Musset Thème Du Double

valeurs : de l’empire à la République La nuit de mai de musset Le poème La nuit de Mai, d’Alfred de Musset, datant de 1835 et donc faisant partie du mouvement littéraire du Romantisme, est assez particulier et pour le moins original, car il s’agit d’un dialogue entre deux personnage, le Poète et la Muse. Cette dernière tente de réconforter le Poète qui sort d’un passage difficile de sa vie et qui veut se taire. Ce Poète représente en fait Musset, qui vient d’essuyer de lourds échecs au théâtre ; mais

Dissertation : la séduction au théâtre ➔ Sujet : Pourquoi et comment l’art du théâtre se prête-t-il à la mise en scène de la séduction ? Le thème de la séduction est incontournable au théâtre. C’est une action qui nécessite un comportement et une parole théâtralisés. Le séducteur utilise un rituel bien précis pour chacune de ses « victimes » afin de satisfaire ses envies et objectifs, on retrouve celui-ci dans tous les textes. La mise en scène est importante. Elle consiste à rendre les personnages

quelques didascalies et reste assez vague (pour le metteur en scène) Le théâtre classique est porteur de valeur Ce sont des règles inventés par Aristote (IVème siècle) III – Quelques notions de théâtre La pièce de théâtre doit être représentée, la double énonciation est quand l’acteur s’adresse à une autre ET au spectateur, les acteurs échangent des répliques (stichomythies), surtout lors des scènes d’affrontements, de tirade ou de monologue. Texte B : Dom Juan : le Séducteur à l’œuvre Problématique :

l’Acte III, scène 3 de Lorenzaccio, Musset, 1834. (Ceci est un exemple et non un modèle. Votre réflexion personnelle peut mener à d’autres pistes de lecture). (les lignes indiquées sont celles de la pièce, et non du passage ci-dessus) Introduction : Alfred de Musset est un grand auteur romantique connu pour avoir écrit ce qui ressemble à un manifeste du romantisme avec La confession d’un enfant du siècle en 1836, et de nombreuses pièces de théâtre. Le théâtre de Musset a la particularité d’avoir été fait

Le Romantisme Introduction Il y a, entre Nerval et Musset, un point commun anecdotique et un point commun plus mystérieux. Le point commun anecdotique : Musset et Nerval ne se sont jamais fréquenté et très peu connus. Selon Bony, Musset et Nerval se sont rencontrés une unique fois dans un journal Paris et ce jour là ils étaient saoul et se sont tapés dessus. Deux alcolo. Plus mystérieux : Nerval, Musset, Schuman sont mort tous les trois à 46 ans. Une similitude frappante. Ils sont nés sous

Musset Le mie prigioni Introduction Poètes en prison (se référer au corpus) : souvent inspirés par leur détention (êtres sensibles) ; un thème d’inspiration pour « soigner son mal » (cf Verlaine : « Mes prisons »). En même temps, pouvoir d’évasion et de transfiguration de la poésie qui permet d’être ailleurs (poète voyageur). Musset : poète romantique, donc en révolte, refuse le service de la Garde Nationale à trois reprises. Ici, deuxième expérience de prison. « Le mie prigioni »

Introduction : Choderlos a eu une carrière militaire, et a des tendance féministe. Au travers de ce livre, il se moque et se venge de cette société (femmes inaccessibles, frustrations militaires). - C'est un roman épistolaire qui se joue sur une double narration avec deux intrigues entremêlées. Le Vicomte de Valmont et la Marquise de Merteuil se livrent à la débauche et se narrent leurs derniers exploits (rivaux) au travers des lettres qu'ils s'envoient, mais ils ne se fréquentent pas ouvertement

SEQUENCE 3 : On ne badine pas avec l’amour (1834) d’Alfred de Musset TEST DE LECTURE SUR On ne badine pas avec l’amour (1834) d’Alfred de Musset Vous répondrez à ces questions en faisant des phrases , et en justifiant précisément vos réponses lorsque c’est nécessaire . Vous soignerez votre expression

| | |Alfred de Musset, Lorenzaccio PLUSIEURS ETUDES  | |Acte I, scène 1  | | | | | |Objet d'étude : textes et représentation, le théâtre  | |

trois unités car elle étouffe le génie. ✓ Refus de la règle de bienséance : par souci de réalisme, les romantiques veulent montrer sur scène ce qui existe (meurtres, suicides, duels, etc. ; Cf. Chatterton, Ruy Blas, Hernani et Lorenzaccio de Musset). ✓ Le mélange des genres, la diversité : les romantiques prétendent qu’on peut écrire une pièce de théâtre en mélangeant les tons, refusant ainsi qu’il n’y ait que du tragique dans une tragédie, que du comique dans une comédie, etc. [Remarque :