Musset Thème Du Double

et sur la recherche de l'harmonie entre l'être et la nature qui l'environne : * "Julie ou la Nouvelle Héloise" : 1761 * "Confessions" : 1782 * "Rêveries d'un promeneur solitaire" : 1776-78 La mélancolie qu'il exprime revoie au thème romantique du "Mal du siècle". 2 - Madame de Staël et l'influence allemande Madame de Staël fait un procès à la littérature française dans un ouvrage, entre 1808 et 1810. Elle trouve que la littérature française d'après la Révolution ne laisse

lexicaux y sont variés. Thème de la perte et de l’absence : tous les personnages évoqués par Baudelaire ont perdu ou souhaitent obtenir quelque chose. Andromaque a perdu son seul amour Hector, la négresse recherche sa superbe Afrique, toutes deux ont perdu la raison et sont dans un état second « en extase courbée » (vers 39) et « l’œil hagard » (vers 42). Les matelots oubliés dans une île ont perdu leur famille, les captifs ont perdu leur liberté et les vaincus ont perdu la guerre. Thème de la douleur et

dans le théâtre occidental. Beaucoup plus que dans d'autres cultures le théâtre apparaît étroitement lié à la littérature ; les auteurs d'ailleurs se confondant régulièrement. Antonin ARTAUD fait remarquer cette particularité dans « Le théâtre et son double », opposant notamment le théâtre « balinais », plus gestuel qu'oral, à notre théâtre européen qu'il accuse de se fondre trop à la littérature, incriminant même son étude en tant que branche de l'histoire littéraire. Sans joindre nos propos aux siens

pour l'introspection et l'autre par sa curiosité envers la jeune littérature allemande, mais ce n'est que vers 1820 que le courant romantique s'impose en France. À partir de 1827, année où Hugo fonde le Cénacle autour duquel se réunissent Lamartine, Musset, Vigny, Nerval et des peintres comme Delacroix, le romantisme est l'influence dominante de la vie artistique et intellectuelle française. Le romantisme a complètement renouvelé le paysage littéraire français. Il a imposé des thèmes naguère négligés

ces règles, le théâtre a souvent été un lieu privilégié permettant aux divers dramaturges d’exprimer leurs opinions sur un thème choisi. Dans sa citation de la préface de Lucrèce Borgia, Hugo, en affirmant que le théâtre est « une tribune », « une chaire », fait du théâtre un projet d’expression publique dans le but de faire entendre des idées et provoquer le débat sur un thème (en référence à la chaire universitaire), un moyen de défendre des idées politiques, sociales ou humaines (connoté par le

- Texte A : Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9     - Texte B : Jean Giraudoux, Electre, entracte : Lamento du Jardinier (1938)     - Texte C : Samuel Beckett, Oh ! les beaux jours (1963)     - Annexe au texte C : Photographie de la mise en scène de Oh ! les beaux jours par Roger Blin au théâtre du Rond-Point, 1981 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie)     - Annexe au corpus : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938). Texte A : Alfred de Musset, Lorenzaccio (1834),

principal objet d’étude de la séquence concerne « le rôle du poète ». Cette expression n’est pas réductrice, mais désigne aussi bien sa fonction de « guide » pour la société que d’inventeur d’un langage nouveau. Ainsi, les textes seront abordés selon la double perspective du poète comme visionnaire et créateur. En effet, l’idée que le poète a une fonction dans la société et dans la vie de la cité existe depuis l’Antiquité. Mais cette définition évolue considérablement au long du XIXe siècle, influencée

Ce dernier provoque la belle Louise Strozzi. Il tente de la séduire, mais celle-ci l'éconduit fermement.   ** Commentaires : Musset annonce le dénouement en introduisant l’épisode, certes mince en apparence, de Louise Strozzi, qui mourra empoisonnée. La débauche, qui jouera un rôle si important dans la pièce, est personnifiée par Salviati, l’ancêtre présumé de Musset.   Scène 3 : Chez le marquis Cibo Le marquis Cibo quitte Florence pour se rendre sur ses terres, à la campagne. Il fait

thèse sur le temps dans Les Contemplations. J'exposerai aujourd'hui quelque réflexions sur les mots du temps et la notion de recueil lyrique. I) Une première question, fort simple, vient à l'esprit : Hugo utilise-t-il les mots du temps ? Est-ce un thème important dans cette oeuvre ? On bénéficie dans ce domaine d'un travail de grande ampleur mené par Etienne Brunet sur Le Vocabulaire de Victor Hugo[1]. Trois gros volumes qui analysent le vocabulaire de Hugo selon les méthodes de la linguistique

Préface Ce florilège a comme thème la condition humaine car aujourd’hui nous, habitués à nos niveau et confort de vie plus ou moins élevés, avons perdus conscience de beaucoup choses dont le « bonheur » au quotidien qui nous entoure que l’on ne voit même plus et notre vision de la vie est donc en conséquence décalée sur beaucoup de point de vue. Le but étant donc de reprendre conscience de ce confort de vie dont nous disposons chaque jour et de s’en réjouir. Ce thème nous permettra également de nous