visuels de la culture populaire produits en série est contiguë avec la perspective des beaux-arts depuis que le Pop art enlève le matériel de son contexte et isole l'objet, ou le combiné avec d'autres objets, pour la contemplation. Le concept

Epstein. Ses salles sont de véri­tables laboratoires mentaux où se concrétise un psychisme collec­tif à partir d’un faisceau lumineux. L’esprit du spectateur effectue sans discontinuer un formidable travail sans lequel le film ne serait rien qu’un mouvement brownien sur écran, ou tout au plus un battement de vingt-quatre images-seconde. A partir de ce tour­billon de lueurs, deux dynamismes, deux systèmes de participation, celui de l’écran et celui du spectateur s’échangent, se déversent l’un dans l’autre

periode du mecenat de cour a la fin des annees 1550. Vecchietti lui assure en fait un emploi permanant a Florence. --------------- Problematique, comment cette oeuvre a remporte un succes dans les cours princieres en Europe et aussi dans le mouvement artistique : le Manerisme. contexte historique : A la fin du XV siecle, l'Italie a perdu sa liberte dans le champ de bataille des grandes puissances europeennes, et la monarchi espagnole