Musique concrète

intention A produire à partir de samples un accompagnement contextualisé Construction d’une culture : L'élève apprend : À poser des repères esthétiques caractéristiques de la musique contemporaine Avoir des notions sur les langages et techniques de courants majeurs de la musique contemporaine Question transversale : Musique et société contemporaine- Comment les artistes s’approprient, transforment, transcendent le banal du quotidien grâce aux nouvelles technologies ? Compétences visées Domaine

L’Empire contre-attaque ou la naissance des musiques sur support. De L.Ekdhal, le 29/01/2004. La dynastie des sons fixés. A la fin de la première moitié du Xxe siècle, parallèlement à la lente cicatrisation des événements tout juste passés et avec la déception liée à l’échec des révolutions sociales tentées et échouées, des inventions techniques se multiplient et fondé en elles, naît l’espoir d’une reconstruction future. Les mouvements artistiques de tous les domaines se déchaînent et tentent

GUILLOT, Matthieu, Du songe au son, Paris : L’Harmattan, 2008 (coll. Perspectives musicologiques contemporaines). Cet ouvrage se situe alors que Jean-Claude Risset a composé plus des ¾ de ses pièces. Il a travaillé avec de nombreux compositeurs de musique électro-acoustique notamment avec John Chowning et de Max Mathews ou encore David Wessel. L’intérêt de l’ouvrage est de découvrir le parcours entier de Risset à travers ses propres mots et de comprendre ses diverses pièces via quelques analyses. Risset

rapports entre une subculture musicale, la « musique industrielle » et certaines tendances de l’occultisme occidental. Après avoir défini la « musique industrielle », nous montrerons premièrement comment se manifeste cette imprégnation et deuxièmement, que cette imprégnation est plutôt l’expression d’un engagement magique. En effet, nous montrerons que certains musiciens de cette scène marginale sont de fait des membres de structures occultistes. La « musique industrielle » est apparue dans la seconde

titre envié de compositeur ordinaire du Roi. Pierre Henry Wikipédia : C’est un compositeur français de musique électroacoustique né le 9 décembre 1927 à Paris. Il est considéré comme l'un des pères de la musique électroacoustique, on lui doit notamment le morceau Psyché Rock, série américaine, de la suite de danses Messe pour le temps présent. Site de l’IRCAM : Il étudie la musique dès l’âge de sept ans et suit, entre 1937 et 1947. De 1944 à 1950, il compose quelques œuvres instrumentales

période le dodécaphonisme et la musique atonale. NB : On va découvrir le groupe des 6. Une nouvelle période de conquête : au lendemain de la seconde guerre mondiale. On remet en cause l’utilisation du matériel musical et du matériau en lui-même. On a comme musicien : Schaeffer ; Pierre Henry pour la musique concrète et la musique électro-acoustique ; John Cage pour la pratique indéterminé. Il s’agit d’accomplir une action en l’amplifiant. On a aussi la musique sérielle : série de 12 sons, série

Le bruitisme La musique bruitiste, ou noise music en anglais, bien que le terme "bruitiste" d'origine française ait été à présent largement adopté, est une vaste appellation pouvant regrouper divers genres musicaux, relevant de plusieurs grandes familles musicales : l'électroacoustique, la musique improvisée, le jazz, la musique industrielle et le rock. Elle se caractérise par l'assemblage de sons communément perçus comme désagréables ou douloureux, et prend à contre-pied les plus communes définitions

les compositeurs de musique contemporaine, John Cage est probablement le plus connu de tous. Il nait à Los angeles et apprend rapidement le piano avec une de ses tantes. S’il réussit de brillante études secondaires, il est plus hésitant quant à la suite de son cursus. Il vient à Paris en 1930 pour commencer des études d’architecture qu’il abandonne au bout de six mois ; il étudie également la peinture tout en prenant des cours de piano avec Lazare Lévy. Cage commence à composer en voyageant à travers

Steve Reich Courte biographie Steve Reich est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste (musique/mélodie répétitive) un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique classique des États-Unis. Steve Reich est né le 3 octobre 1936 à New York, d’une mère chanteuse et d’un père compositeur pour des spectacles de Broadway. Diplômé en philosophie de la Cornell University (1957), il renonce à une carrière universitaire pour aller étudier à la Julliard

Titre de l’œuvre : WTC 9/11 (2010). Style : Musique contemporaine (XXIème s.) pour quatuor à cordes (Kronos quartet) et voix préenregistrées et transformées. Compositeur : Steve Reich, né Stephen Michael Reich le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine jouant un rôle central dans la musique instrumentale des États-Unis. Commentaire de l’œuvre par