Nature Morte Photographie

Cette œuvre fait partie des arts du visuel, c’est un tableau. Il fait partie des thématiques : Arts, Etas et Pouvoir (l’œuvre d’art et le pouvoir) / Arts Espace et Temps (l’œuvre d’art et l et la place du corps et de l’homme dans le monde et la nature) b) Les Ambassadeur par Hans HOLBEIN Le Jeune, peint en 1533 c) Ce tableau est une vanité d) C’est une peinture à l’huile sur panneau de chaine (207 X209.5 cm). Deux hommes, près d’une étagère remplie d’objet. Aux premiers abords, ce n’est que

spécialisent dans les portraits, les marines, les scènes de la vie quotidienne, les paysages ruraux et urbains, et ce que les Français qualifieront de natures mortes, mais c'en est fini des commandes de vierge à l'enfant ou de tableaux de saints. La Vanité constitue un sous-genre de la nature morte. Si le terme "vanité" désigne en premier lieu les natures mortes qui ont prospéré à l'ère baroque, il s'applique de façon plus large à toute représentation de la dépouille humaine - crâne, squelette - ayant

 Les natures mortes et les vanités La nature morte est un thème artistique qui se caractérise par la représentation peinte d'objets inanimés sur la toile. Ces derniers peuvent être des fleurs, des fruits, des animaux (gibiers, poissons...). Avec la nature morte, l'artiste cherche à nous faire partager la beauté et l'émotion qu'il éprouve devant la juxtaposition d'objets divers, comme l'explique Charles Sterling, spécialiste de la nature morte:  « Une authentique nature morte naît le jour où un

Significations Une fois lanalyse effectue, il est possible de rechercher les significations quimpliquent les choix de lartiste. Y-a-t-il des messages cachs Sommes-nous en prsence de mtaphore, dallgorie La prsence dun crne par exemple dans une nature morte renvoit lide de la mort, de la condition humaine toute chose est prissable Diego Velasquez engage le spectateur a sinterroger sur les relations complexes nouent entre le modle, le regard et limage. Il cherche a montrer le pouvoir du roi et le

l'arrière plan pour les faire ressortir. La lumière semble provenir du coté droit de la toile. 7. Interprétation : _On peut rattacher cette œuvre au mouvement impressionniste. _Les significations que l'on peut donner à cette œuvre sont que une nature morte, deux portraits et un paysage à l'arrière plan sont l'objet du tableau. Renoir utilise un violent contraste entre deux couleurs complémentaires, le vert et le rouge, pour faire ressortir les personnages. La toile est à la limite des genres, entre

précises symbolisent la vanité des hommes ; ainsi, livres, sablier, instruments scientifiques, de musique, bougie, fleurs, caractérisent l’inutilité du savoir, de la richesse et des plaisirs d’ici-bas. La Vanité est une catégorie particulière de la nature morte, elle est très répandue en Hollande à l’époque Baroque, ce thème s’étend à des représentations picturales avec des personnages vivants. Problématique : Comment les vanités ont-elles évolués du XVIème au XXIème siècle ? Les Ambassadeurs

éventuels mouvements dont il a fait partie..  En résumé : Nom, dates de naissance et de mort, nationalité… ● Le tableau : Quel est le titre de l’œuvre ? Son année d’exécution ? Le genre de l’œuvre est très important à préciser : un portrait, une nature morte, une scène historique, un paysage … Quelles sont les dimensions du tableau et sur quoi est-il peint (toile, bois, mur, tissus …) ? Dans quel contexte ce tableau a-t-il été peint ? Aujourd’hui, quel est son lieu de conservation ?  En résumé : Titre

Genre particulier de nature morte à implication philosophique et dans laquelle des objets représentatifs des richesses de la nature et des activités humaines sont juxtaposés à des éléments évocateurs du triomphe de la Mort. Le genre se constitua dans un foyer intellectuel de la Hollande, à Leyde, v. 1620 ; il se développa surtout en France et en Flandre, essentiellement au XVIIe s. Les éléments du répertoire sont de 3 ordres : objets évoquant la vie terrestre, contemplative (sciences, lettres

Andy Warhol (1928-1989) Sérigraphie : sorte de pochoir superposé à l’encre à partir d’une photographie. Se sont souvent des polaroïds. C’est une photo pas très précise Andy Warhol était considérer comme le roi du pop’art. Le pop-art 950-1960 présenter l’art comme un produit à consommer éphémère, jetable, bon marché. Tout au long de sa vie Andy Warhol à réalisé de nombreux autoportraits, il était l’amis des stars. Andy Warhol visage très pâle, crâne coloré, opposition avec A.W inexpressif

l’impression que les objets - vase, guitare et bouteille- volent en éclats dans la surface de la toile. Ils insèrent également par fragments des éléments du monde qui les entourent. : tels que des bouts de corde, du journal. Dans les années 1910, l’œuvre Nature Morte à la chaise cannée de Picasso représente le premier collage de l’histoire de l’art. Le pinceau est remplacé par la colle, l’objet représenté par l’objet réel. En 1907, l’artiste espagnol Pablo Picasso réalise l’œuvre la plus représentatrice de