Musset De La Tragedie

calembours sont très utilisés dans ces pièces afin de faire rire. Vaudeville. * La comédie romantique. Comédie du XIXe siècle. Elle met en scène les déboires sentimentaux en passant de la légèreté a la gravité. Alfred de MUSSET. * La tragédie et le drame * La tragédie classique. Le héros est confronté à une puissance qui le dépasse. Il y a un certains nombre de codes: la règles des trois unités, la bienséance et la vraisemblance. Le héros inspire la terreur et la pitié. * Le drame

Commedia Dell'Arte, notamment La Poétique à la fin du XVIème siècle. III)          L'âge d'or du théâtre (XVIIème siècle) :  Le XVIIème siècle représente l'âge d'or du théâtre Européen. 1. En Angleterre: SHAKESPEARE a excélé dans le comédie et la tragédie (théâtre Elisabethin). 2. En Espagne : LOPE de VEGA est comparé à SHAKESPEARE, mais il écrivait beaucoup trop ; CALDERON de la BARCA était un auteur plus sérieux , nommé poète de la cour (La Vie est un Songe). Il posait la question du libre arbitre

aussi parfois en langage parlé. C’est à l’auteur de se charger de la chorégraphie du chœur. Dans les tragédies les plus anciennes, tous les rôles étaient joués par un seul acteur ; comme l’acteur devait fréquemment quitter la scène pour changer de personnage, le chœur avait un rôle dominant. On pense qu’aux alentours de 508 av. J.-C., il comptait environ 50 danseurs et chanteurs (choreutai). La tragédie devint une série d’épisodes séparés par des odes chorales. Dans ces odes, les choreutes chantaient

beauté physique, ce qui lui donne un immense succès auprès des femmes. Comme il le confesse à Camille, ce « jeune et galant seigneur » a eu des maitresses à Paris, tellement nombreuses qu’il ne se souvient même pas de leurs noms. C’est le Dom Juan de Musset, il est maitre de toutes les stratégies nécessaires pour amadouer les femmes : la douceur, la séduction, le beau-parler: « tout ce qui te plaira, de tout ce qui peut passer sur tes lèvres sans leur ôter ce sourire céleste que je respecte plus que

L’amour est-il un sujet de tragédie ? 1. Le problème se pose dès le XVIIe siècle : • L’amour ne serait être la passion principale d’une tragédie : pour ceux qui, comme Corneille et ses partisans, pensent que, sous certaines formes (tendresse, convenance mondaine ou passion irrationnelle), il dégrade les héros et les grands sujets ; pour les moralistes qui jugent que sa peinture est dangereuse. • Racine et certains théoriciens objectent que les français de leur temps s’intéressent aux problèmes

vrai nom Jean Baptiste Poquelin est un célèbre dramaturge, auteur de comédies français mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français du XVII ème siècle. Sa troupe qui a pour nom « Troupe de Monsieur » représente en particulier les tragédies de Pierre Corneille comme Nicomède ou Cinna. Néanmoins, sa carrière d'auteur dramatique a réellement débutée en novembre 1659 avec « Les Précieuses ridicules ». Par la suite, Molière a rédigé de nombreuses comédies et comédies ballets : parmi elles

Question : Ce corpus est composé de trois textes datant du XVIIème et XIXème siècles. Il s’agit des scènes d’exposition de Britannicus de Racine, du Tartuffe de Molière et de Lorenzaccio de Musset. Nous verrons par ces textes mettant en scène une double dimension : celle de l’information et celle de l’esthétique, quelles sont les caractéristiques d’une scène d’exposition. Ces trois scènes informent d’abord le spectateur de l’époque et du lieu de l’action : Britannicus se déroule dans l’antiquité

et garde longtemps un lien avec la musique qui existe encore dans l'expression «art lyrique». Attaché cependant à une forme plus mineure de la poésie dès le XVIe, le mot va, en opposition à la poésie épique ou la poésie dramatique qui incluait la tragédie comme la , définir une expression subjective qui concerne en particulier le domaine des sentiments privés. Le substantif « lyrisme » n'est attesté qu'en 1829 sous la plume d'Alfred de Vigny et il va s'appliquer à l'un des aspects dominants du romantisme

la première à décrire ce mouvement.  Les auteurs faisant partis de ce mouvement littéraire sont Chateaubriand, Vigny, Lamartine, Musset, Hugo… cherchant tous de nouvelles valeurs car le classicisme est jugé trop excessif. Cependant ces auteurs qui recherchent la modernité ne dénigrent pas le passé car on remarque dans les écrits la présence de différents genres (tragédie, comédie…) et de différents registres (tragique, lyrique …) Ce mouvement n’est donc pas une simple évolution poétique c’est un

dignes que d'un grand amour, et comment reconnait-on un grand amour ? Le jour où l'on s'aperçoit que le seul être au monde qui peut vous consoler est celui qui vous a fait mal. Alors on sait qu'on est un couple. Le misanthrope, comédie ou tragédie ? Musset disait en sortant d'une représentation : « Lorsque l'on vient d'en rire, on devrait en pleurer ». Et c'est vrai, assister à l'échec d'un grand amour, c'est terriblement triste. Imaginer les deux héros à jamais rejetés au désert de leur solitude