Musique symphonique

Continent, pays, région Musique symphonique – musique à programme – musique de scène – musique de danse – musique de film – musique électroacoustique – musique de variété musique de circonstance Chanson –mélodie – opéra - comédie musicale – ballet – messe – requiem – symphonie - sonate …. Populaire/Savant CE QUE RACONTE L’OEUVRE Profane/Sacré Sans trop détailler: événement particulier, mythe, illustration d’un texte littéraire, d’un discours ou d’une idéologie… ou musique faisant appel aux sensations

l’évolution vers le romantisme en musique et influencé la musique occidentale pendant une grande partie du XIXe siècle. Inclassable (« Vous me faites l’impression d’un homme qui a plusieurs têtes, plusieurs cœurs, plusieurs âmes[1] » lui dit Haydn vers 1793), son art s’est exprimé dans tous les genres, et bien que sa musique symphonique soit la principale source de sa popularité universelle, il a eu un impact également considérable dans l’écriture pianistique et dans la musique de chambre. Surmontant

Berlin en passant notamment par Dresde, Leipzig, Nuremberg et Prague. Beethoven composa en tout, neuf symphonies qui tiennent une place immense dans l'histoire de la musique. Elles sont les plus jouées au monde. Si Beethoven est autant connu aujourd'hui, c'est bien grâce à elles. Beethoven disait lui-même que la musique symphonique était son domaine de prédilection. La symphonie no 1a été composée en 1799 – 18001 et créée le 2 avril 18002 au Burg Theater à Vienne. Publiée à la fin de l’année 1801

des silences, des bruitages, des bruits naturels, de la musique… Elle est une construction qui résulte de choix, d’un réalisateur, d’un compositeur, d’ingénieurs du son... Elle n’est donc pas forcément le reflet sonore d’une «réalité» qui serait décrite par les images, et constitue en cela un élément signifiant du film. Parmi tous les éléments qui constituent une bande son, la musique joue généralement un rôle important. Par ailleurs, la musique à elle seule, tout au long de son histoire, a entretenu

paganisme, la mythologie et l'anti-christianisme en général, ou autres thèmes occultes. Les groupes de black privilégient souvent une qualité de production volontairement mauvaise pour renforcer un certain caractère malsain dans leur musique. Cela traduit aussi un rejet de la musique commerciale et de l'industrie musicale. Les origines du black metal ont été attribuées à quelques groupes (le terme "black metal" est généralement crédité à Venom, qui a utilisé ce terme pour la première fois dans son album

Pauline Mayol Terminale L Pelléas et Mélisande Arnold SCHÖNBERG Le poème symphonique pour orchestre, Pelléas et Mélisande fut composé entre Juillet 1902 et février 1903 par le compositeur autrichien Arnold SchÖnberg. C'est le 25 janvier 1905 que la pièce est jouée pour la première fois par l'Orchestre de la Société Viennoise des Artistes Musiciens sous la direction du compositeur. Ce poème symphonique est enfait directement inspiré de la pièce de théatre symboliste en 5 actes de Maurice

mais aussi du violon et de l'orchestre. C'est lui qui a fondé l'académie de Musique de Londres. Wolfgang Amadeus MOZART (Autrichien) 1756-1791 Il a écrit 710 œuvres dont 200 avant 16 ans. OPERAS : • Les noces de Figaro • Don Juan SINGSPIELE : (opéras comiques en allemand) • La flûte enchantée MUSIQUES INSTRUMENTALES : • Sonate dite "marche turque" MUSIQUE DE CHAMBRE : Sérénade dite "petite musique de nuit" SYMPHONONIE : "Jupiter" C'est le créateur de la symphonie classique

l' . Il produit un grand nombre d'œuvres et touche aussi à la musique : La religion occupe une place incontournable à l'époque de Mozart et il sera d'ailleurs au service de de Salzbourg durant de nombreuses années. Les dernières années de sa vie sont marquées par la et les soucis même si ces sont de grands succès. Il meurt en à seulement ans. Oeuvres les plus célèbres : Messe du couronnement, Requiem ( musique sacrée) Les noces de Figaro,la flûte enchantée ( Opéras ) Symphonie

Le Romantisme (XIX° siècle) Le Romantisme apparaît à la fin du XVIII° siècle, mais c'est le XIX° siècle qui verra s'accomplir une véritable révolution non seulement en musique, mais dans le domaine des arts en général. Sur le plan musical, on s'affranchit de la sobriété de la forme « classique » pour aller vers des formes plus libres, des harmonies plus audacieuses et une grande expressivité. A la froide perfection classique se substitue le lyrisme, manifestation de l’individualisme, qui pousse l’artiste

Kotek, en apprend un peu plus sur les techniques du violon. II. Description Le concerto pour violon de Tchaïkovski est une œuvre aujourd’hui très connue et jouée chaque saison plusieurs fois dans toutes les grandes salles de concerts symphoniques. Elle a été enregistrée des centaines de fois, par les plus grands solistes. Il y a un double-aspect du concerto qui est à la fois une œuvre très bien orchestrée et disposant d’un violon virtuose, techniquement complexe mais intéressant.