Mythologie Dans Phèdre

470-450 av. J.-C., musée du Louvre Éros est une figure fréquemment représentée dans l'antiquité, ici sur un Skyphos attique à figures rouges (420-410 av. J.-C) provenant d'AthènesDans la mythologie grecque, Éros (en grec ancien Ἔρως / Érôs) est le dieu de l’Amour. Le mot érotisme provient de Éros. Mythologie[modifier] Dans la Théogonie d’Hésiode (VIIIe siècle av. J.-C.), Éros constitue, avec Chaos, Nyx, Gaïa et Érèbe une des cinq divinités primordiales[1]. C'est le seul des trois qui n'engendre

et plus particulièrement du théâtre balinais Entre une pièce dite de «boulevard» ‘populaire/souriante/facile’ avec plusieurs acteurs, où très souvent une trilogie humaine fait fond de commerce et une tragédie « Racinienne » où la philosophie, la mythologie et les symboles se marient pour mieux se dénoncer ; et affirmer que seul la mort est au bout de chaque parcours, ou un dialogue à la Beckett, où le silence prend tout son sens/fiel & miel confondus I./ Le dialogue Pour la littérature, « le

La cour du Lion, Les Fables, La Fontaine (1668) texte bac 9 | Intro : Classicisme : désir d'épurer la langue, harmonie et équilibre., en réaction au baroque ( tout n'est qu'illusion ). La Fontaine s'est inspiré d'auteurs grecs tels que Phèdre ou Esope. Deux recueils « Plaire » et « Instruire ». La fable constitue un apologue car récit à portée morale et philosophique. Réfléchit sur les moeurs des hommes et les dénonce. Pb: En quoi cette fable est-elle un apologue? Un récit vivant et

Dans la tragédie antique et classique, les personnages évoluent le plus souvent dans un cadre historique ancien voire dans la mythologie grecque ou latine. Souvent confrontés à des conflits, les héros expriment des sentiments intenses. Les grands auteurs classiques comme Corneille ou Racine ont mis en scène des femmes et des hommes en prise avec des sentiments contradictoires : l'amour, la haine. Ainsi que la jalousie, la trahison, la pitié, la lâcheté... Qui sont ces héros de tragédie ? Sont-ils

[pic]Pour les articles homonymes, voir Aphrodite (homonymie). [pic] [pic] Aphrodite (en grec ancien Ἀφροδίτη / Aphrodítê) est la déesse grecque de la germination, de l'amour, des plaisirs et de la beauté. Elle a pour équivalent Vénus dans la mythologie romaine et Turan chez les Étrusques. Elle semble dériver de la déesse appelée Inanna chez les Sumériens, Ishtar chez les Akkadiens et Babyloniens, Astarté ou Athtart à Ougarit, Shaushka ou Shaushga chez les Hourrites, et Ashtart en langue punico-phénicienne

Corneille : Le Cid Le Cid est une pièce de théâtre tragi-comique en vers (alexandrins essentiellement) dont la première représentation eut lieu le 5 janvier 1637 au théâtre du Marais. Racine : Phèdre Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers. Elle est créée le 1er janvier 1677 à Paris sous le titre Phèdre et Hippolyte. La pièce comporte 1 654 alexandrins. Andromaque  Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers écrite en 1667 et représentée pour la première fois au château du Louvre

rappelle Molière dans La Critique de l'École des femmes. Ainsi la tragédie suscite-t-elle, selon Aristote, « la pitié et la crainte », la crainte pour soi-même, la pitié pour autrui. Crainte devant la fureur de Cléopâtre, pitié devant la souffrance de Phèdre. Paradoxalement, ces sentiments sont la source du plaisir né du spectacle tragique. Boileau parlera dans son Art poétique de « douce terreur » et de « pitié charmante ». Le langage et son utilisation poétique dans la tragédie classique contribuent

poétique en vers ou en prose racontant soit la création du monde, soit des faits ou événements légendaires liés a l’instauration d’un nouvel ordre politique ou religieux. Les littératures antiques comportent des épopées célèbres : celle de Gilgamesh (mythologie assyro-babylonienne), l’Iliade ou l’Odyssée d’Homère, l’Enéide de Virgile. Les caractéristiques de ces récits déterminent les spécificités de ce genre et ce registre littéraires : certains textes peuvent en effet ressembler a des épopées sans en

dans lequel est souligné, sur un mode burlesque, propose à l'univers transposé de la fable, l'importance du code social qui règne dans le milieu aristocratique de la Cour, les rapports entre courtisans et monarque. LF s'est inspiré de la fable de Phèdre « le Lion régnant » qu'il a mise en vers et de manière a viser la monarchie de Louis XIV I)LF propose un récit vif et animé , simple d'accès A) Structure simple : 3 comportement de courtisans • vers 1-13 : présentation de la cour

(=sophistes, artistes, poètes) Refus et utilisation du mythe Phèdre : élève des sophistes, adore les mythes mais niais, il possède un savoir érudit mais jamais pensé Socrate va montrer à Phèdre quelle est sa propre conception de la mythologie Texte : Platon situe la réflexion ) partir des lieux. Or les divergences entre Phèdre et Socrate sont très instructrices : Socrate feint de ne pas savoir alors que c'est lui qui détient la vérité. Phèdre rapporte la légende à des lieux qui ne conviennent pas. l"ignorance