Musée d'art contemporain de Rome

du tableau 10 Fortune critique et postérité 20 Bibliographie 23 Données techniques Antonello de Messine (vers 1430, 1479) Portrait d’homme, dit Le Condottiere S.D. sur le cartellino : 1475/ Antonellus messaneus me / pinxit Paris, musée du Louvre, Département des Peintures, M.I.693 Le tableau est peint sur un panneau de bois, sans doute du peuplier[1], de 0,364 m de haut et 0,300 m de largeur (dimension de la surface peinte h. 0,34 m ; l. 0,28 m.). Le panneau est aminci et vermoulu

littérature. Elle dit qu’ “Il a fallu attendre le collège, car je n'avais aucune notion de ce qui se passait dans le monde de l'art.” Malgré le manque d'intérêt artistique de ses parents, ces derniers étaient en faveur de son choix d'entrer dans l'école d'art après avoir terminé l'école secondaire, ainsi, l'exploration de l'art pour elle commence à la “State College Université” de Buffalo. Elle se met à étudier la peinture jusqu'à ce qu’elle y renonce, réalisant un jour qu'elle en avait assez, estimant

CHRYSSANTHAKI-NAGLE, MCF d'histoire de l'art et d’archéologie du monde grec Thierry DUFRÊNE, PR d’histoire de l’art contemporain Fabrice FLAHUTEZ, MCF d'histoire de l'art contemporain Anne-Marie GUIMIER-SORBETS, PR d’archéologie et d’histoire de l’art grec Christian JOSCHKE, MCF d’histoire de l’art contemporain Rémi LABRUSSE, PR d’histoire de l’art contemporain Ségolène LE MEN, PR d’histoire de l’art contemporain Anne Le PAS de SÉCHEVAL, MCF d’histoire de l’art moderne Mathieu LINLAUD, MCF d’archéologie médiévale

poésie, un roman, un tableau) et se représente dans ce tableau avec un chapeau. Cette toile mesure 2,6 mètres x 3,2 mètres. Le grand format est aussi une caractéristique de l’époque. La Liberté guidant (1830) le peuple d’Eugène Delacroix, exposé au Musée du Louvre. Le registre fantastique Le registre fantastique connait son apogée  au même temps que le Romantisme se développe. Deux auteurs célèbres de nouvelles fantastiques sont Guy de Maupassant et Edgar Allan Poe. On peut identifier le registre

peuplades agro-pastorales. Le mont Cavalier commence à être occupé de façon permanente, il devient l’oppidum primitif à l’origine de Nîmes. La plaine est, elle aussi, habitée. Le célèbre buste du guerrier de Grézan (ive siècle av. J.-C.), exposé au musée archéologique de la cité romaine, en atteste. Les tombes à incinérations, les céramiques indigènes sont accompagnées par des poteries étrusques puis grecques qui marquent les premiers signes d’un commerce méditerranéen (notamment avec les Phocéens)

CONSIGNES Avant de commencer la visite, il est nécessaire de faire un rappel des consignes de sécurité et de bien se tenir éloignés des murs, surtout pour les zones situées dans les couloirs. Seuls des crayons à papier sont autorisés au sein du musée. 1 Dossier pédagogique Exposition temporaire : François-André Vincent (1746-1816) scolaires 1e et 2e degrés 1. PARCOURS DE L’EXPOSITION Considéré comme un des principaux rivaux de la jeunesse de David, François-André Vincent tient une place

Autoportrait avec symboles de vanité, 1651, huile sur bois, 89,5 x 122 cm, Leiden, Stedelijk Museum De Lakenhal. PAUL DELVAUX, Le miroir, 1936, huile sur toile, coll. part. JOHANNES GUMPP, Autoportrait, 1646, huile sur toile, ø 89 cm, Florence, Musée des Offices. Dans cette œuvre de Johannes Gumpp, la combinaison des modes de représentation, tableau dans le tableau et reflet du miroir, introduit le spectateur dans un parcours labyrinthique où s’éloigne l’espoir de saisir la vérité du sujet. Autoreprésentation

partager en France les grandes collections du Louvre, puis création du musée du Louvre pour montrer au peuple les collections Royales (on viendra au musée pour faire de la copie) • La Chapelle devient le salon carrée du Louvre • Moment symbolique où l’art sert de cadre à la victoire • Musée Napoléon : futur musée du Louvre • Idée que le musée est un lieu de formation & construction de l’esprit • Oeuvre d’art extraite de son contexte • Les oeuvres sont classées par école & par

apprentissage auprès du peintre Simone Peterzano (vers 1540-1596), chez qui se perpétue la tradition du maniérisme. C'est au cours de cette période que se joue son destin d'un artiste. Agé d'une vingtaine d'années, il part tenter sa chance dans la Rome des papes et des mécènes. Il y connaît des débuts difficiles, partageant la vie du peuple auquel il empruntera ses modèles: hommes des rues, truands ou joueurs semblables à lui. Il est accueilli dans l'atelier de Giuseppe Cesari, dit le Cavalier d'Arpin

de Mlle Vigée. Et comme Joseph Vernet ainsi que Jean-Baptiste Greuze, qui s’intéresse aussi à elle, le lui ont conseillé, elle va admirer les chefs-d’œuvre du Luxembourg ; de plus la renommée de ces peintres lui ouvre toutes les portes des collections d'art privées princières et aristocratiques à Paris, où elle peut étudier à loisir les grands maîtres, copier des têtes deRembrandt, Van Dyck ou Greuze, étudier les semi-tons, ainsi que les dégradations sur les parties saillantes d’une tête, elle écrira : « On